§ 3. Природа естетичного предмета. Мистецтво як вираження цілісного буття людини у світі

Завдяки тому, що в історії культури одні й ті ж предмети або їх сукупності (системи) багаторазово використовувалися як передавачі однієї і тієї ж інформації, вони обросли у свідомості людей стійкими смисловими асоціаціями. Сюди можна віднести символіку кольору і світла в різних культурах, символіку простору, стійкі пластичні мотиви, мовні інтонації, жести, ритмічні фігури і багато іншого. Ці смислові освіти дають матеріал для художньої творчості, де вони піддаються обробці. Художник своє оточення сприймає не як фізичну або географічну середу, а як природу, що володіє для нього ціннісно-емоційним змістом. Створена ним картина (пейзаж), 281 будучи відображенням природного ландшафту, розкриває одночасно «ландшафт душі» художника, повідомляє про те, що він відчуває і переживає. Під його пензлем картина стає одночасно «зробленої річчю» і виразом. Під час її сприйняття у свідомості глядача обидва аспекти безперервно міняються місцями: то він бачить полотно, покритий фарбами, то - візуальне повідомлення, настільки прозоре, що перед ним відкривається світ природи, життя людей, побутові сцени. Естетичний образ народжується на кордонах, на переходах від одного типу сприйняття до іншого. Як зазначає Бахтін, «естетична активність весь час працює на кордонах (форма - кордон) пережитої зсередини життя, там, де життя звертається зовні, де вона закінчується ... і починається інша, де лежить недосяжна їй самій сфера активності іншого »[6]. Утриматися на кордоні, що з'єднує духовне життя з її зовнішнім виразом можна тільки за допомогою уяви. Курсуючи від одного полюса до іншого, воно сплітає з чуттєво-тілесних обликов предмета і духовних (інформативних) смислів, носієм яких він є, чудовий вінок естетичного образу. Образ мерехтить на зламах граней предмета при його «поворачивании» перед розумовим поглядом або, що те ж саме, при переміщенні установки свідомості з грані предметності на грань зна-ковості. Народжується естетичний образ предмета, або естетичний предмет (краса, виразність), являє собою не предмет в звичайному сенсі, а енергетичне поле, згущують подібно вихору, виру і підтримуване дією різноспрямованих сил. Цей «динамічний предмет» зникає, коли припиняється або слабшає їх напруга, і набуває все більшої стійкість по мірі їх зростання.

Найбільш наочним прикладом енергетичного поля є людське тіло. Саме тіло і форми тілесного вираження складають епіцентр, від якого розходяться хвилі переходів матеріального в духовне. Тіло людини як за своїм додаванню (архітектоніці), так і за характером руху, ритмічно організованому, завжди виразно. Енергетичне поле тіла дає імпульс до утворення поля естетичної культури як сфери виразного буття. Не випадково А. Ф. Лосєв визначає естетику як науку про виразних формах будь сфери дійсності [7]. Естетична культура охоплює майже всі області людського життя. У неї не входять лише предмети, приховані від зорового сприйняття, подібно інженерним конструкціям будівель або деталям машин, наглухо закритим кожухом. З іншого боку, науковий дискурс теж повинен бути виведений за межі естетичної культури, бо в ньому не відбувається співвіднесення знаків з матеріальною формою їх висловлю-282 - ня - останнє умовно і цілком заміниме. Але вступаючи у світ, де предмети все більш обволікаються зримим людським глуздом, а знаки - носії інформації тверднуть у своїй предметній формі, звертаючи нашу увагу на свою плоть, вещность, ми включаємося в світ естетичних цінностей як образів, мерехтливих на стиках граней предметного і духовного світів, на переходах від одного до іншого. Коли людина говорить про красу розв'язання математичної або шахової задачі, він, ймовірно, бачить (скоріше не чуттєво, а умоглядно) її алгоритм і виразний почерк автора пропонованого рішення. Те ж саме можна сказати про красу теореми як її архітектоніці і структурної організованості. У цьому сенсі поняття краси проникає в область, що простирається далеко за межі чуттєво уявного.

Все вищесказане відноситься до субстанциальной стороні естетичного, але у нього є і своя аксіологічна соціокультурна платформа, дифференцирующая виразні естетичні якості на позитивні і негативні, на прекрасне і потворне. На естетичне споглядання і творчість накладається сітка громадських нормативів, властивих тій чи іншій епосі. Ця ціннісно-нормативна система є вираженням інтересів та ідеалів певних суспільних груп, які потребують свого візуально-пластичного втілення, що створює стілівие спільності, що пронизують культуру від її монументальних форм до одягу. Тому так різняться поняття про красу людини, про його одяг, про оточуючих речах в різних культурах. І як безжальна мода - ця рухома планка смакових переваг певних верств суспільства до всього, що не підпадає під визнані на даний сезон її стандарти!

Говорячи про природу, варто задуматися, чи є ще такий куточок на землі, який не був би торкнуться цивілізацією, не втягнуть в її горнило? Здається, що крім океанських глибин і глибин п'ятого, космічного, океану, все інше несе на собі печатку людської життєдіяльності. Відповідно, природні форми прочитуються за аналогією з творіннями людини, включаючи естетичні. Звідси - один емоційний настрій при сприйнятті правильних, симетрично організованих архітектонічних форм; інший - від форм викривлених, асиметричних, зігнувшись під дією внутрішніх і зовнішніх сил; і зовсім вже інший настрій - від бігу хмар, ігри води, миготіння тіней, мінливої забарвлення світло-повітряного середовища . На відміну від естетичного художній образ, що є межею його розвитку, стає продуктом спеціалізованої професійної діяльності, що утворює сферу культури, - художню культуру. Остання, у свою чергу, складається з ряду субкультур: візуальна куль 283 туру, театральна, екранна (кінематограф і ТБ) і мистецтво слова. Нам залишається показати, як формується і функціонує естетичний предмет у цих сферах.

Почнемо зі словесного мистецтва. У підході до художньої літератури існували дві крайності: її трактували або як транслятор суспільних ідей, як вузол перетину різних соціально-ідеологічних сил, або, прагнучи підкреслити її художність, поетичність, звертали увагу лише на характер побудови словесних конструкцій, на форму. Для того щоб уникнути цих крайнощів, потрібно показати, як соціальне входить всередину твори, переробляється в ньому, набуває якісно новий - естетичний - статус. Для цього необхідно утриматися на кордонах - на межі тексту і контексту, де відбувається активний діалог мистецтва і немистецтва, точок зору автора, героїв і читача. Відкриваючи книгу, читач занурюється в її світ, створений автором, вступає в спілкування з її героями, але при цьому він час від часу виходить з цього спілкування і звертає увагу на те, як воно побудовано, які закони зчеплення образів. Вихід у позицію вненаходимости дає можливість побачити твір (або його окрему частину) як щось завершене, оформлене, визначити своє ставлення до нього. Тоді і може бути винесена естетична оцінка, бо, перебуваючи всередині твору, ми осягаємо його моральне, соціально-політичне, філософське і т. п. зміст, але воно залишається для нас структурно НЕ виразним, які не одержали ще естетичного образу. Отже, і тут естетичний предмет, що виникає на переході, на кордоні між формою і змістом, виявляється не статичного, а динамічного характеру. Що значить перехід? У ньому все зрушено, зміщене зі своїх місць, берега наче сходяться, продовжуючи залишатися берегами. Для літературного твору це означає, що «нижні» шари-граматичні структури, лексичні звороти, просодія (фоніка) - спливають наверх, насичуються образним змістом, а образи «осідають», опускаються в нижні поверхи поетичної конструкції. Своєю фонічній стороною твір пов'язаний з іншими акустичними явищами навколишнього його естетичної культури, а зміст виводить в такі ціннісні форми свідомості, як ідеологія, політика, мораль, філософія, релігія і т. д. Не дивно, що періоди розквіту літератури, як правило, припадають на час домінування в суспільній свідомості раціональних, наукових та філософських цінностей.

З інших мистецтв найближче до художньої літератури варто музика. Обидва ці мистецтва користуються одним і тим же матеріалом-ним є звук. Вся справа тільки в різних способах його організації. Людині доступні два типи звукової сигналізації: один свя-284 - зан з артикуляцією голосних і приголосних фонем (мови), другий - з побудовою метрично організованих інтонаційних модуляцій голосу (спів, прообраз всієї музики). Так народжуються два види творчості: один, здатний описувати події, описувати характери людей, передавати їх думки, - мистецтво слова, література; другий користується ритмічним і звуковисотного інтонування, минаючи яку б то не було зображальність і описовість, вторгаючись у світ людських відносин і виражаючи їх емоційне напруження, а також нюанси переживань з Іакой силою, яка недоступна іншим мистецтвам.

Нерозривність простору і часу у всіх формах художньої діяльності - одне із свідчень того, що світ художнього твору втілює цілісність людини. Яким же чином мистецтво зуміло зберегти нерозтрачену цілісність духовної сутності людини посеред роздробленого на вузькі спеціалізації світу? На це можна відповісти, якщо звернути увагу на те, що нескінченне - 285 різноманітність форм діяльності, що створюють соціокультурну реальність, підпорядковується поділу на святкові та ділові, повсякденні. Світ свята являє собою прорив з сучасності до архаїчного стану, він характеризується інтегрованістю сенсу всіх форм діяльності, їх синкретичного, а відповідно - ототожненням одного з іншим. У цьому плані простір і час в епоху міфологічної свідомості були невідривно один від одного, бо всі форми і продукти діяльності мали один сенс: воспризведения космосу і космогонічного міфу (оповіді). Історично зберігаються в сучасній культурі форми святкового поведінки - ритуальні й обрядові дійства - спрямовані на те, щоб розсунути вузький горизонт сучасності та вивести людину в зіткнення з вічністю, циклічним часом («вічним поверненням»), наповнити його відчуттям безміру, звідки виникає радість те саме естетичної . Якщо мистецтва виділилися з первісного синкретизму в професійну діяльність, відділилися від обрядової ритуальної практики, то не настільки, щоб стати вузькоспеціалізованої технічної або науковою діяльністю. У цьому сенсі суспільна корисність мистецтва - в його здатності заряджати переживаннями, викликати катарсис - очищення душі через відкритість вічного, загальнолюдського, завдяки чому мистецтво опиняється в одному ряду з сімейними та державними ритуальними дійствами, сакральними і світськими обрядами з відповідним їм святковим предметним оточенням. Визначаючи сферу естетичного в цілому, її можна назвати своєрідною нішею в світі, куди спрямовується людина, коли хоче позбутися від рутини однобічності своїх буденних занять, реалізувати свої мрії, фантазії, розширити свій досвід, зіграти в уяві ті ролі, які не вдалося виконати в реальності .

 Література: 1.

 Аверинцев С. С. Поетика ранньовізантійської літератури. М., 1977. С. 40. 2.

 Соловйов В. С. Краса в природі / / Збір. соч. в 2 т. Т. 2. М., 1988. С. 362. 3.

 В. С. Соловйов. Філософія мистецтва і літературна критика. М., 1991. С. 89. 4.

 Бодрійяр Ж. Система речей. М., 1995. , 5.

 Бахтін М. М. Естетика словесної творчості. М., 1979. С. 367. ! 6.

 Там же. С. 76. 7.

 Лосєв А. Ф. Естетика / / Філософська енциклопедія. Т. 5. М., 1970. С. 570. 

 Інформація, релевантна "§ 3. Природа естетичного предмета. Мистецтво як вираження цілісного буття людини у світі "

1. § 4. Формування естетичної культури особистості
     природі, суспільстві, людині, мистецтві. Естетична свідомість в єдності з естетичним почуттям народжує художньо-естетичний смак як тонке і складне вміння бачити, відчути, зрозуміти справді прекрасне або потворне, трагічне або комічне і вірно оцінити його. На цій основі розвивається здатність естетичного судження-доказової, аргументованою,
   
2. Введення
     природою оцінює суб'єкта. Краса є соответственность об'єкта природі естетично оцінює суб'єкта. Питання про умови цієї соответственности є питання про природу естетично оцінює суб'єкта або ж про закономірності його естетичних оцінок. І це питання - питання психологічний. Перше завдання естетики полягає не в предуказиваніі того, як або що повинно естетично
   
3. естетика і медицина
     естетичні начала життя, здоров'я людей, середовища їх проживання, творчої діяльності. Знання естетики допомагає протистояти явищам потворним, ницим, що принижує і вбиває людину і націю. Естетика звертається і до мистецтва лікування, прояву естетичних почав в медицині. Особливу роль в лікарській діяльності набуває зв'язок мистецтва і медицини. Гуманістична
   
4. Введення
     естетичного праці, усвідомлення місця культури, мистецтва слова в сучасному світі і житті людини. Значна увага приділяється в посібнику організації самостійної діяльності студентів, її форм і видів. Пропонуються разнобразних варіативні питання і завдання, що активізують роботу, викликають особистісний інтерес до читання та виховують естетичний смак, читацьку культуру,
   
5. § 4. Як у бутті проявляється краса?
     природу, що і милозвучність, існуюче тільки в часі. І, нарешті, матеріальне прояв краси ми узревал в неживих предметах, форма яких симетрична, пропорційна, співмірна. І дійсно, яскравим прикладом краси, яка проявляє себе у неживої матерії, стає архітектура. Різноманіття стилів в архітектурі свідчить лише про те, що гармонія простору в різних
   
6. § 2. Яка роль гротеску в пізнанні?
     природа гротеску сос тои т в з'єднанні прекрасного і потворного. За допомогою гротеску безмірно розширюється сфера прояву краси. Адже краса має лише один вигляд, потворне ж - тисячі образів, і тільки гротеск дозволяє вловити все різноманіття форм буття. Значення гротеску - у тому, що він робить більш піднесеним і чистим уявлення про прекрасне, бо сусідство потворного і
   
7. § 7. Як народжується ієрархія художніх світоглядів?
     естетично оформленому образі. Л оскільки інстинктивне переживання краси може здійснюватись у всіх чотирьох сферах буття, то завдяки універсальному еманаційних процесу художествен ві образи знаходять видову ієрархію естетичних світоглядів. Так, спрямованість до краси в духовній сфері про РЕТА просторове вираз, відображене в день бразітельних мистецтвах. Ні
   
8. ПРИРОДА МИСТЕЦТВА
     естетичної свідомості в області пізнання. І те місце, яке Шопенгауер відвів цієї теорії, насправді має першорядне значення. Шопенгауер був далекий від того, щоб вважати, що мистецтво відіграє лише декоративну роль у духовному житті; він вважав, що мистецтво не просто якийсь продукт розкоші цивілізованого суспільства, який не має інтелектуального значення і недостойний або
   
9. Символ в релігії і мистецтві.
     естетичними, містичними, соціальними та іншими смислами, синкретически "спаяними" в одне нерозривна за своїм єдності зміст, явлене безпосередньо, цілісно і повно будь-якому суб'єкту, причетному трансцендентальної таємниці буття. Звідси ж і виняткова узагальненість релігійних символів, завдяки своїй абстрактності утримують своє культурний зміст в межах величезних за
   
10. § 1. Яка природа естетичного свідомості?
      природу своєї частини людини, який, володіючи відповідним типом свідомості, повинен забезпечити єдність у відносинах між світом як цілим і собою як частиною. Подібна єдність між частиною і цілим, тобто світом і людиною, народжує категорію «гармонії», що стає естетичної характеристикою онтології і антропології. Скажемо кілька слів про те, що являє собою одні з найважливіших
    
11. СУТНІСТЬ І ФУНКЦІЇ ЕСТЕТИЧНОГО СВІДОМОСТІ
      природі, громадського життя і людської діяльності. Найважливішим елементом естетичної свідомості людини є художньо-естетичне сприйняття. Сприйняття - вихідний етап спілкування з мистецтвом і красою дійсності, психологічна основа естетичного ставлення до світу. Від його повноти і яркості.завісят сила і глибина естетичних переживань, формування
    
12. ГШД 1 Філософський вимір ЖИТТІ ЛЮДИНИ, СУСПІЛЬСТВА І МЕДИЦИНИ
      природи, суспільства, мислення, найбільш загальні закони буття, філософія виробляє цілісний погляд на світ, систему знання про світ, природу, суспільство, про місце людини в
    
13. § 2. Яка структура естетичної свідомості?
      природу світу - красу божественного задуму, що стає ідеалом. Інший функцією свідомості виступає естетичне судження, що проявляє себе в пелогіческой оцінці чуттєво значимого предмета, освоєння якого знаходить яскраво виражений емоційний фон: сміх, сльози, гнів, радість тощо Естетичне судження, з одного боку, тісно пов'язане з рівнем культури особистості, яка свідомо
    
14. Художньо-образна форма знання
      естетичні потреби людей, мистецтво одночасно пізнає світ, а людина творить його - в тому числі і за законами краси. У структуру будь-якого твору мистецтва завжди включаються до тієї чи іншій формі певні знання про різних людей і їх характерах, про тих чи інших країни та народи, їх звичаї, моралі, побут, їх почуттях, думках і т.д. 9 Пізнавальна функція мистецтва
    
15. § 2. Що таке мистецтво?
      природа, людина, суспільні відносини. Предметом же пошуку стає краса, притаманна об'єктам та їх проявам. Тому вищою завданням мистецтва є можливість відобразити красу, схоплену художнім чином, в одній або декількох естетичних реальностях і «донести» тим, для кого вона не очевидна. Так, пошук краси в духовній сфері народжує уявлення про благо, в