| Головна |
| « Попередня | Наступна » | |
§ 1. Філософські, психологічні та соціальні аспекти творчості |
||
|
Можна говорити про два види пізнання людиною навколишнього світу. Перший, - це вже здобуте іншими людьми і людством в цілому (знання, вміння, навички, матеріальні і духовні цінності). Сюди ж відносяться різні види виховання та освіти. Другий - це власні відкриття в ході пізнавальної діяльності, що мають особистісну і соціальну значимість, від пізнання елементів безпосереднього оточення до загальнозначущих творчих досягнень. Іноді ці види пізнання називають, відповідно, репродуктивним і продуктивним. Вищою формою продуктивного пізнання, як відомо, є творча діяльність. Щоб визначити роль творчості в науковому та ненауковому пізнанні, слід згадати, що складає сутність кожного їх них. Добре відомо, що історична диференціація людського пізнання привела до виділення науки як специфічної області опосередкованого, раціонально-аналітичного пізнання. Наука досліджує переважно закономірності природи, структурну організацію і глибинні взаємозв'язки матеріальних об'єктів і фрагментів дійсності з метою їх перетворення в інтересах людини. Позанаукового пізнання - це своєрідна область безпосереднього пізнання дійсності. Воно прагне осягати конкретну, духовно-чуттєву цілісність предмета або явища і часто має не стільки утилітарну, скільки внутрішню, швидше інтимну значимість для людини. Таке пізнання має різні види і форми: це і безпосередній життєвий досвід людини, мистецтво, релігія, література, філософія, теософія і т. д. Філософське пізнання, як область цілісного осягнення людського життя і навколишнього світу , об'єднує в собі як наукове, так і позанаукові знання. Онтологічним фундаментом філософії пізнання, на нашу думку, є сучасне реалістичний світогляд як глобальний синтез матерії і духу на всіх рівнях буття. Виходячи з цієї світоглядної парадигми, творчість можна визначити як вищу ступінь психічної активності людини, як здатність створювати нове, відкривати нові духовні цінності або втілювати нові матеріальні цінності при тому, що в цьому процесі 319 се синтез матерії і духу знаходяться в рухомому рівновазі. Філософські аспекти творчості, какилюбоговидадеятельности, виражаються насамперед у загальних, світоглядних принципах і підходах до цієї діяльності. У творчості завжди можна виділити внутрішню і зовнішню сторони. Про це добре сказав Н. А. Бердяєв. «Якщо мені дано пізнання, це є, перш за все, моє внутрішнє пізнання, ще невідоме для світу, сокровенне. І тільки це є справжнє первородне пізнання, справжня моя філософія, коли я стою лицем до лиця перед таємницею буття, як би перед обличчям Божим. Потім настає вторинний, творчий акт, пов'язаний з тим, що людина є істота соціальна, реалізація продуктів творчості, в якій человекуже пов'язаний світом, матеріалами світу, залежить від інших людей ... де творче вогняне рух з первинної бездонною свободи важчає і охолоджується »[1]. Н. Бердяєв підкреслює, що творчість повинна не тільки сходити, а й сходити і повідомляти людей і світу, що виникло у творчому прозріння. Що ж це за «творче вогненне дихання» всередині людини, як воно зароджується і чи у всіх воно буває і в якій мірі? Всі ці питання здавна хвилюють і дослідників і самих творчих особистостей. Більшість з них сходиться в одному, відбувається це за певних психологічних умовах (передумовах). Воно вимагає особливого ставлення людини до дійсності. І саме цей момент є першоосновою будь-яких творчих здібностей. Що ж це за особливе ставлення до дійсності? Як відзначають багато творчих людей, - це родинне, любовне ставлення до природи, підвищена сприйнятливість людини до навколишнього світу, чутливість і чуйність його душі і розуму на звуки і фарби, форми і пропорції, на стійкі і мінливі зв'язку предметів і явищ навколишнього світу. Дещо детальніше зупинимося на проблемі співвідношення наукової і художньої творчості. З нашої точки зору, всяка творчість означає формування нового бачення світу або окремого об'єкта, тобто нового погляду, нового ракурсу. Це завжди є вихід за рамки певної традиції, схеми, теорії і т. п. Новизна є необхідним, але недостатнім показником істинного творчості. Всяка наукова теорія в ході її розвитку породжує нове в тому сенсі, що формулюються нові результати, але вони імпліцитно вже містяться в апараті теорії. Але це власне ще не творчість, бо тоді можна було б назвати творцем і комп'ютер, який дозволяє швидко отримувати нові дані з теорії, якщо чітко сформульована її парадигма, тобто задані вихідні принципи, закони і пр. З істинним творчістю в науці ми маємо справу тоді, коли вчений здатний вийти за рамки тієї чи іншої теорії і подивитися на світ з іншої точки зору. Зрозуміло, він під цим кутом зору побачить в світі або об'єкті щось істотно нове, причому таке нове, яке ніколи не може бути отримано в рамках вихідної теорії. Наприклад, в рамках класичної фізики фіксація таких нових явищ, як уповільнення часу в околиці важких мас, граничність швидкості світла і т. п., є показником істинного творчого акту, бо ніякий розвиток апарату класичної фізики не дозволить вивести їх з апарату теорії. Вони стають доступними тільки при зміні позиції дослідника, якому вдалося вийти за рамки теорії. Здатність людини змінювати точку зору на світ або його окремі фрагменти ми називаємо розширенням горизонту свідомості, яке обов'язково включає ірраціонально-несвідомі компоненти (чуттєво-образну, інстинктивну, інтуїтивну та ін.) Що стосується мистецтва, то тут з творчістю ситуація дещо інша. У цій сфері ми маємо справу з набагато більш складним об'єктом, в якому органічно поєднуються матеріальна і духовна компоненти. Тому зміна кута зору на людину відразу відкриває нові можливості бачення як матеріальної, так і духовної його сторін, тобто матеріального і духовного світу. І якщо наука може дозволити собі відволікатися від духовного виміру, бо воно тут не настільки сильно виражено і на даному етапі її розвитку навряд чи можливо врахувати, то у випадку людини це зробити неможливо. І не дивно, що у сфері мистецтва в творчому акті, де відкриваються нові варіанти бачення співвідношення матеріального і духовного, реалізуються різні варіанти зв'язку останніх, що допускають розстановку різних акцентів. Скажімо, в області живопису досить згадати такі напрямки, як натуралізм, реалізм, класицизм, символізм, модернізм і т. Мистецтво покликане, насамперед, проникати в духовну сутність людини і, природно, акцент тут завжди робиться на духовну складову. Але до духу, як відомо, незастосовні такі категорії як час, простір, закономірність і т. п. Тому не випадково в ході розвитку мистецтва мала місце широка маніпуляція просторово-часовими характеристиками, що проявлялося у використанні різних видів перспективи (прямої, зворотної, сферичної і інш.), а потім взагалі у відмові від неї в роботах конструктивістів, абстракціоністів і т. п. 321 11 Зак. № 674 При цьому крайності натуралізму і абстракціонізму фактично виводять нас за межі мистецтва, бо тут ми фактично маємо справу з придушенням, а часто і з розривом духовного і фізичного начал, тобто з відступом від принципу реалізму , який вимагає їх нерозривної єдності і взаємної додатковості. Власне, в науці творчі можливості вченого більш обмежені в порівнянні з мистецтвом. Це пов'язано з тим, що для вченого непорушність просторових і часових характеристик довгий час була аксіомою, що підтримувалося категоріальним апаратом логіки і математики. У науці творчі акти часто відбуваються в сні, шляхом створення незвичайних і несподіваних вільних асоціацій («божевільних ідей» та ін.) Тому всякі варіації просторово-часових параметрів в науці незмінно розглядалися як ознаки глобальної наукової революції. У сфері ж мистецтва такі процеси проходили менш помітно (іконопис, сюрреалізм, авангард і т. д.). Багато вчених і художники кажуть про свій внутрішній стан злиття з природою і світом в процесі творчості. М. М. Пришвін писав, що «я назву перемогою момент творчої висоти, коли суб'єктивно я і світ - одне, а об'єктивно залишається свідченням цьому створена нова форма». Це усвідомлене переживання свого безпосереднього єдності зі світом, зацікавлена, невідчужений є загальною, або краще сказати загальної, духовно-психологічної першоосновою будь-якої творчості. Водночас результатом такого процесу є відчужена об'єктивація продуктів творчості. Значить, справжня творчість завжди супроводжується діалектичним співвідношенням відчуженого і невідчужений. Але які ж причини, що зумовлюють різну спрямованість і різну якість творчої діяльності окремих людей? Що спонукає їх до вибору певної професії, що змушує створювати в одних випадках наукові чи філософські концепції, в інших-мистецькі твори, в третьому - педагогічні системи або нові соціальні проекти та ін? Як показують дослідження, тут домінуючу роль відіграють психологічні аспекти цієї діяльності. Фундаментальне значення для всіх видів пізнання мало відкриття двох типів сприйняття і мислення - ліво-і Правопівкульне-го. Відповідно до закону функціональної асиметрії у переважної більшості людей одна півкуля розвинене більше, ніж інше. У «лівих» абстрактно-логічне мислення переважає над чуттєвим. Вони ясно бачать чіткі логічно впорядковані структури, з безлічі зв'язків предмета відображають найбільш стійкі системи 322 --- і причинно-наслідкові механізми та закономірності. Зрозуміло, що такий тип сприйняття і мислення більш властивий вченому і винахіднику. У «правих» переважає інтуїтивно-образне і конкретно-чуттєве сприйняття і мислення. Його функція - схоплювати цілісну картину, предмет у його контексті, його найбільш яскраві і виразні риси і ледве вловимі зв'язку, і промені навколишнього аури. Слід зазначити, що два названих найбільш поширених типу були відкриті І. П. Павловим. Вивчаючи способи регуляції поведінки живих істот в навколишньому світі, властивості якого фіксуються психікою і органами почуттів, для виявлення специфіки людських типів вищої нервової діяльності він ввів поняття першої та другої сигнальної системи. Перша сигнальна система безпосередньо вловлює за допомогою органів почуттів відчуття Різноякісність зовнішнього світу (світла, кольору, форми, пропорцій і т. п.). Друга ж сигнальна система відображає світ у знаковій системі мови і представляє його в узагальнено-понятійної формі. Вчений підкреслював, що друга сигнальна система виникає в ході історичного розвитку як «надзвичайна надбавка», що вносить новий принцип в роботу центральної нервової системи. При відносному переважанні першої сигнальної системи складається художній тип особистості; при домінуванні других - розумовий тип. Як видно, це повністю відповідає закону функціональної асиметрії та право-левопи-лушарной концепції. Зрозуміло, у кожної людини існує і раціональна, і емоційна боку внутрішньої психічної життя. Але, кажучи про спрямованість творчості на науку чи мистецтво, необхідно враховувати цю психофізіологічну особливість людської природи. Якщо І. П. Павлов в узагальненому вигляді вказав на дві головні сторони людської психіки, то К. Г. Юнг, який вивчав глибинну людську психологію, виділив вже чотири основні орієнтують функції психіки, а саме - відчуття, мислення, почуття та інтуїцію. Функціональної сутністю відчуття, за К. Г Юнгом, є переконання, що щось існує; мислення говорить нам, що означає це щось; почуття - яка його цінність, а інтуїція припускає, звідки воно з'явилося і куди слід. Диференціація цих чотирьох ориентирующих функцій є, по суті, емпіричної послідовністю типових відмінностей у функціональній установці на навколишній світ. Відповідно переважання певної функціональної установки дає початок чотирьом основним психологічним типам [2]. 323 Як відомо, віддаючи належне заслугам 3. Фрейда у вивченні психічного життя людини, К. Г. Юнг підкреслював, що 3. Фрейд, відповідно духу часу, визначав пріоритет інстинктивно-біологічного начала в людині. Сам же він доводив пріоритет власне людської психіки, яка є такою ж саморегулюючоїсистемою, як і людське тіло. Більш того, що особливо важливо для нашої теми, він підкреслював, що самодіяльність психіки, як всякий життєвий процес, є постійним творчим актом, в якому поряд з вищеназваними ориентирующими функціями, величезну роль грає фантазія, в даний час частіше звана уявою, включена в глибинний компенсаторний механізм взаємодії свідомого-несвідомого. Як ми ввдім, наше визначення творчості як вищої продуктивної психічної активності людини відповідає фундаментальним положенням сучасної глибинної психології людини. Одночасно слід підкреслити, що філософи і вчені, що вивчали духовну психологію (А. Бергсон, П. А. Флоренський, С. JI. Франк, Н. О. Лоський), також підкреслювали першорядну важливість емоційно-інтуїтивною сфери людини в процесі творчої діяльності. Так, Н. О. Лоський і П. А. Флоренський виділяють три основні типу інтуїції: чуттєву, інтелектуальну і містичну [3]. Особливості творчого процесу вченого і художника наочно видно при зіставленні їх підходів, прийомів і способів відображення одного і того ж природного або соціального світу. Вони можуть дивитися на один і той же предмет чи явище, а бачити їх по-різному. Художник дивиться на природу часто як на засіб вираження своїх почуттів, пробуджує нею; вчений хоче зрозуміти і виразити її внутрішні причинно-наслідкові зв'язки, її закономірності і властивості. Для нього Всесвіт - це безмежне поле різноманітних матеріальних тіл і явищ, а для художника - розгорнута книга краси та поезії людських почуттів. Творча людина швидко схоплює зв'язку між явищами, за поверхневим нагромадженням фактів вміє побачити головне, сутність предмета або ситуації, простежити їх наскрізну лінію і джерело руху. Істинно талановиті художники і вчені бачать і відчувають за допомогою своєї високочутливої психічної організації всі якісні і кількісні руху та зчеплення світу, прагнуть їх зафіксувати, висловити і довести в результатах творчості, але відбувається це на різних принципах і по-різному. Геніальний художник зберігає видимий «неозброєному» оці потік життя, навіть переходить від явища до сутності. Вченому ж для того, 324 - щоб показати цю сутність, необхідно подолати стіну явищ, всю многодікость форм вираження сутності і зберегти лише те, що виражається словами «гола істина», переведена в цифри, схеми та формули. Вчений, досягнувши загального, як правило, прибирає одиничне і особливе. У художника багато зберігається. Художня істина любить красиві наряди, вона не намагається описати і систематизувати кожну деталь Всесвіту, а як би зводить воєдино кінцеве і нескінченне, єдине і багато, чуттєве і сверхчувственное. Це прекрасно висловив У. Блейк словами «побачити цілий світ в піщинці і небо в польовому квітці». Аналізуючи філософсько-психологічні та соціальні аспекти творчого процесу, слід звернути особливу увагу на те, що він містить два взаємовиключних аспекти: пізнавальний і мотиваційний. Звертаючись до індивідуальних відмінностей в галузі творчості, на передній план часто ставлять розумові або художні здібності і недооцінюють силу і спрямованість мотиваційного потенціалу. Вчені часто не усвідомлюють мотивів своєї діяльності. Однак вони мають свої вроджені психофізіологічні передумови і придбані соціокультурні особливості. Помилково думати, що ідея перетворюється з відстороненого знання в побудник діяльності автоматично, тільки тому, що вона представляється істинної і перспективною. Щоб вона придбала мотиваційно-рушійну силу, необхідно наростання відповідних передумов у складі та характері наукового знання, соціального клімату та особистого розвитку дослідника. Ніяка психологічна концепція не зможе проникнути в приховані механізми творчого процесу, поки за вихідне береться індивід як такої, як свого роду монада, спочатку наділена абстрактним внеисторическим запасом властивостей, здібностей і потягів. Мотивація повинна бути зрозуміла в її обумовленості перетином особистісної, соціальної та предметно-логічної «осей координат». Область мотивації складна за своєю будовою. Її можна умовно розділити на зовнішню і внутрішню. Серцевиною останньої є внутрішня предметно-історична логіка конкретної галузі знання, яка рухається і функціонує за своїми певними законами. Саме внутрішній мотив спонукає вченого зануритися в даний момент часу в конкретну ідейно-наукову ситуацію, вічно прагнути ставити питання і знаходити на них відповіді. Зовнішня мотивація може містити в собі любов до істини, а також може включати соціально престижну значимість. --- 325 Крім вищеназваних аспектів, передумовою творчого процесу, а точніше, його джерелом і регулятором є загальна світоглядна установка автора і навіть його світовідчуття, яке становить своєрідний методологічний фон досліджуваної проблеми і містить особливості духовно-культурної атмосфери певної історичної епохи. Серед них найбільш важливими є: рівень наукового і філософського пізнання навколишнього природного, соціального та власне людського світу, що закріпився в суспільній свідомості; рівень розвитку мистецтва та його роль у суспільстві; установки самосвідомості особистості та її творчого методу і т. д. Характер цих уявлень, починаючи з XVII століття, відповідав класичної ньютонівської моделі макросвіту з її тривимірним простором і лінійним односпрямованим часом. Однак прогресуюча диференціація знань та їх прискорене раціонально-технічне формування привели в XX столітті до колосального різноманіттю індивідуальних міропредставленій не тільки в мистецтві і повсякденному житті, але і в науці, і в філософії. Одночасно базова духовно-органічна культура стала витіснятися раціонально-технічної та комп'ютерно-інформаційної цивілізацією, що призвело до деформації людської психіки і поведінки. Про однобічності людського розвитку в ході історичного прогресу писав і К. - Г. Юнг, підкреслюючи, що «психіка» цивілізованої людини вже більше не є саморегулюючою системою. Її можна порівняти скоріше з машиною, у якій швидкість регулюється настільки погано, що це може привести до самоушкодження в ході функціонування. Чи можна зберігати і розвивати творчі здібності людини в сучасних умовах наростаючого технотронно-ком-комп'ютерного тиску? Жива творча сутність людини повинна чинити опір такому тиску. Про це слід замислитися і педагогам, і культурологам, і кожній окремій людині. І усвідомлення даної проблеми в наші дні вже почалося. Наприкінці XX століття ми спостерігали прагнення до пожвавлення світоглядної парадигми. З одного боку, наростають інтегративні тенденції, виникає синтез на якісно новому рівні. З іншого - відроджуються натурфилософские і віталістичні концепції, знаходять «друге дихання» погляди мислителів, в яких духовно-органічна сутність людини і культури виражені найбільш яскраво (І. В. Гете, Н. Я. Данилевський, А. Бергсон, Н. О. Лоський та ін.) |
||
| « Попередня | Наступна » | |
|
|
||
Інформація, релевантна "§ 1. Філософські, психологічні та соціальні аспекти творчості" |
||
|
||