| Головна |
| « Попередня | Наступна » | |
Відділ другий Ступінь благотворності характеру |
||
|
Y
- ^ Жарактери повинно порівняти між собою і з іншого ще точки зору. Адже вони природні сили і тому можуть оцінюватися двояким чином: відому силу можна розглядати, по-перше, по відношенню її до інших і потім - по відношенню до самої себе. Розглянута по відношенню до інших, вона, звичайно, значніше, коли не тільки дає їм відсіч, а й знищує інші. Розглянута по відношенню до самої себе, вона значніше тоді, коли загальний хід дій цієї сили веде її чи не до самознищення, а, навпаки, до зростання. Таким чином, для неї існують дві різні заходи, тому що вона підлягає двом різним перевіркам або випробувань: по-перше, піддаючись дії інших сил, потім - піддаючись свого власного дії. Перше наше дослідження показало нам перший з двох дослідів і з'ясувало той закон, що більш-менш високе місце, займане характерами, залежить від ступеня їх міцності, від того, як довго залишаються вони збереженими перед напором одних і тих же руйнівних причин. Друге дослідження зараз покаже нам іншого роду досвід і визначить те більш-менш високе місце, яке дістається в долю характерам, дивлячись по тому, наскільки, надані самим собі, вони самі хиляться до свого знищення або ж, навпаки, до власного своїм розвитком через знищення або розвиток тієї особини і групи, в яких вони поєднані. У першому випадку ми поступово зглянулися до тих стихійним, елементарним силам, які складають основний корінь природи, і ви бачили, яка родинний зв'язок з'єднує мистецтво з наукою. У другому випадку ми станемо поступово сходити до тих вищих форм, які складають кінцеву мету природи, і ви побачите тут родинний зв'язок мистецтва з моральністю. Ми спочатку розглянули характери по більшій або меншій мірі їх важливості, тепер нам належить розглянути їх по більшій або меншій мірі доброчинності. I Зв'язок і відмінність двох цих точок зору. - У чому полягає доброчинність морального характеру. - В одиничному обличчі. - Розум і воля. - У суспільстві. - Сила любові. - Порядок або чин різних ступенів доброчинності в моральному характері. Почнемо з морального людини і з виражають його художніх творів. Відомо, що характери, властивості, якими вона обдарована, можуть бути доброчинні або злобливим або, нарешті, змішані, різнорідні, посередні. Щодня ми бачимо такі окремі особи й цілі суспільства,. Які благоденствують, збільшують свою міць, відчувають невдачі у своїх підприємствах, розоряються, гинуть; і щоразу, як ми поглянемо на їх життя в цілій її сукупності, ми знайдемо, що падіння це пояснюється яким-небудь недоліком загального ладу, перебільшенням відомого прагнення, нерозмірністю відомого положення і відомої нахили, так само як причиною успіху їх була стійкість внутрішньої рівноваги, влада стримати в собі якесь жагуче бажання або особлива енергія тій чи іншій небудь здібності. У бурхливому потоці життя характери є або обтяжують гирями, або, навпаки, полегшують поплавками, які то тягнуть нас на дно, то підтримують на поверхні. Так встановлюється друга шкала; характери розподіляються в ній дивлячись по більшому або меншому ступені своєї користі чи шкідливості, за величиною того посібники або утруднення, яке вводять вони в наше життя для того, щоб зберегти її або щоб занапастити. Отже, вся справа тут в житті і для кожної окремої особи життя має два головних напрямки: людина чи пізнає, або діє; тому в ньому можна розрізнити дві головні здібності - розум і волю. Звідси випливає, що всі характери, всі властивості волі і розуму, що допомагають людині в знанні і діяльності, доброчинні, а все противні тому - шкідливі. У філософа і вченого першими будуть спостережливість і вірна пам'ять подробиць в з'єднанні з швидкою розгадкою загальних законів і з найбільшою обережністю, подвергающей всяке припущення контролю тривалих і методичних перевірок. У державного людини і ділка такими характерами можна визнати відомий лоцманський такт, неослабно пильний і надійний, наполегливу стійкість розсудливості, повсякчасну здатність розуму швидко пристосовуватися до змін, рід внутрішніх ваг, готових негайно прикинути на собі будь-яку з навколишніх сил, стримане і спрямоване до практичним цілям уяву, незворушний чуття на розпізнання можливого і дійсного. У художника це - тонко сприйнятлива чутливість, жівотрепетная симпатія, внутрішнє і мимовільне відтворення речей, швидке і своєрідне розуміння їх панівного характеру та самородне творчість всіх оточуючих той характер гармоній. У кожній галузі розумової праці ви знайдете групу подібного роду особливих розташувань. Все це різні сили, що ведуть людину до його мети, і ясно, що кожна з них благотворна в своєму колі, так як від псування, недостатності або відсутності цієї сили залежить сухість і безплідність всій подведомих їй області. Аналогічно і в тому ж сенсі воля є також сила, могутність і, розглянута в собі самій, вона, звичайно, свого роду благо. Ми захоплюємося непохитністю рішення, яке, будучи раз прийнято, спокійно витримує і гострий укол фізичного болю, і довгу облогу морального страждання, бурю миттєвих потрясінь, принадність вишуканість спокуси, все розмаїття проб, які шляхом насильства або ласки, нестями або тілесного ослаблення марно намагаються побороти його. Що б не було опорою цієї рішучості - несамовитість мученика, стоїчний розум, нечутливість дикуна, вроджене впертість чи набута гордість, - вона сама по собі прекрасна, і не тільки всі елементи розуму - ясність, геніальність, винахідливість, розсудливість, такт, витонченість, але і всі елементи волі - хоробрість, почин, діяльність, твердість, холоднокровність - все це складові частини того ідеальної людини, якого ми намагаємося тепер побудувати, бо ми всі ці якості - окремі риси того благотворного характеру, який ми зараз лише зобразили. Нам треба тепер поглянути на цю людину в його соціальній групі. Яке саме становище в ній зробить життя його благотворний для суспільства, в якому він живе? Ми знаємо ті внутрішні важелі, які корисні для нього особисто; де ж тепер та внутрішня пружина, яка зробить його корисним для інших? Є одна лише така пружина - здатність любити; бо любити - означає ставити собі метою щастя іншого, підкоритися йому, віддатися цілком турботам про його благо. Не можна не визнати в цьому характеру, благотворного за перевагою; очевидно, він повинен бути першим у составляемой нами шкалою (доброчинних характерів). Нас зворушує вже один його вид, в якій би ні постав він формі - у формі великодушності, людяності, лагідності, ніжності або вродженої доброти. Наша симпатія мимоволі збуджується присутністю цього почуття, яким би не був предмет його, чи буде воно любов'ю у власному розумінні слова, коли одна людська особистість цілком віддається особистості іншої статі і з'явиться союз двох життів, як би нероздільно злилися в одну, або будуть то які -або сімейні прихильності, близькі відносини між батьками і дітьми, між братом і сестрою, або ж, нарешті, розкриється воно в міцній дружбі, в повній довірі, взаємної вірності двох осіб, не поєднаних між собою узами крові. Чим ширший предмет любові, тим ми знаходимо її прекрасніше, тому що доброчинність її розширюється разом з обсягом групи, на яку вона діє. Ось чому в історії, як і в житті, ми всього більше захоплюємося проявами відданості, присвяченій службі загальним інтересам, - захоплюємося патріотизмом, який бачимо в Римі за часів Ганнібала, в Афінах - при Фемістокл, у Франції - в 1792 і в Німеччині - в 1813; великим почуттям тієї загальної любові до ближнього, яка вела буддистських чи християнських місіонерів в середу самих варварських племен; тим пристрасним прагненням, яке підтримувало в працях безліч безкорисливих винахідників і викликало в галузі мистецтва, науки, філософії та практичного життя масу прекрасних і добродійних подвигів і установ; усіма вищими доблестями, які під ім'ям прямоти, справедливості, честі, готовності на самопідкорення небудь великої загальній ідеї розвивають людську цивілізацію і яких заповідь, а разом і приклад дали нам, по-перше, стоїки, і особливо Марк Аврелій. Навряд чи треба говорити, що в цій побудованої нами тепер шкалою протилежні характери займають і зворотні, звичайно, місця. Порядок цей знайдений вже здавна: вдячні моралізаторство древніх філософів встановили його з дивовижною вірністю судження і з простотою методу, воістину незрівнянної; Цицерон з чисто римським розсудливістю дав короткий їх перелік у своєму трактаті Про обов'язки. Якщо пізніші епохи розвинули їх декілька далі, зате вони допустили сюди і багато помилок; правил як для моральності, так і для мистецтва ми все-таки повинні шукати у давніх. Тодішні філософи говорили, що стоїк погоджуватися свій розум і дух з Юпітеровимі109; а тодішні люди могли б побажати, щоб Юпітер погоджуватися свій розум і свою душу з розумом і душею стоїка. II Відповідний порядок у шкалі літературних цінностей. - Типи реалістичної або комічної літератури. - Приклади. - Анрі Моньє. - Шахрайський роман. - Бальзак. - Філдінг. - Вальтер Скотт. - Мольєр. - Типи драматичної і філософської літератури. - Шекспір і Бальзак. - Типи епічної і народної літератури. - Герої та боги. Цією класифікації моральних цінностей відповідає щаблем у щабель класифікація цінностей літературних. При однакових в усьому іншому умовах твір, що виражає благотворний характер, вище твори, що висловила характер злотворная. З двох даних творів, якщо в обох, при однаково талановитому виконанні, виведені однаково великі природні сили, твір, що являє нам героя, краще того, в якому зображений негідник; і в галереї живучих створінь мистецтва, складових остаточно музей думки людської, ми спробуємо, на підставі нашого нового початку, встановити новий розпорядок місць. На найнижчих щаблях перебувають типи, що віддаються перевага реалістичною літературою і комедією, тобто особи обмежені, плоскі, дурні, егоїсти, безхарактерні і пошляки. Це саме ті типи, які дає нам повсякденна життя або які мимоволі викликають глузування. Ніде ви не зустрінете такої повної колекції подібних типів, як у Сценах з міщанського життя Анрі Моньє. І майже у всіх кращих романах другорядні особи набираються таким чином: Санчо в Дон Кіхоті, шахраї-обшарпані іспанських шахрайських романів, дрібні поміщики, богослови і покоївки у Філдінга, скупі сільські дворяни і злі на язик проповідники у Вальтера Скотта, ціла безодня сволочі, кишить в Людської комедії у Бальзака і в сучасному англійському романі, - все це доставить нам багато нових ще зразків. Ці письменники, поклавши собі завданням зображати людей такими, як вони є, були змушені представити їх недосконалими, разнокалиберними, взагалі поганими, з невиробленим або невдалим характером, а не те пригнобленими суспільним становищем. Що стосується комедії, 'то досить назвати Тюркарета, Базиля, Оргона, Арнольфа, Гарпагона, Тартюфа, Жоржа Данді, всіх мольеровских маркізів, слуг, педантів і лікарів; їй взагалі властиво виставляти на світло всі людські недоліки. Але великі художники, які, за вимогами обраного ними роду або по любові до нагой істині, взялися за вивчення цих жалюгідних типів, пускали в хід дві різні вправності для того, щоб прикрити посередність і позитивну непоказність зображуваних ними характерів. Або типи ці служать у них тільки підрядним і відтіночним засобом, щоб тим ясніше висловити яке-небудь головна дійова особа; такий прийом частіше інших зустрічається у романістів; ви можете простежити його в Дон Кіхоті Сервантеса, в Євгенії Гранде Бальзака, вГоспоже Боварі Гюстава Флобера. Або ж вони звертають всю нашу симпатію проти подібного особи: ведуть його від невдачі до невдачі, викликають проти нього судиш і казнящий разом сміх, навмисне видають все гіркі наслідки його неспроможності, переслідують і викорінюють переважаючий в ньому недолік. Відновлений проти нього глядач дуже задоволений цим; бачити знищення егоїзму і дурості так само для нього приємно, як бачити повний розвиток сили і добра; кара злу варто торжества блага. Це головний прийом у всіх коміків, але до нього вдаються і романісти, так що успішність його ви можете бачити не тільки в Кумедних манірниць (Precieuses ridicules), в Школі жінок, у Вчених жінках і в багатьох інших п'єсах Мольєра, а й в історії Тома Джонса, найди, Філдінга, в Мартіні Чезлвіт Діккенса і в Старій діві Бальзака. Проте вигляд цих применшення або покалічених душ не може не залишити в читачі смутного почуття якоїсь знемоги, відрази, навіть роздратування і гіркоти; якщо їх вже дуже багато або вони займають головне місце, то вас просто бере нудота. Стерн, Свіфт, англійські коміки часів Реставрації (відновлення монархії при Карлі II), багато з сучасних комедій і романів, сцени Анрі Моньє під кінець відштовхують читача; задоволення або схвалення змішується у нього з мимовільним огидою; неприємно дивитися на якусь гадину, навіть коли її тиснеш; нам краще хочеться бачити створення побільше і зростанням і характером. Тут, на цій сходинці сходів, поміщається ціла сім'я типів, мабуть і могутніх, але все-таки неповних і взагалі неврівноважених. Відома пристрасть або здатність, яке-небудь нахил розуму чи характеру розвинулися в них через міру, як інший гіпертрофований орган на шкоду всьому іншому статурі, серед всякого роду болів і страждань. Така звичайна тема драматичних чи філософських літератур; адже особи цього розбору здібніші всіх інших доставити письменникові невичерпний запас зворушливих і жахливих пригод, випадків боротьби та перелому почуттів, всяких взагалі внутрішніх терзань, необхідних йому для драми, з іншого боку, вони більш за всіх здатні виявити перед очима мислителя різні механізми розуму, фатальні риси людського ладу, всі темні сили, які у нас крім нашої свідомості і сліпо панують над нами в житті. Такі типи ви знайдете у грецьких, іспанських і французьких трагіків, у лорда Байрона та Віктора Гюго, в більшій частині творів великих романістів, починаючи з Дон Кіхота до Вертера і Пані Боварі. Всі вони показували нам різнобій людини з самим собою і зі світом, його оточуючим, переважання однієї якої-небудь панівної пристрасті або ідеї, яка захопила всі: у Греції це - гордість, озлоблення, військовий запал і завзяття, душегубное честолюбство, мстивість з дитячої любові, всі природні і самородні в людині почуття; в Іспанії та Франції це - лицарська честь, захоплена любов, релігійна ревнощі, все монархічні і цивілізовані почуття; а в Європі, в наші дні, - це внутрішній недуга людини, незадоволеного самим собою і суспільством. Але ні у кого ця порода палких і стражденних душ не розплодилася в настільки могутніх, повних і виразних видах, як у двох великих сердцеведом, Шекспіра і Бальзака. Вони завжди переважно зображують силу гігантську, але шкідливу для інших або для себе. У десяти випадках з дванадцяти головна дійова особа у них мономан або злодій; він обдарований самими витонченими і потужними здібностями, іноді надзвичайних великодушністю і ніжністю почуттів; але внаслідок небудь похибки внутрішнього ладу або неуменья володіти собою сили ці ведуть його до загибелі або обрушуються зловредно на інших; чудна машина розлітається на ходу сама або тисне вщент перехожих. Прочитайте всіх шекспірівських героїв: Кориолана, Готспур, Гамлета, Ліра, Тимона, Леонта, Макбета, Отелло, Антонія, Клеопатру, Ромео, Джульєтту, Дездемону, Офелію - найбільш героїчних і найчистіших; всі вони захоплені запалом сліпого уяви, судорожним трепетом божевільної чутливості , тиранією плоті і крові, галюцинацією ідей, нестримним припливом гніву або любовної пристрасті; приєднайте до них жахливі, кровожерливі душі, які як леви кидаються на стадо людей, - якогось Яго, Річарда III або леді Макбет, всіх тих, що видавили з своїх жив "останню краплю молока людської природи". Піднімемося ще щаблем вище, і ми зустрінемо вже типи вчинені, типи справжніх героїв. Їх багато в драматичній і філософській літературі, про які я вам говорив. Шекспір і поети його часу наплодили вчинені образи невинності, благодушності, чесноти, жіночої ніжності; протягом декількох століть їх задуми з'являлися потім під різними формами в англійському романі або драмі; останніх дочок Міранди і Імоген ви знайдете в якій-небудь Есфірі і Агнесе Діккенса. У самого Бальзака попадаються шляхетні й світлі характери: Маргарита Клаес, Євгенія Гранде, маркіз д'Еспар, сільський лікар - справжні зразки у своєму роді. На обширному терені літератур можна навіть знайти багатьох письменників, які з умислом виводили на сцену почуття найпрекрасніші і душі самого вищого розбору; такі Кор-нель, Річардсон, Жорж Санд. Один вПоліевкте, Сіде і Горации зображує повний рассудочності героїзм; другий вПамеле, Кларіссе і Грандісон змушує говорити протестантську чеснота; Жорж Санд в романах Мопра, Франсуа-знайда, Чортова калюжа, Жан де ля Рош і багатьох ще новітніх малює вроджене великодушність. Нарешті, іноді вищого розряду художник, наприклад Гете у своїй поемі Герман і Доротея, і особливо у своїй Іфігенії в Тавриді, Теннісон вКоролевскіх іділліяхівПрінцессе, намагався піднятися до самої вершини ідеальних небес. Але ж ми давно вже впали звідти, і якщо вони туди поверталися, то хіба лише захоплені художньої допитливістю, своїми отшельническую думами і любов'ю до археологічних пошуків. Що стосується інших, то вони виводять на сцену вчинені особистості або як моралісти, або як спостерігачі; в першому випадку - з тим, щоб відстояти небудь положення, причому у них помітний відтінок холодності або рішуче упередженої думки, у другому випадку - з домішкою різноманітних людських рис - корінних похибок, місцевих забобонів, старих, незабаром очікуваних або тільки можливих помилок, які, правда, наближають ідеальне обличчя до осіб дійсним, реальним, але зате і туманять блиск його краси. Повітря зрілих роками цивілізацій несприятливий для ідеальної особистості; вона доречна в епічних і чисто народних літературах, коли недосвідченість і невігластво ще надають уяві повну свободу. Для кожної з трьох груп типів і для кожної з трьох груп літератур є своя пора, особливе свій час; одні прагнуть заявити себе в епоху занепаду відомої цивілізації, інші - в період її зрілості, треті - в ранній її вік. У часи витончено високої освіти, у народів, кілька застарілих, в епоху гетер в Греції, у вітальнях Людовика XIV і в наших з'являються найдрібніші і найвірніші життя типи - літератури комічні і реалістичні. У пору дорослості, коли суспільство розгортається цілком, коли людина наполовину вже пройшов яке-небудь велике терені, в Греції, наприклад, в V столітті до P. X., в Іспанії та Англії наприкінці XVI, у Франції в XVII столітті і тепер є могутні і стражденні типи, є літератури драматичні та філософські. У проміжні, середні епохи, які, з одного боку, представляють зрілість, а з іншого - занепад, в епохи, яка, наприклад, і справжня, обидві пори змішуються завдяки обопільним захопленням, так що кожна з них поряд зі своїми власними створіннями виробляє і створення, належать іншій. Але творіння справді ідеальні з'являються в достатку тільки в первісні, безискусственность епохи, і треба вернутись на далекі часи, до початкового походженням народів, до дитячих марень людства для того, щоб знайти героїв і богів. У кожного народу є свої; він витягнув їх із свого серця і вигодовує їх своїми оповідями; поступово посуваючись в невідому далечінь нових для нього часів і прийдешньої історії, він не зводить очей з безсмертних цих образів, сяючих перед ним, як благотворні генії, яким судилося керувати його і охороняти. Такі герої справжніх епопей, Зігфрід в Нібелунгів, Роланд в древнефранцузскіх поемах (Chansons de gestes), Сід вРомансеро, Рустем Вкніге Царів, Антар в Аравії, Улісс і Ахіллес в Греції. Ще вище, і вже у верхній сфері неба, поміщаються віщі віщуни, рятівники і боги. Греція зобразила їх в поемах Гомера, Індія - в водійських гімнах, в древніх епопеях, в буддистських легендах, іудея і християнство - в псалмах, в Євангеліях, в апокаліпсис і в тій безперервного ланцюга поетичних одкровень, останніми найчистішими ланками якої є (під кінець середніх століть) Фі-о р е т т і (Квітки) іПодражаніе Ісусу Христу. Перетворений, що вищий людина виступає тут в досконалої повноті і цілісності, в ньому, обоготворений або навпростець божественному, немає вже ніякого недостатку якщо його розум, сила або доброта мають ще які-небудь межі, то це хіба тільки в наших очах і з нашою лише точки зору. На погляд його часу і його століття меж цих немає; вірування додало йому все, що було тоді збагненно уявою; він істинно нагорі величі, і тут же, поруч з ним, на чолі художніх творів, стоять ті піднесені і цілком щирі створення, які несли в собі його ідею, не згинаючись під її вагою. III Різні ступені доброчинності у фізичному характері. - Здоров'я. - Цілість і збереження природного типу. - Атлетические здібності і гімнастична підготовка. - Ознаки морального благородства. - Межі, в яких пластичні мистецтва здатні висловити душевну життя. Розглянемо тепер фізичного людини разом з проявляють його мистецтвами і пошукаємо, які саме характери для нього справді доброчинні. Насамперед тут, безперечно, повинно назвати неушкоджене, навіть квітуче здоров'я. Тіло хворе, змарніле, знесилене, виснажене завжди вже слабкіше; те, що називається тваринам, це ж сукупність відомих органів, пов'язана з сукупністю відомих відправлень: тут всяка приватна зупинка або затримка є разом і крок до зупинки цілого; хвороба - початок руйнування, наближення до смерті. Отже, цілість і збереження природного типу слід помістити в число доброчинних характерів; та зауваження це поведе нас дуже далеко в розумінні досконалого людського тіла. Воно виключає не тільки всі великі потворності, неправильний вигин хребта та членів, всі види неподобства, які тільки може уявити патологічний музей, але навіть і ті порівняно неважливі ухилення, які ремесло, заняття, суспільне життя вносять в розміри тіла і в зовнішність кожної особини. У коваля занадто товсті руки; у каменотеса зігнута спина; руки піаніста посмуговані сухожиллями і венами, помітно подовжені й закінчуються сплющеними пальцями; адвокат, медик, конторник і ділок у своїх розслаблених м'язах і у витягнутому особі носять загальний відбиток своєї переважно мозкової і сидячого життя. Не менш несприятливо вплив костюма, особливо новітнього; тільки простора, разлетних, легкознімна і часто знімається одяг, стародавні сандалі, хламида, жіноча накидная мантія (пеплум) не утрудняють тіла в природному його розвитку і рухах. Наше взуття до того стискає пальці, що, пріплюснув їх один до одного, навіть продавлює поглиблення з боків; корсети і ліфи спідниць у наших дам охоплюють талію в обтяжку. Погляньте влітку на чоловіків в купальні - скільки жалюгідних і смішних каліцтв ви налічите, і між іншими - цей сирий або мертво-блідий колір шкіри; вона зовсім втратила звичку до променів світла; тканину її вже нещільні; вона тремтить і щулиться при найменшому подиху вітру; отвикнув від місцевих кліматичних умов, вона в повному розладі з усім її оточуючим. Вона настільки ж різниться від здорового тіла, наскільки камінь, зараз видобутий з каменоломні, різниться від скелі, що стояла на сонце і дощ віддавна; і наша шкіра і ця скеля одно втратили свої природні тони, і обидві походять на відритих знову небіжчиків. Прослідкуйте до кінця цей закон: у міру видалення всіх порч, яким піддала природне тіло цивілізація, ви побачите, як стануть виступати перед вами перший обриси абсолютно складеного тіла. Тепер поглянемо на нього в самому дії. Діяльність його - це рух. Стало бути, до числа доброчинних ознак або характерів ми віднесемо всі його здібності до фізичному руху; тіло повинно бути здатне і підготовлено до всякого роду вправам і вживання в справу сили; весь склад його, співмірність членів, ширина грудей, гнучкість зчленувань, пружність м'язів повинні бути пристосовані до бігу, до стрибків, до підйому тягарів, до нанесення ударів, до сутички і бої, до витримки всяких зусиль і всякої втомилися. Ми дамо йому всі ці тілесні досконалості, не допускаючи жодного з них до переважання на шкоду іншому, всі будуть в ньому найвищою мірою, але загалом рівновазі і злагоді: не треба, щоб сила тягла за собою слабкість і щоб тілу, для його розвитку, необхідно було впокориться. Це ще не все: до запасу атлетичних здібностей і до гімнастичної підготовці ми приєднаємо ще душу, тобто волю, розум і серце. Моральне істота адже завершення і як би колір істоти фізичної: при неспроможності першого не може бути повно і останнє; розвиток вийшло б пустоцвітом, йому бракувало б саме вінця, і досконалість тіла завершується лише досконалої ж душой110. Ми вкажемо цю душу у всій економії тіла, в його становищі, у формі голови, у виразі обличчя; ми відчуємо тоді, що вона вільна і здорова або що вона велична і висока. Ми вгадаємо її розум, енергію і благородство; але тільки вгадаємо, не більше. Ми вкажемо на них тільки лише натяком, а не виставимо їх прямо напоказ, цього ми не можемо зробити: всяка спроба в такому роді пошкодила б досконалості тіла, яке ми хочемо зобразити. Духовне життя протівополагаєтся в людині життя тілесного: підносячись в першому, він нехтує або цілком підпорядковує їй останню, він дивиться на себе як на душу, обтяжену тілом; механізм останнього стає для нього якимось привеском, тягарем; щоб вільніше віддаватися думки, він жертвує їм, замикає його в кабінет, дає йому виснажуватися, изнеживают; людина навіть соромиться його; з перебільшеною сором'язливості він наглухо прикриває і ховає майже все своє тіло; він з ним раззнакомлівается і поміж всього його складу бачить тільки органи мислення або душевного вираження - череп, цю оболонку мозку, і особа, яка передає внутрішні хвилювання; все інше - придаток, ретельно приховуваний одягом. Висока цивілізація, вільне розвиток, глибока вироблення душі наче й несумісні з тілом атлетичним, оголеним і загартованим гімнастикою. Многодумний лоб, тонкі риси, многосложность фізіономії якось не ладнають з потужними членами борця або бігуна. Ось чому, бажаючи уявити собі тіло цілком досконале, ми візьмемо людини в ту перехідну епоху і в тому проміжному положенні, коли душа не відсунула ще тіла на другий план, коли думка є тільки ще відправленням, функцією, а зовсім не тиранією, коли думку не розвинувся ще в несоразмерний і жахливий орган, коли між всіма частинами людської діяльності існує рівновага, коли життя тече ще широким і мірним потоком, як прекрасна річка, в середині між убогістю минулого і грізними розливами майбутнього. IV Відповідний того порядок пластичних цінностей. - Типи хворі, спотворені або виснажені. - Давня скульптура в епоху занепаду. - Візантійський мистецтво. - Мистецтво в середні століття. - Типи здорові, але ще недосконалі, вульгарні або грубі. - Італійські живописці XV століття. - Рембрандт. - "Дрібні" фламандці. - Рубенс. - Вищі типи. - Венеціанські майстри. - Майстри Флорентінськая. - Афінські. За цим розпорядком фізичних цінностей можна розташувати художні твори, що зображують фізичного людини, і показати, що при однакових у всьому іншому умовах твори ці будуть більш-менш прекрасні, дивлячись по тому, в якій мірі повноти висловлюють вони характери, присутність яких благотворно для тіла. Всього нижче стоїть мистецтво, навмисне відсторонюється їх цілком. Воно починається з падінням стародавнього язичництва і тримається аж до Відродження. З часів Коммода і Діоклетіана ви помічаєте в скульптурі глибоке спотворення: імператорські і консульські бюсти втрачають свою ясність і благородство; гіркоту, заціпеніння і якась втома, роздутості щік і подовженість шиї, різні посмикування, властиві тільки особини, і друк вад, що заподіюються їй ремеслом, змінюють собою колишнє гармонійне здоров'я і діяльну енергію. Мало-помалу ви доходите до мозаїк і до творів візантійської кисті, цих виснажених, мізерних, черствих мучеників, просто манекенів, підчас неживих скелетів, запалі очі яких, величезні білки, тонкі губи, витягнуте обличчя, вузький лоб, кволі, бездіяльні руки нагадують всього більше якого-небудь аскета, слабогрудих, да скорботного і головою. Тієї ж хворобливістю, хоча не в такій, правда, сильному ступені, одержимо мистецтво в продовження всіх середніх століть; дивлячись на розписні вікна і статуї соборів, на дитячу живопис всередині, готовий подумати, що людське плем'я тоді виродилося і збідніла людська кров: сухотні святі , покалічені мученики, плоскогруді св. діви, відлюдники, іспітие, у чому душа, все з надто довгими ногами і вузлуватими руками, урочисті ходи похмурих, мертвенним, скорботних осіб, на яких так і закарбувалися сліди неісходний лих і всякого гноблення. Перед самим Відродженням зачахнувшее і викривлене дерево людства знову починає животіти, але ще не може раптом поправитися; соки його ще не достатньо чисті. Здоров'я і енергія повертаються в тіло тільки поволі; потрібно ціле сторіччя, щоб вилікувати його застарілий недугу. У майстрів XV століття ви зустрічаєте ще численні прикмети стародавнього посту і виснаження: у Мемлинга, в брюггской госпіталі, - всі особи, чернечі до неможливості, голови надто великі, опуклі від украй містичних фантазій лоби, руки сухі, як палички, одноманітна розчулення нерухомого життя , збережена під покровом обителі, подібно блідому квітці; у Беата Анджеліко - виснажені тіла, приховані під променистими мантіями і рясами, доведені до стану якихось дивовижних привидів, плоскі грудей, довгасті голови, видатний лоби; у Альберта Дюрера - занадто тонкі стегна і руки, занадто великі животи, некрасиві ноги, тривожні, зморщені і стомлені обличчя, бліді, незграбні Адами і Єви, яких так і хочеться в що-небудь одягнути; майже рішуче у всіх - та форма черепа, яка нагадує собою факірів або одержимих головний водянкою, і преотв-ратітельності діти, якісь напівживі, щось на кшталт пуголовків, у яких продовженням величезної голови служить мляве тулуб з добавкою Сухопаров, вигнутих і як навмисне скручених членів. правильності загального типу, тяжку і неясну грезу - ясному і гармонійному споглядання, поезію внутрішнього, задушевного почуття - услаждении зовнішніх тільки почуттів. Найбільший живописець цього часу Рембрандт не відступила ні перед одним неподобством, ні перед однією фізичною потворністю: вимазані пики лихварів і євреїв, викривлені спини і ноги жебраків і волоцюг, недбало одягнені кухарки, пухке тіло яких ще зберегло на собі явні сліди корсета, вивернуті коліна і втягнуті животи, лікарняні обличчя і лахміття з Ветошний ряду, єврейські історії, списані з якогось вертепу в Роттердамі, сцена спокуси, в якій Пентефріева дружина, кидаючись мало не голяка з ліжка, дає глядачеві як не можна краще зрозуміти, від чого Йосип біг так без оглядки, - сміливе і разом сумне побратимство з усім дійсним, як би не було воно саме по собі мерзенно. Подібна живопис, при повній своїй удачі, переходить за межі живопису; подібно витворам Беата Анджеліко, Альберта Дюрера, Мемлинга, це вже скоріше поезія; тут для художника головна справа - висловити яке-небудь релігійне потрясіння, який-небудь філософськи віщий домисел, яку-небудь загальну жізнеоб'емлющую ідею; власний предмет нарисної мистецтв, людське тіло, принесено тут в жертву, підпорядковане небудь ідеї або якому-небудь іншому елементу мистецтва. Дійсно, у Рембрандта головний інтерес картини зовсім адже не людина, а скоріше трагізм згасаючого світла, розсіяного, тремтячого, безперервно долали яка бореться з ним тінню. Але якщо, покинувши цих незвичайних або чудодійних геніїв, ми подивимося на людське тіло як на істинний предмет мальовничого наслідування, нам неможливо буде не визнати, що писані пензлем або виліплені фігури, яким бракує сили, здоров'я та інших тілесних досконалостей, сходять, взяті самі по собі, до найнижчої щаблі мистецтва. Навколо Рембрандта коштують не такі геніальні, як він, живописці, яких називають "дрібними фламандцями": брати ван Остаде, Тенірс, Герард Дау, Адріан Броувер, Ян Стен, Пітер де Хох, Терборх, Метсю і багато інших. Дійовими особами у них звичайно міщани і простолюдини; вони брали їх такими, якими бачили на ринках і на вулиці, по будинках і харчевня: товсті, заможні бургомістри, пристойні і флегматичні барині, шкільні вчителі в окулярах, кухарки за куховарство, пузаті шинкарі, подкутівшіх гуляки, різні тюхтія, Недоростков і Моніторенко з лавок і приміських миз, з майстерень і шинків. Побачивши їх у своїй галереї, Людовик XIV сказав: "Прибрати звідси ці пики!" Справді, зображувана ними особистість належить, за своїм статурі, до ка-кой-то нижчої породі, холоднокровних, блідою або мідно-червоною, присадкуватою, з неправильними рисами, часто грубої, підходящої якраз до сидячого, машинально способу життя, - одним словом, позбавленої тієї діяльності і гнучкості, які виробляють силача і бігуна. Крім того, вони залишили на них печатку поневолення громадським життям, всі явні сліди ремесла, стани, наряду, всі спотворення, яким механічний працю селянина або чінние прийоми міщанина піддають і склад тіла, і вираз обличчя. Але створення їх височить іншими своїми якостями: одним, яке ми розглянули вище, тобто вмінням передати найважливіші характери і мистецтвом проявити сутність відомого племені і відомого століття; іншим, яке ми зараз розглянемо, саме гармонією колориту і майстерним розташуванням частин (як членів одного цілого). З іншого боку, візьміть їх особи самі по собі - на них адже приємно поглянути; це не несамовиті і хворі духом, не страждальці, що не задавлені долею, як попередні; вони, навпаки, здорові і задоволені життям; їм привільно серед їхніх господарств, в їх халупах; трубка да стакан пива довершують їх благополуччя; вони не хвилюються і не метушаться, а регочуть себе у весь рот або просто витріщаються на божий світ, не бажаючи нічого більше. І разночинец і дворянин кожен щасливий тим, що плаття на ньому нове, що підлога у нього натертий воском, що скло у вікнах так і блищать від чистоти. Цим служницям, мужикам, башмачник і навіть просто жебраком здається дуже зручною якась клетушка, їм добре сидиться на голій лаві; ви бачите, як вони раді шевцювати своїм шилом або шкребти якусь брудну моркву. Притупилися їх почуття і стримане уяву далі цього і не йдуть; все обличчя їх висловлює безтурботність або повний відпочинок, привітність або просто доброту. Таким є благополуччя флегматичного темпераменту, а благополуччя, тобто моральне і тілесне здоров'я, прекрасно всюди, прекрасно воно навіть і тут. Нарешті ми дійшли до тих грандіозних фігур, в яких тваринна сторона людини досягає всієї своєї сили і радості. Це постаті антверпенских майстрів: Крейер, Герарда Зегерс, Якоба ван ООСТ, Яна ван Роозен, Евер-Дінг, Теодора ван Тульдена, Авраама Янсена, Теодора Ромба-утса, Йорданса і, нарешті, Рубенса на чолі всіх. Ось нарешті тіла, вільні від всяких суспільних перешкод і перешкод, тіла, яких зростання не соромився і не соромиться нічим; вони чи зовсім нагі, або драпіровані як не можна вольнее; якщо ж коли й одягнені, то лише в фантастичні і прекрасні костюми, які зовсім не тягар їх членам, а хіба тільки прикраса. Ніколи не бачено більш вільних положень, жестів більш рвучких, більш сильних і більш розвинених м'язів. У Рубенса навіть мученики є у вигляді неприборканих гігантів і спущених на бій борців. Його святі наділені торсами якихось фавніц і стегнами справжніх вакханок. Хмільна брага здоров'я і радості так і вирує в їх розгодованих тілах; вона так і б'є через край, прориваючись назовні яскравим рум'янцем, повними розгулу жестами, колосальним веселощами і якимось чудовим шаленством; червона струмінь крові, то підіймаючись, то сходячи в їх жилах , несе з собою життя в такому достатку і з такою неудержну свободою, що будь-яке людське створіння здається перед ними тьмяним і як би загнуздати на Донателло. Давид. 1430-і рр.. Флоренція, Національний музей мундштук. Це ідеальний світ, і при погляді на нього ми відчуваємо всередині себе якийсь широкий помах крил, Піднімати нас високо над нашим світом. Але і він ще не вище за всіх. Тут ще володарюють грубі тілесні інстинкти, тут ніщо не переходить за межі утробного життя і чуттєвості. Жадібні бажання запалюють очі якимось надто вже диким полум'ям; чуттєва посмішка майже не сходить з м'ясистих губ; жирне, розкішно развернувшееся тіло виявляється нездатним до всього розмаїття мужніх дій, йому доступні лише чисто тваринний порив і ненаситне прожорство; занадто пухка і повнокровна плоть виступає у формах перебільшених і неправильних; людина побудований величаво, але обтесаний тільки начорно, як би сокирою. Він притому обмежений, розбещений, а часом цинік і зубоскал до крайності, йому бракує високих сфер розуму; він просто неблагороден. Геркулеси тут не герої, а боєнь. З мускулатури бика вони з'єднують бичачу душу, і людина, яким задуманий він у Рубенса, представляється квітучих худобою, яку інстинкти неминуче ведуть до ожиріння на пасовище або ж до стогону і реву нещадної битви. Нам залишається ще відшукати такий людський тип, в якому фізична досконалість закінчувалося б, як вінцем усього, моральним благородством. Для цього покинемо Фландрію і пустимося в вітчизну краси. Ми спочатку пройдемо италийские Нідерланди, тобто Венецію, і в її живопису побачимо наближення, підступ до скоєного типом: тіло повне, але укладену вже в пропорційності форми; вираз беззавітного роздолля, благополуччя, але в більш витонченому вже роді; хтивість широке, нарозхрист, але притому витончене і скрашенная; енергійно голови і душі, явно обмежені земним життям, але при цьому розумні лоби, повні думки і гідності фізіономії, уми аристократичні і відкриті. Ми вирушимо потім у Флоренцію і придивимося до школи, звідки вийшов Леонардо, куди вступив Рафаель і яка, за сприяння Гіберті, Донателло, Андреа дель Сарто, Фра Бартоломмео, Мікеланд-тяжко, відкрила найдосконаліший тип, якого тільки змогло досягти новітнє мистецтво. Погляньте на св. Вікентія роботи Фра Бартоломмео, на Мадонну al sacco Андреа дель Сарто, на Афінську школу Рафаеля, на гробницю Медічі і на склепіння Сікстинської каплиці Мікеланджело - ось якими слід було б нам володіти тілами; перед такою породою людей всі інші здаються слабкими, або зніженими, або грубими , або невідповідно розвиненими. Фігури ці не тільки наділені міцним і мужнім здоров'ям, якому всі удари життя дарма; не тільки не помітно в них ніяких плям і вад, що заподіюються вимогами суспільства і зіткненнями з навколишнім світом, не тільки весь ритм їх складу та вільне їх положення виявляють у них все здатності до дії і руху, але їх голова, обличчя, сукупність всіх їх форм показують те енергію і велич волі, як у Мікеланджело, то лагідність і вічний мир душі, як у Рафаеля, то незвичайну висоту і тонкість розуміння, як у Леонардо; а між тим ні у одного з них витонченість морального вирази не дисгармонує з наготою тіла або з вдосконалення- Ніка Самофракийская. Кінець IV або II в. до н. е.. Париж, Лувр шенствуются його частин, ніколи занадто сильний порався думки або органів не зводить людської особистості з того ідеального неба, де всі сили і могутність зливаються в одну вищу гармонію. Дійові особи їх можуть собі боротися і нагадувати, як, наприклад, герої Мікеланджело, мріяти і посміхатися, як жінки да Вінчі, жити і задовольнятися життям, як мадонни Рафаеля; головне - не тимчасова їх діяльність в ту хвилину, а всеціле будову. Голова адже тільки частина його; груди, руки, зв'язки і пропорції тіла - вся суцільно форма говорить, вся заодно хоче представити нам створення іншої породи, не такий зовсім, як ми; перед ними ми - те ж саме, що мавпи або папуаси перед нами . Ми не можемо відвести їм місця в позитивній історії; щоб знайти для них відповідний світ, ми змушені перенести їх в туманну далечінь легенди. Поезія далеких відстаней або велич теогонія (сказань про походження богів) одні тільки можуть уявити грунт, гідну носити їх на собі. Дивлячись на Сивилл і на Чесноти Рафаеля, на Мікеланджелових Адамов і Єв, ми мимоволі мислимо про героїчні або світлих фігурах первісного людства і тих дів, доньками землі і річок, яких великі очі вперше відбивали в собі блакить рідного неба, про тих голих богатирів, які спускалися зі своїх гір, щоб душити хижих левів власними руками. - Після такого видовища ми готові думати, що справа наша тепер покінчено, що вище цього ми нічого вже не знайдемо. І, проте ж, Флоренція тільки друга адже вітчизна краси; первою таки залишаються Афіни. Кілька голів і кілька статуй, врятованих із загального краху давнину, - Венера Мілоська, мармури Парфенона, голова царственої Юнони у віллі Людовизи - покажуть вам породу ще вищу і чисту; з порівняння ви дерзнеть тоді укласти, що у фігур Рафаеля1 людська лагідність часто скидається на овечу і що плечистий їх виходить підчас трошки массівною2; що у фігурах Мікеланджело трагедія душі виявляється надто мабуть, крайнім напруженням м'язів і зайвим зусиллям. Справжні доступні глазу боги народилися в іншому краї і в найчистішому порівняно повітрі. Більш самородна і проста цивілізація, краще врівноважена, більш витончена порода, більш підходяща релігія, більш майстерне пещені тіла справили колись і благороднейший ще тип, гордовито-покійний, величаво-ясний, з великим єдністю і більшою свободою в русі, з такою досконалістю, яке і вольнее і природніше; він послужив зразком для художників Відродження, а мистецтво, яким ми милуємося в Італії, є лише не зовсім прямий, та й не настільки високий син пересадженого на інший грунт ионийского лавра. V Висновок. - Важливість і доброчинність характерів, спостерігаються в природі. - Вищі гармонії природи і мистецтва. Така та двоїста шкала, по якій розподіляються як характери речей, так і цінності художніх творів. Чим важливіше і благотворніше характери, тим вони вищі самі і тим вище ставлять вони виражають їхні художні твори. Зауважте, що важливість і доброчинність - дві різні сторони одного і того ж якості; це саме сила, розглянута то по відношенню до інших сил, то по відношенню до самої себе. У першому випадку вона більш-менш важлива, дивлячись по тому, яким більш-менш значним силам вона чинить опір. У другому випадку вона злоблива або благотворна, дивлячись по тому, чи йде вона до самоослабленію або, навпаки, до зростання. Це дві найвищі точки зору, з яких тільки можна розглядати природу, так як вони звертають наші погляди то на сутність її, то на напрямок. За суті своїй природа є збіговисько грубих, нерівних за величиною сил, взаємна боротьба яких триває вічно, сума яких і робота взагалі залишаються завжди одні й ті ж. По своєму напрямку вона є безперервний ряд форм, в якому запасені раз сили наділені властивістю постійно оновлюватися і навіть, мабуть, зростатиме. Характер є те одною з сил первинних і механічних, що становлять сутність будь-якої речі, то одною з тих пізніших, здатних збільшуватися сил, якими знаменується напрямок світу в його ході, звідси зрозуміло, чому і мистецтво стає вище, коли, взявши собі природу за предмет, воно виявляє якусь глибоку частку або рису її заповітної основи або який-небудь вищий момент її розвитку.
|
||
| « Попередня | Наступна » | |
|
|
||
Інформація, релевантна "Відділ другий Ступінь благотворності характеру" |
||
|
||