Було тільки два драматурга, що наближалися до Островського якщо не за кількістю, то за якістю своїх творів, і це були Сухово-Кобилін і Писемський, обидва більш традиційні, більш «штучні» і більш театральні, ніж він. Олександр Васильович Сухово-Кобилін (1817-1903) був типовий освічений дворянин свого покоління, просочений Гегелем і німецьким ідеалізмом. Він вважав метафізику своїм справжнім покликанням, перевів всього Гегеля на російську мову і багато років працював над оригінальним філософським працею в гегелівському дусі. Але його рукописи загинули під час пожежі, а у пресі не залишилося ніяких слідів його філософських творів. Письмо п'єс було тільки коротким епізодом у його житті. Вражає те, що ні його метафізичні нахили, ні відсутність професіоналізму в драматургії ніяк не вплинули на його п'єси. Вони напрочуд вільні від ідей, а по сценічності не мають суперників у російської літературної драмі. Єдиним важливою подією в житті Сухово-Кобиліна було вбивство в 1850 р. його коханки-француженки, до якої він був глибоко прив'язаний. Його запідозрили в тому, що він винен у цьому злочині, і сім років він перебував під судом (деякий час і у в'язниці); тільки в 1857 він був нарешті виправданий. Цей епізод, зіткнувшись його обличчям до обличчя з жахами і нісенітницями дореформених судів, залишив глибокий слід у його душі і вселив йому ту злісну ненависть до всього класу чиновників, яка переповнює дві його останні п'єси. Всі його драматургічна спадщина - це три комедії: Весілля Кречинського (поставлена в 1855 р.), Справа і Смерть Тарєлкіна. Останні дві з'явилися у пресі в 1869 р., але надовго були заборонені до постановки. Весілля Кречинського - чиста шахрайський комедія, де шахрай здобуває перемогу над дурістю доброчесних персонажів. Критики знайшли, що в ній не вистачає ідей, що вона занадто залежить від інтриги і взагалі занадто витримана у французькому стилі. Але у глядачів вона мала небувалий успіх і зробилася однією з улюблених і надійніших п'єс російського репертуару. За популярності свого тексту вона може змагатися з Горем з розуму і з Ревізором. Цитати з неї до цих пір у всіх на язиці. Як комедія інтриги вона не має суперниць російською мовою, за винятком Ревізора, а характери обох шахраїв, Кречинського і Расплюева, належать до найбільш запам'ятався у всій портретній галереї російської літератури. Справа і Смерть Тарєлкіна зовсім інші по тону. Це сатири, розраховані, за словами самого автора, не на те, щоб глядач розсміявся, а на те, щоб він здригнувся.
Злість цієї сатири така, що поруч з цими п'єсами Салтиков здається невинною. Навіть для радикалів шістдесятих років це було занадто. Сухово-Кобилін використовував тут метод гротескного перебільшення і неправдоподібного окарикатуриванию, типу того, що застосовував Гоголь, але набагато безстрашніше і завзятіше, - а методи ці були глибоко чужі російському реалізму. У наш час, коли ми розлучилися з умовністю неодмінного жизнеподобия, ми більш здатні оцінити по достоїнству сатиру Сухово-Кобиліна. Смерть Тарєлкіна з її колосальним цинізмом і жорстокістю у змалюванні торжествуючого і безсоромного пороку, останнім часом мала значний успіх. Це єдина в своєму роді річ, яка поєднує мудро розраховану жорстокість Бен Джонсона з пристрасною серйозністю свифтовской люті.Писемський почав свою кар'єру драматурга комедіями (Іпохондрик, 1852), в яких він щедро користувався гоголівської традицією фарсу і поєднання несумісного. Але головним його досягненням була реалістична трагедія. Цей жанр в Росії представлений фактично тільки двома речами - Гірка доля Писемського (1860) і Владою темряви Толстого. При всій силі і напруженості толстовської драми неупереджений критик навряд чи матиме сумніву в тому, що хоча обидві вони рівні з людського і трагічного значенням, п'єса Писемського вище як п'єса, це більш повна художня удача. У ній є напруга і невідворотність класичної драми, і якщо Влада темряви найбільше підходить визначення «мораліте», то Гірка доля - справжня трагедія, в якій дотримано то вища логічне єдність, що є головною рисою трагедій Расіна. Сюжет її, як і у Расіна, простий, майже геометричен. Поміщик, слабка людина гамлетівське ідеалістичного типу, спокусив за відсутності чоловіка одну зі своїх кріпаків. Чоловік - сильний характер, того типу, який зустрічається в народних оповіданнях Писемського та Лєскова. Хоч він і кріпак, він благоденствує торговець і заробив в Петербурзі великі гроші. Він повертається додому (з цього починається дія), поступово виявляє злочин дружини і реагує відповідно. Поміщик - пан чоловіка, в той час як чоловік - пан своєї дружини; таким чином, це конфлікт між правами пана, як власника кріпосного, і гідністю кріпака, з одного боку, з іншого боку - конфлікт між правом вільного кохання (тут вкрай важливо те , що поміщик і дружина кріпосного дійсно люблять один одного) і правом глави сім'ї по відношенню до дружини.
Подвійний конфлікт розгортається з надзвичайною майстерністю, і співчуття глядача коливається між правом на людську гідність і правом вільного кохання. Трагедія закінчується тим, що чоловік вбиває дружину і потім (ця риса особливо високо оцінена російської критикою, але Писемскому її підказав актор Мартинов) віддає себе в руки правосуддя.Інші п'єси Писемського не досягають висоти Гіркої долі. Вони грубуваті і як би спеціально нападають на все те, що цінувала публіка того часу. Вони діляться на два цикли - серія історичних мелодрам з вісімнадцятого століття (самоуправца, Поручик Гладков) і серія драм, сатирично зображують погоню за грошима шістдесятих і сімдесятих років (Ваал, Хижаки і т.д.). Історичні драми - дражливо дивні творіння. Вони написані стисло, майже як начерки. Вони (особливо самоуправца) наповнені швидким, мелодраматичним дією. Драматург ніби свідомо уникає тонкощі і дає психологію, гідну театру маріонеток. І все-таки цим п'єсам властиво дивне чарівність, і якби їх тепер поставити на сцені, вони б справили неймовірне враження. Відсутність психологічної глибини і свідоме застосування сильних ефектів довелося б до смаку нинішньому глядачеві набагато більше, ніж тогочасному. Сатиричні п'єси із сучасного життя люттю сатири нагадують Сухово-Кобиліна. Але вони довгі і технічно недосконалі і свідчать про явне згасанні творчих сил письменника. Численні другорядні драматурги цього періоду частково намагалися засвоїти метод Островського при зображенні російського побуту, а частково писали так звані «викривальні п'єси», тобто викривали в драматичній формі всілякі адміністративні та суспільні вади, особливо дореформені. Тут вони теж тяглися за Прибутковим місцем Островського. Досить буде просто назвати найбільш популярних з них, бо ніхто не піднявся вище посередності. Справжньою суперницею, яка оскаржувала у реалістичної драми Островського любов глядача, була оперета Оффенбаха, в другій половині шістдесятих років заповнила російську сцену і що зробила непопулярними всі інші види мистецтва. Але вона залишилася імпортним товаром: росіяни автори не намагалися їй наслідувати.
|
- Техніка як спосіб досягнення свободи.
Найважливішою характеристикою фізики космосу є невагомість. Вчений писав: «... моєю улюбленою мрією, в самому ранньому дитинстві, ще до книг, було невиразне свідомість про середовище без тяжкості, де руху в усі сторони абсолютно вільні і де краще, ніж птахові в повітрі» [313, с. 167]. Звільнення від ланцюгів тяжіння, розселення в світі невагомості мало світоглядний, науково-технічний,
- 11. ПОВНИЙ ЗАНЕПАД ПОЕЗІЇ
драматург, в третьому (який виходить за межі даного тому) - великий режисер. Це Щепкін, Островський та Станіславський. Щепкін був родоначальником реалістичної гри. Але корінням його мистецтво йшло в глибину класичної традиції з її універсальною вселюдської правдою, і його реалізм говорив не про частковості, а про людську природу взагалі. Мистецтво його було мистецтвом створення типів
- Монізм в космизме. Основні посилки.
Монізм як принцип космізму відбив потреба філософської думки в пошуках єдності Всесвіту, природи, людини і суспільства в нових умовах соціального розвитку XIX - XX ст., Коли споглядальні абстрактні моністичні моделі веданти, стародавнього Китаю, античності, будучи геніальними прозріннями людської думки, не могли сприяти опису всієї повноти людського життя. Змінилася
- § 7. Культура і бог
драматурга. Він брав активну участь у поширенні емпірію-
- Теми рефератів 1.
Драматургія. 5. Д. Бруно про нескінченність зоряних світів. 6. Ньютоновская класична наука і становлення індустріального суспільства. 7. Експериментальний метод і метод індукції Бекона. 8. Сенсуалізм Т. Гоббса і Д. Локка. 9. Правові ідеї Т. Гоббса. 10. Субстанція, атрибути та модуси Б. Спінози. 11. Критика тези Б. Спінози «Свобода є пізнана
- Техніка: моральний аспект.
Ідея техносфери мала і яскраво виражений моральний аспект. Цілісне системне сприйняття світу російськими космистами, уявлення про людство як всеединстве, целокупності проявило себе в розумінні техніки як загальне благо для всіх і кожного. Один з моральних імперативів космізму говорить: будь благо не може бути використано частиною, а не всіма людьми; одними людьми проти інших.
- Теми рефератів 1.
Проблема людини в російської філософії 2. Російська ідея B.C. Соловйова 3. Російська ідея Н.А. Бердяєва 4. Проблема гармонії "людина-природа" в російській космизме (Н.Ф. Федоров, К.Е. Ціолковський, В.І. Вернадський, А.Л. Чижевський) 5. Доля Росії 6. Специфіка російської філософії в період еміграції 7. Вплив православ'я на російську філософію 8. Схід у євразійської думки 9. Російська
- Духовний аспект техніки: Л. В. Сухово-Кобилін і К. Е. Ціолковський.
Відповідно до переконання Ціолковського, існує зворотна залежність між масштабом матеріально-технічної бази людства і реалізацією вищих потреб людського духу. Чим досконаліша матеріально-технічна база, тим менш зусиль потрібно для її підтримки. Чим багатше і масштабніше матеріальний «фундамент» суспільства, тим менш відчувається сама його присутність. Якщо символом підкорення
- Критика К. Е. Ціолковським філософії та перспективи її розвитку.
Філософія як форма суспільної свідомості також зазнала з боку К. Е. Ціолковського чималому критиці, особливо за складність термінологічного апарату. Серцевиною філософії, заради якої вона існує, вчений вважав етику. Визнаючи три філософських відділу: метафізику, гносеологію та етику, він стверджував, що два перших служать підготовкою до третього, тобто підводять до наукових
- 7. Писемскому
Олексій Феофілактовіч Писемський народився в 1821 р. в Костромської губернії. Його сім'я була дворянського походження, але дуже бідна. Дід його вів селянське життя, ходив за плугом і залишився неписьменним. Батько почав життя солдатом, піднявся до чину майора і одружився на жінці з більш освіченою сім'ї. Таким чином, Писемський, хоча і був дворянином, що не був типовим поміщиком і в багатьох
- 8. ПРОВІНЦІЙНИЙ РОМАН
Романи Писемського про народного життя були частиною цілого руху. Інші молоді письменники з «молодий редакції» Москвитянина створювали літературу, яку можна було б назвати літературою про народний характер, на противагу «гуманної» пейзанська літературі західників. Вони розглядали нижчі і неосвічені класи Росії не як об'єкт співчуття, а як найчистіше і найкраще вираження російської
- Критика К. Е. Ціолковським історично минущих форм релігії.
Як обгрунтувати необхідність переходу до загального для всіх або більшості людей універсальному знанню? Рішення такого глобального завдання не могло не супроводжуватися певною часткою критики того стану науки, філософії і релігії, яке було знайоме Циолковському. Його критика, іноді гостра, не мала метою викриття негативних сторін суспільної свідомості, вона не була руйнівною. Це було
- 4. Взаємозв'язок суміжних та авторських прав
драматурга, хореографа, читця-декламатора чи іншого носія авторського або суміжного права. Тому згідно закону виробник фонограми і мовні організації здійснюють свої права лише в межах прав, отриманих за договором з виконавцями і авторами записаних на фонограмах чи переданих в ефір або по кабелю творів. Більше того, щоб, наприклад, передати в ефір чи по
- Література
драматург - Н.В. Гоголь, творець творів, нещадно викривають кріпосницькі і самодержавні порядки Росії 30-40-х рр.. - «Ревізор» і «Мертві душі». Найбільшими літераторами першої половини XIX в. були А.С. Грибоєдов, І.А. Крилов, М.Ю. Лер ремонтів, І.А. Гончаров та ін Центральними темами творів найбільших письменників середини - другої половини XIX в. - І.С. Тургенєва, Ф.М.
- IV. Оратори і поети, актори та драматурги
драматургів Всі ці прояви схвильованого почуття мали спочатку змішаний і невизначений характер, але поступово внаслідок повторення були врегульовані і розділені між різними особами. Вигуки, якими зустрічали переможця, спочатку короткі й прості, мало-помалу розвинулися в довгі хвалебні промови; таким чином з'явилися оратори. А найбільш емоційні з ораторів,
- § 1. Монізм як принцип «космічної філософії»
Сполучення: ціле і неціле, сходить і розходиться, співзвучне і неспівзвучний, з усього - одне, з одного ~ все. Вислухавши не мою, але ось цю-от Мова (Логос), має визнати: мудрість в тому, щоб знати все як одне. Геракліт Ефесскнн. Про природу. Всі речі містять частку всього. Анаксагор. Про природу. Всі безперервно, і все єдино. К. Е. Ціолковський. Російський космізм. У нашій країні
- 15. Костюмних ДРАМА
драматурги цієї школи чесно намагалися бути історичність і дати справжню картину часу, яким вони його собі уявляли. Їх п'єси побудовані, як правило, на глибоких знаннях і ретельному вивченні обраного періоду, чому дуже допомогли великі досягнення російських істориків середини століття. Сюжети бралися з історії допетрівською Русі, головним чином, з московського періоду. Але незважаючи на солідну
- § 3. Вишукування В. Капніста про гіпербореанах, «соотечественних» росіянам
драматург В.В. Капніст (1758-1823) опублікував есе під назвою «Короткий вишукування про гіпербореанах. Про докорінне російському віршуванні ». У цьому творі автор на основі огляду античних свідчень про гіперборейців і думок європейських учених доводив, що не тільки «науки і просвітництво засяяло від північних країн», а й що Росію можна вважати колискою атлантів, «перших просвітителів
|