ФІЛОСОФІЯ МИСТЕЦТВА В ІТАЛІЇ

Від автора

Шановний добродію!

Торік, на початку курсу, я виклав вам той закон, за яким в усі взагалі часи виникають художні твори, тобто точне і неминуче відповідність, яке ми завжди знайдемо між твором і його середовищем. Цього року, стежачи історію живопису в Італії, я знаходжу особливо вдалий випадок застосувати і перевірити перед вами цей закон.

I

Обсяг і межі класичної епохи. - Характер передувала пори, -

Характер наступного часу. - Які видаються винятку. - Як вони пояснюються.

Характерні риси класичного живопису. - Чим вона різниться від фламандської. - Чим відрізняється від первісної живопису. - Чим від сучасної. -

Головний предмет її - ідеальне людське тіло.

Ми приступаємо до тієї славної епохи, яку одноголосно визнають найпрекраснішою часом італійського творчості і яка, разом з останньою чвертю XV століття, обіймає тридцять чи сорок перших років XVI століття. У цьому тісному, невеликому колу блищать імена чудових

Другий курс лекцій. Андреа Мантенья. Барбара Бранденбург кевкаючи. Фрагмент фрески "Сім'я Гонзага" у палаці в Мантуї. 1474 художників: Леонардо да Вінчі, Рафаеля, Мікеланджело, Андреа дель Сарто, Фра Бартоломмео, Джорджоне, Тиціана, Себастьяно дель Пьомбо, Корреджо; і коло цей різко обмежений; переступите його в ту або іншу сторону - ви зустрінете або незакінчену ще мистецтво, або мистецтво вже зіпсоване, по цей бік межі - невиробленим ще шукачі, сухі і малогібкіе, Паоло Учелло, Антоніо Поллайоло, Фра Філіппо Ліппі, Доменіко Гірландайо, Андреа Верроккьо, Мантенья, Перуджіно, Джованні Белліні; по ту сторону - перебільшуються учні чи погані відновники, Джуліо Романо, Россо, Пріматіччо, Парміджані-но, Пальма Молодший, Карраччі та їх школа. Спершу мистецтво тільки ще животіло, після воно стало в'янути; повний колір його прийшовся в проміжку і тривав близько п'ятдесяти років. Якщо в передувала епоху і зустрічається небудь майже досконалий живописець, Мазаччо наприклад, то це вискочив в генії мислитель-художник, одиночний винахідник, раптом глянули далі свого часу, невизнаний предтеча, за яким ніхто і не слід, чия навіть могила залишилася без напису , який жив бідний і самотній і чиє передчасне велич буде зрозуміле лише через півстоліття. Якщо в наступну епоху й знайдеться квітуча, здорова ще школа, то єдино лише у Венеції, в цьому привілейованому місті, для якого занепад настав пізніше, ніж для всіх інших, і який відстоював свою незалежність, терпимість і славу довго ще потому після того, як завоювання, гніт і остаточне розбещення принизили душі і перекрутили уми у всій решті Італії. Цю епоху прекрасною і досконалою винахідливості ви можете порівняти з смугою, де на гірському схилі розводять виноград: внизу він ще Не добра, вгорі він перестав бути хорошим. У низині повітря занадто важкий, на верху він занадто холодний - така причина і такий загальний закон; якщо бувають винятки, вони незначні, і притому завжди з'ясовні. І внизу може зустрітися якась поодинока лоза, яка, завдяки чудовим сокам, дасть відмінні грона наперекір довкіллю. Але лоза ця так і буде самотня, вона не справить собі подібних і залишиться однією з тих дивацтв, якими напір смутно діючих сил завжди випадково перериває правильний перебіг законів. На самому верху, в якому-небудь закутку, попадуться, може бути, кілька добірних лоз; але ви знайдете їх в одному цьому куточку, де особливого роду обставини, якість грунту, цілком забезпечене затишшя, дія просочується там ключа доставлять рослині таку саме їжу і захист, яких ні щшіцо в інших місцях. Таким чином, закон залишиться недоторканним, і ми виведемо звідси висновок, що успішний ріст виноградних лоз пов'язаний з особливим родом грунту і температури. Так само точно непохитний і закон, керуючий виникненням великої живопису, і ми сміливо можемо шукати розумовий і моральний стан, від якого вона залежить.

Насамперед, треба визначити її саму, бо, називаючи живопис загальноприйнятим ім'ям витонченої або класичної, ми не позначаємо цим її характеристичних ознак - ми вказуємо лише ієрархічне її місце. Але, якщо вона займає певне місце, то у неї повинні бути

4 І. Тен

Бенвенуто Челліпі. Золота сільничка короля Франциска I. 1539-1543 рр.. Відень, Художньо-історичний музей

А Андреа де ль Верроккьо. Кінний пам'ятник кондотьеру Б. Коллеони у Венеції. 1479-1488 рр..

Та відмінні ознаки, тобто властива їй область, з меж якої вона ніколи не виступає. Вона зневажає або нехтує пейзажем; велика життя неживих предметів знайде для себе живописців тільки у Фландрії; італійський живописець обирає сюжетом своїм людини; дерева, сільський вигляд, фабрики складають для нього тільки другорядні речі, аксесуари; Мікеланджело, безперечний глава всієї цієї школи, оголошує, за словами Вазарі, що їх, як забаву, як дрібне винагороду, слід надати меншим талантам і що істинний предмет мистецтва є людське тіло. Якщо пізніше художники звертаються до пейзажів, то це тільки в епоху останніх венеціанців, особливо при Карраччі, коли велика живопис вже падає; та й вживають вони їх тільки в якості декорацій, начебто який-небудь архітектурної вілли, саду Арміди, театру для пасторалей і урочистих святкувань, благородно-стриманого аксесуа-ара міфологічних галантерейних та панських розваг; там вигадані дерева не належать ні до якої відомої породі; гори розташовуються для привабливості видовища; храми, руїни, палаци групуються в ідеальних обрисах; природа втрачає свою вроджену незалежність і свої власні інстинкти, з тим щоб підкоритися людині, служити прикрасою його святкувань і розширити його хороми.

З іншого боку, вони надають ще фламандок наслідування дійсного життя, надають їм сучасної людини в звичайному його костюмі, серед повсякденних його звичок, серед його домашнього начиння, на гуляння, на ринку, за столом, в міській думі, в шинку, такого, яким бачиш його суцільно своїми очима, - дворянина, міщанина, селянина, з незліченними і різкими особливостями його характеру, його ремесла і звання. Вони усувають всі ці риси як щось вульгарне; в міру вдосконалення свого живопису вони все більш і більш уникають буквальною точності і позитивного подібності; перед самим саме початком великої епохи вони перестають допускати у свої картини портретні зображення; Філіппо Ліппі, Поллайоло, Андреа дель Кастаньо, Верроккьо, Джованні Белліні, Гірландайо, навіть сам Мазаччо, не кажучи вже про передували живописцах, іспещрять свої фрески особами сучасників; великий крок, що відокремлює остаточне мистецтво від мистецтва первісного, і є саме винахід тих досконалих форм, які відкриваються тільки душевному зору та яких ніколи не зустрінеш плотських оком. Відмежоване таким чином поле класичного живопису повинне ще більше обмежити. Якщо в ідеальної особистості, яку вона обирає своїм центром, ми відокремимо мислення дух від тіла, то зауважимо зараз же, що не духу надає вона перше місце. Вона не відрізняється ні містицизмом, ні драматизмом, ні спіритуалізмом. Вона не думає зобразити для світла безтілесний і пишномовний світ, захоплені і чисті душі, богословські та церковні догмати, які з часів Джотто і Сімоне Меммі аж до Беата Анджеліко займали собою дивне, але не досконале мистецтво передувала епохи; вона покинула християнський і чернечий період і вступила в період світський і язичницький. Вона не думає розгорнути на полотні жорстоку або сумну сцену, здатну викликати жах і співчуття, як робить Делакруа вУбійстве Люттіхський єпископа, як Декан вПокойніце або вБітве ки м у рів, нарешті, як Арі Шеффер у своєму Плаксій. Вона не думає висловити глибокі, надмірні, багатоскладові почуття, подібно Делакруа в його Гамлеті або в його Т а с з е. За сильно відтіняють або могутніми ефектами гнатися вона тільки в пізнішу епоху очевидного занепаду - в чарівних і мрійливих Магдалина, в замислених і ніжних мадоннах, в трагічних і надривається душу мучеництва Болонської школи. Патетичне мистецтво, що прагне вразити і потрясти хворобливо-збуджену чутливість, противно дорогому їй рівноваги. Моральна життя не захоплює її у шкоді фізичної; вона не представляє людини якимось вищим істотою, якого зраджують на жертву чуттєві його органи; один тільки живописець, передчасний винахідник всіх ідей і всіх особливостей, цікавлять новітній час, тільки Леонардо да Вінчі, всеосяжний і витончений геній, самотній і ненаситний шукач новизни, заходить у своїх прозріннях за межі тієї епохи і йде іноді назустріч нашій. Але для інших артистів, та часто і для нього самого, форма становить мету, а не засіб; вона не підпорядкована фізіономії, виразності, жестам, положенню, дії: завдання цих художників чисто мальовнича, а не літературна і не поетична. "Для пластичного мистецтва, - говорить Челліні, - головна справа відмінно зобразити нагого чоловіка і нагую жінку". Справді, майже всі тодішні майстри беруть вихідної своєю точкою ювелірне мистецтво і скульптуру; вони вищупалі руками весь найрізніша рельєф м'язів, простежили вигин всіх ліній, осязали суглоби і зв'язки всіх кісток: перш за все хочуть вони уявити очам природне людське тіло, я кажу я - здорове, діяльну, енергійно, наділене усіма атлетичними і тваринами здібностями; притому це має бути ідеальне людське тіло, близько підходяще до типу греків, до того розмірне і врівноважене в усіх своїх частинах, схоплене і встановлене в настільки щасливою позі, драпіроване і оточене іншими тілами в такої вдалої угрупованню, щоб сукупність всього разом становила гармонію і щоб цілий твір нагадувало собою тілесний світ, подібний стародавньому Олімпу, тобто божественний або героїчний, у всякому разі, вищий і досконалий. Така була власна винахідливість цих художників. Інші вміли, мабуть, краще виразити хто сільську природу і побут, хто правду дійсного життя, хто трагічні і глибокі рухи душі, хто моральні уроки, історичні відкриття або філософські задуми; у Беата Анджеліко, Альбрехта Дюрера, Рембрандта, Метсю і Паулюса Поттера, у Хогарта, Делакруа і Декана ви знайдете більше повчального, більше педагогії або більше внутрішнього і домашнього затишку, більше напружених мрій, величавої метафізики або душевних хвилювань. Але художники першої пори Відродження створили єдину в світі породу рослих, благородних тіл, благородно ж і живуть; вони дають нам вгадувати людство більш горде, світле, діяльну - одним словом, краще, ніж наше. Від цієї породи, в з'єднанні з її старшою сестрою, дочкою грецьких скульпторів, відбулися в інших країнах, у Франції, в Іспанії, у Фландрії, ті ідеальні фігури, якими людина немов повчає природу, яким вона повинна була створити його і яким не створила.

Народних і постійних інстинктів. Уява італійця відрізняється класичним характером, тобто латинським, подібним характером стародавніх греків і римлян: на доказ цього ми маємо не тільки твори часів Відродження, скульптуру, будівлі і живопис, а й середньовічну архітектуру і новітню музику. У середні століття готична архітектура, що поширена по всій Європі, проникла до Італії повільно, і то лише у формі слабких наслідувань; надибуємо в ній дві цілком готичні церкви - одна в Мілані, а інша в Ассизького монастирі - побудовані іноземними архітекторами; навіть в епоху німецького навали, при найсильнішому захопленні християнством, італійці будували все в стародавньому ще стилі; відновивши цей стиль, вони зберегли смак до міцним формам, до суцільних стін, до помірного прикрасі, до природного і ясному висвітленню; та будівлі їх, за своїм виглядом сили, веселості, ясності і легкого витонченості, складають контраст з грандіозною складністю, великою кількістю дрібних прикрас, скорботним величчю і похмурим сильно зміненим освітленням будівель по ту сторону Альпійських гір. Точно так само і в наш час їх співуча, чітко рітмованная музика, приємна навіть і в вираженні трагічних почуттів, протиставляє свою симетричність, свою округленность, свій ритм, свій театральний геній, гордовитий, блискучий, ясний і разом обмежений, німецької інструментальній музиці, настільки грандіозної і вільної, часом настільки невизначеною, здатної з такою досконалістю висловити найлегші, повітряні мрії, найзаповітніші, серцеві руху і ті недоступні таємниці мрійливої душі, якими вона в своїх ворожіннях і своїх відокремлених заворушеннях прозріває нескінченне і всю принадність позамежного, привабливої dahin1. Якщо ми звернемо увагу на те, як італійці і взагалі народи латинського племені розуміють любов, моральність і релігію, якщо розглянемо їх літературу, звичаї та їх погляд на життя, ми в незліченних глибоких рисах зауважимо той же самий рід або склад уяви. Відмінна риса його - талант і смак до порядку, стало бути, до правильності, до гармонійної і суворої формі; воно не так гнучко і проникливо, як німецьке уяву, воно більш тримається зовнішності, ніж йде в глибину; зовнішнє прикраса воліє воно внутрішньої правді; воно більш розташоване до ідолопоклонства, ніж до релігійності, більш мальовничо і менш умоглядно, більш виразно і витончено. Воно краще розуміє людину, ніж природу, краще розуміє людини в суспільстві, ніж людину варвара. Насилу подається воно на те, щоб, подібно до першого, зобразити дикість, загрубелі, дивина, чисту випадковість, безлад, несподіваний вибух свавільних сил, незліченні і невловимі зокрема небудь особини, яких-небудь нижчих або непоказних тварюк, глуху і темну для нас життя, поширену у всіх шарах і сферах існування; воно не може назватися всесвітнім дзеркалом; його симпатії обмежені. Але у своєму царстві, в царстві форми - воно всемогутнє; уми інших племен здаються перед ним грубими і дикими; одне воно відкрило і передало нам природний порядок ідей і образів. З двох великих народів, у яких уява це виразилося найповнішим чином, один, французи, - більше північний, більш прозаїчний і більш громадський народ - обрав своєю справою порядок чистих ідей, тобто метод міркування і мистецтво бесіди; другий, італійці, - більше південний, художній і більше схильний до образів народ - обрав своєю справою порядок чуттєвих форм, я хочу сказати: музику і пластичні мистецтва. Цей-то вроджений талант, очевидний з самого його початку, що переглядає у всій його історії, який залишив відбиток свій на кожній його думки і на кожній дії, зустрівши в кінці XV століття сприятливі для себе обставини, справив рясні жнива найвищою мірою художніх творів.

 Звідси зрозуміло, чому переважав у той час витончений смак був природний, самобутній і всеосяжний, - твори, відмічені іменами великих художників, виникали під безпосереднім впливом симпатій і розуміння всього навколишнього суспільства. Отже, на мистецтво епохи Відродження не можна дивитися як на результат щасливому випадку; тут не може бути й мови про вдалій грі долі, що вивела на світову сцену кілька талановитіших голів, випадково що зробила якийсь надзвичайний урожай геніїв живописців; навряд чи можна заперечувати, що причина такого дивовижного процвітання мистецтва крилася в загальному розташуванні до нього умів, у дивовижної до нього здібності, поширеною у всіх шарах народу. Здатність ця була миттєва, і саме мистецтво було таке ж. Почалася вона і закінчилася в певні епохи. Здатність ця розвинулася у відомому, певному напрямку; мистецтво розвинулося в тому ж напрямку. Вона тіло, а мистецтво - тінь; воно невідступно слідує за її народженням, її зростанням, занепадом і напрямом. Вона призводить і веде його з собою і змушує змінюватися, згідно тим змінам, які відчуває сама; в усіх своїх частинах і в цілому своєму розвитку мистецтво цілком від неї залежить. Вона достатнє і необхідне його умова; тому її-то і треба вивчити у всій подробиці, щоб зрозуміти і усвідомити собі мистецтво. 

 III 1.

 Умови, необхідні для появи великої живопису. - Розумова культура. 2.

 Ранній розвиток новітньої культури в Італії. - Причини його. - Швидка тямущість народу. - В Італії менше німецьких елементів, ніж у решті Європи. 3.

 Порівняння Італії в XV столітті з Англією, Німеччиною і Францією XV століття. -

 Повага до талантів і розумові розваги. - Гуманісти. - Їх відкриття. - Їх твори. - Їх кредит. - Нові італійські поети. - Їх перевага. - Їх численність. - Їх успіхи. 4.

 II Cortegiano1 Бальдассарре Кастільоне. - Дійові особи. - Палац. -

 Салон. - Забави. - Бесіди. - Зображення відмінних кавалерів і найдосконаліших дам. 

 Необхідні три умови, щоб людина могла не тільки насолоджуватися великої живописом, а й породити її. Насамперед треба йому бути освіченим. Бідний, огрубів люд, весь день не розгинається спини над своїм полем, вожді військових дружин, пристрасні до полювання, ненажери і п'яниці, круглий рік зайняті походами і битвами, до того ще занурені в тваринну життя, що їм не зрозуміти витонченості форм і гармонії фарб . Картина - справжня прикраса храму або палацу; щоб дивитися на неї зі змістом і задоволенням, необхідно, щоб глядач хоч наполовину звільнився від грубих турбот, щоб, наприклад, який-небудь гульба або тільки що отримана ляпас були єдиною його думкою, необхідно, щоб він вийшов з варварства, з-під первісного гніту, щоб окрім вправи мускулів, розвитку бойових інстинктів і вгамування тварин потреб у нього з'явилося бажання більш тонких і благородних насолод. Перш він був грубий, а тепер став вдумчів, споглядальний. Перш він тільки споживав і знищував, а тепер він прикрашає і насолоджується. Перш він тільки жив, тепер він хоче скрасити життя свою. Така величезна зміна, що зробив в XV столітті в Італії. Людина переходить тут від феодальних звичаїв до духу нового часу, і цей великий поворот відбувається в Італії раніше, ніж у всіх інших краях Європи. 

 Є багато цього причин. Перша та, що італійці обдаровані незвичайною тонкістю і швидкістю розуміння. Цивілізація як ніби врождена їм; принаймні, вони досягають її майже без зусиль і без сторонньої допомоги. Навіть у грубих, неосвічених класах розуміння відрізняється жвавістю і свободою. Порівняйте їх з людьми того ж звання на півночі Франції, в Німеччині, в Англії: різниця вийде нескінченна. У Іта- ща будь трактирний слуга, будь поселянин-або простий носильник - фоккіно, яких ви зустрінете на вулиці, вміють розмовляти, розуміти, судити; вони висловлюють свою думку, володіють знанням людей, які бажають сперечатися про політику; думками, точно так само, як і словом , володіють вони інстинктивно, підчас блискуче, завжди легко і майже завжди добре; особливо у них є природне, і до того ж пристрасне, почуття краси. Тільки в одній цій країні ви почуєте простолюдина, мимоволі скрикує перед небудь картиною: Про Dio, сош'е bello! Боже, що за чудо! І для вираження цього щирого, задушевного пориву італійську мову, як навмисне, володіє такою звучністю, захопленістю і таким акцентом, яких враження і не передати сухими французькими словами. 

 Цьому настільки тямущому народу далося на спадок перевагу уникнути г е р м а н і з а ц й, тобто він не був роздавлений і перетворений вторгненням північних племен нарівні з іншими країнами Європи. Варвари осідали тут тільки тимчасово або злегка. Вестготи, франки, герули, остготи - все або самі покинули цей край, або були з нього вигнані дуже скоро. Якщо ж ломбарди і залишилися в Італії, то скоро були поглинені латинською культурою; в XII столітті германці Фрідріха Барбаросси, думаючи зустріти в них своїх одноплемінників, були просто здивовані, знайшовши їх до такої міри латинізованими, "такими, що втратили сліди дикого варварства і прийняли, під впливом повітря і грунту, щось, що нагадує собою витонченість і м'якість древніх римлян, що зберегли витонченість стародавньої мови і благородство стародавніх звичаїв, які перейняли навіть в пристрої своїх міст і в управлінні своїми громадськими справами умілість стародавніх римлян ". В Італії, до XIII століття, продовжують говорити по-латині; святий Антоній Падуанський повчає латинською мовою; народ, що говорить між собою на жаргоні зароджується італійського, розуміє все-таки мова літературна. Шар германізації, облекшегося націю, занадто тонкий або заздалегідь прорваний відродженням латинської цивілізації. Італія знає лише по переказах героїчні пісні (chansons de geste), лицарські і феодальні поеми, що наводнили всю Європу. Я говорив вам перед цим, що готична архітектура проникла сюди пізно і не цілком; взявшись знову з XI століття за споруди, італійці тримаються форм або, принаймні, духу латинської архітектури. В установах, в моралі, в мові, в мистецтвах ми бачимо, при найглибшому і самому темному мороці середньовічного життя, поступове звільнення і відродження стародавньої цивілізації, на грунті якої варвари тільки пройшли і потім розтанули, подібно весняного снігу. 

 Тому-то, якщо ви порівняєте Італію в XV столітті з іншими народами Європи, ви знайдете її набагато більш вченої, набагато більш багатої, набагато більш освіченою, набагато більш здатної прикрасити собі життя, тобто насолоджуватися і виробляти художні створення. 74 

 І, Тен 

 У цей час Англія, покінчивши з одного вікової боротьбою, втягується в нову жахливу різанину, відому під назвою воєн Червоної та Білої Троянди, де люди холоднокровно губили один одного і того ж, після битви, били ще беззбройних дітей. До самого 1550 вона залишається країною варварів, мисливців, Мизніков і солдатських зграй. У якому-небудь місті, всередині краю, налічувалося всього не більше двох або трьох порядних печей; будинку самих сільських дворян були жалюгідні, криті соломою хатинки, обмазані найгрубішій глиною і освітлювані простим у стіні отвором. Середній люд спав на соломі, "з добрим кругляком під головою". "Подушки призначалися, мабуть, тільки для породіль"; посуд був навіть не олов'яна, а просто дерев'яна. У Німеччині лютує жорстока і непримиренна війна гуситів; імператор немічний; дворянство неосвічене і нахабно; аж до часів Максиміліана панує кулачне право, тобто вирішення усіх суперечок силою і звичка до самоправства; з застільних промов Лютера і з записок Ганса Швей-Ніхена можна бачити, до якої міри неподобства доходили тоді у дворян і вчених пияцтво і грубість звичаїв. Що до Франції, то це був самий жалюгідний період в її історії: країна поневолена і спустошена англійцями; при Карлі VII вовки заходять в передмістя Парижа; по вигнанні англійців кожедери, ватажки бродячих зграй, живуть прямо за рахунок селянина, грабують і розоряють його скільки душі завгодно; один з цих злодійських розбійницьких отаманів, Жиль де Ретц, послужив героєм однієї народної легенди про Синю Бороду. До самого кінця цього століття колір народу, дворянство, залишається вкрай грубо і дико. Венеціанські посли говорять, що у французьких вельмож ноги зігнуті і викривлені, тому що вони все життя проводять на коні. Рабле покаже вам, в середині XVI століття, брудну огрубів і дивовижне звірство готичних звичаїв. Граф Бальдассарре Кастільйоне близько 1525 писав: "Французи і не знають іншої заслуги, крім військової, а все інше не ставлять ні в що, вони не тільки не поважають науки, але навіть гребують нею і вважають всіх учених найнікчемнішими з людей; по їх думку, назвати кого-небудь клерком, грамотієм - значить завдати йому найбільше образа ". 

 Коротше, по всій Європі феодальні порядки тримаються ще в повній силі, і люди, подібно лютим і сильним тваринам, тільки й роблять, що п'ють, їдять, б'ються і всіляко вправляють члени свого тіла. Навпаки, Італія - країна майже нової культури. Під верховенством Медічі у Флоренції оселиться мир; громадяни панують у ній, і панують спокійно; подібно главам своїм, Медічі, вони створюють фабрики, займаються торгівлею, банківськими операціями і наживають гроші, з тим щоб втрачуватись їх, як личить розумним людям. Турботи війни не турбують їх більш, як колись, небезпеками суворих і трагічних катастроф. Вони ведуть її найманими руками кондотьєрів, а ті, як тямущі торгаші, звертають війну в ряд кавалерійських роз'їздів; якщо вони і вбивають один одного, то лише чисто ненароком; розповідається про деякі битвах, де на полі битви залишалося якихось три солдата, навіть іноді всього один. Дипломатія заступає місце сили. "Італійські правителі, - говорить Макіавеллі, - думають, що гідність государя полягає в умінні оцінити будь-яку дотепну одповідь в письменнику, скласти відмінне лист, виявляти в своїх промовах жвавість і витонченість, хитро провести небудь обман, прикрашатися дорогими каменями і золотом, спати і є великолепнее, ніж всі інші люди, і оточувати себе всякого роду чуттєвими втіхами ". Вони стають знавцями, начитаними, любителями вчених бесід. Вперше після падіння древньої цивілізації ми зустрічаємо суспільство, яке дає перше місце розумовою насолод. Видатними, передовими людьми цього часу були гуманісти, пристрасні відновники літератури грецької і латинської: Поджио, Филельфо, Марсіліо Фічино, Піко делла Мірандола, Халконділ, Ермолао Барбаро, Лоренцо Валла, Полициано. Вони риються в бібліотеках Європи, з тим щоб відкривати і видавати рукописи, вони не тільки розбирають і вивчають знайдене, але самі надихаються їм; самі стають древніми розумом і серцем, пишуть майже так само чисто по-латині, як сучасники Цицерона і Вергілія. Слог відразу робиться відмінним, і розум відразу дозріває. Коли від великовагових гекзаметрів і надуто-пишномовних послань Петрарки перейдеш до витонченим двовірш Полициано або до красномовною прозі Валла, то переймаєшся мало не фізичним навіть задоволенням. І пальці, і вухо мимоволі скандують легкий рух поетичних дактиль і повне, широкий розвиток ораторських періодів. Ставши ясним, мова стала водночас шляхетний, а вченість, перейшовши з монастирських стін в палаци, перестала бути якийсь машиною словопренія і змінилася на знаряддя задоволень. 

 Справді, ці вчені не складають вже маленькою, безвісній купки, замкнутої в бібліотеках, віддаленої від громадської прихильності. Навпаки, ім'я гуманіста достатньо тепер для того, щоб викликати до людини увагу і благодіяння государів. Герцог Лодовіко Сфорца в Мілані запрошує в свій університет мерула і Димитрія Халконділ, а міністром до себе бере вченого Сімонетті. Леонардо Аретіно, Поджіо, Макіавеллі стають по черзі секретарями фло-рентінской республіки. Антоніо Бекаделлі був секретарем при неаполітанському дворі. Папа Микола V є найбільшим покровителем італійських учених. Один з них посилає неаполітанського королю стародавній рукопис, і король дякує йому за подарунок, як за справжню почесть. Козімо Медічі заснував філософську академію, а Лоренцо відновив платоновские бенкети. Друг його Ландіна вигадує розмови, в яких діючі особи, відправившись на прогулянку в монастир камальдулов16, сперечаються протягом декількох днів про те, яке життя вище: діяльна чи споглядальна. Петро, син Лоренцо, засновує в Санта-Марія-дель-Фіоре диспути про справжню дружбу і в нагороду переможцю призначає срібний вінок. Князі торгівлі та можновладні особи оточують себе філософами, митцями та науковцями; тут ви зустрінете Піко делла Мирандолу, Марсіліо Фічіно, Полициано, Леонардо да Вінчі, мерула, Років Помпа-ня; збирають вони їх для того, щоб у залі, прикрашеному дорогими бюстами, перед рукописами, які накреслила давня мудрість, розмовляти з ними добірним і витонченою мовою, без етикету і чиношанування, з тим привітним і благородним цікавістю, яку, розширюючи і прикрашаючи науку, перетворює задушливу замкнутість схоластичних дебатів в широке святкування мислячих людей. 

 Нічого немає дивного, якщо і народну мову, майже зовсім забутий з часів Петрарки, доставляє тепер, зі свого боку, нову літературу. Лоренцо Медічі, головний банкір і перший сановник в місті, є й першим з нових італійських поетів. Поряд з ним Пульчи, Боярдо, Берні, дещо пізніше Бембо, Макіавеллі, Аріосто представляють рішучі зразки закінченого стилю, серйозної поезії, пустотливою фантазії, тонкого веселощів, уїдливою сатири і глибокої думки. Нижче їх - безліч оповідачів, потішника і гуляк; Мольца, Біббі, потім Аретино, Франко, Банделло намагаються заслужити благовоління государів і привернути суспільну увагу своїм блазенством, вигадками і дотепами. Сонет - знаряддя похвали або сатири - так і переходить з рук в руки. Художники взаємно обмінюються їм; Челліні каже, що, коли з'явився його П е р з е й, в той же день вийшло на нього до двадцяти сонетів. У той час без поезії не обходилося ні повного свята, ні хорошого обіду; одного разу папа Лев X дав 500 червінців поетові Тебалдео за епіграму, яка йому сподобалася. У Римі інший поет, Бернардо Аккольті, до того був любимо усіма, що, коли у нього призначалося публічне читання, все лавки зачинялися і все приходило слухати його; він читав у великій залі, при світлі смолоскипів; тут бували і прелати, оточені вартою з швейцарців; його називали єдиним. Надзвичайно вправні вірші його блищали тонкими concetti і різними літературними оздобами, на зразок тих фіоритур, якими італійські співаки іспещрять навіть і найтрагічніші свої арії; все це так добре розумілося публікою, що дружні оплески лунали з усіх боків. 

 Отже, ось розумова культура, витончена і загальна, знову з'являється в Італії одночасно з новим мистецтвом. Я б хотів ближче ознайомити вас з нею, але не в загальних фразах, а розкривши перед вами повну її картину: грунтовний приклад один може дати точне поняття про речі. Є книга цього часу, що містить у собі зображення примірних кавалера і дами, тобто двох таких осіб, яких сучасники могли вважати для себе зразком; навколо цих ідеальних фігур, на різній відстані, обертаються дійсні фігури; перед вашими очима - салон 1500 , з його відвідувачами, його розмовами, оздобленням, танцями, музикою, дотепами, дебатами, - салон, правда, більш скромний, більш лицарський і розумніший, ніж салони Риму та Флоренції; але, втім, він представлений вірно і в облагороджених своїх звичках показує як не можна краще найсвітлішу і найблагороднішу групу освічених і вищого розбору осіб. Щоб побачити цей салон, досить пробігти II Cortegiano графа Бальдассарре Кастільоне. 

 Граф Кастільйоне перебував на службі у Гвідо Убальдо, герцога Урбінс-кого, потім у спадкоємця його Франческо-Марії-делла-Ровер і написав цю книгу в спогад тих бесід, які чув у свого першого пана. Так як герцог Гвідо був слабкий і весь одержимий ревматизмом, то щовечора невеликий двір збирався у його дружини, герцогині Єлизавети, жінки доброчесного і дуже розумною. Навколо неї та її найближчого друга, пані Емілії Піа, стікалися різного роду чудові люди, які приїжджали з усіх боків Італії: сам Кастільйоне, Бернардо Аккольті д'Ареццо, знаменитий поет, Бембо, зробився згодом секретарем 

 Бенвенуто Челліні. Персей. 1545-1554 рр.. Флоренція, Лоджія деї Ланці 

  тата і кардиналом, синьйор Оттавіано Фрегозо, Джульано Медічі і багато інших; папа Юлій II зупинявся там на деякий час в одну зі своїх подорожей. Місце і обстановка бесіди були гідні таких осіб. Вони збиралися в чудовому палаці, побудованому батьком герцога; будівля це, "по відкликанню багатьох", було найпрекрасніше в Італії. Кімнати були розкішно прибрані срібними вазами, золотими і шовковими шпалерами, античними статуями і бюстами з мармуру і бронзи, картинами П'єро делла Франческа і Джованні Санті, батька Рафаеля. З усієї Європи там зібрано було безліч латинських, грецьких і єврейських книг, покритих, з поваги до їх змісту, золотими і срібними окладами. Двір був один з найблискучіших в Італії. Свята, танці, єдиноборства, турніри та бесіди тривали безперервно. "Приємні розмови і благородні розваги цього будинку, - говорить Кастільйоне, - робили з нього істинний притулок веселощів". Звичайно, повечерявши і Натанцювавшись, гості бавилися різного роду шарадами; задоволення ці змінювалися дружньою бесідою, серйозною і разом веселою, в якій брала участь герцогиня. Все йшло без церемонії; місця займалися, де кому завгодно; кожен сідав біля дами, і починалася розмова, не стиснута ніякими формальностями; винахідливості та оригінальності був тут повний простір. На одному вечорі Бернардо Аккольті, на прохання своєї дами, імпровізує премилий сонет на честь герцогині; потім герцогиня велить пані Маргариті і пані Констанці Фрегозо протанцювати; обидві дами беруться за руки, і, коли улюблений музикант Барлет налаштував свій інструмент, вони танцюють під звуки музики спершу повільно, а потім кілька жвавіше. До кінця четвертої доби, провівши у витончених розмовах цілу ніч, вони помітили появу світанку. 

 "З боку палацу, зверненої до вершини гори Катар, відчинені були вікна, і тоді побачили, що на сході показується вже чарівна Аврора кольору троянд. Всі зірки зникли, крім однієї ніжної вісниці Венери, яка займає грань між вночі і вдень; від неї, казалбсь, виходило якесь втішне віяння, своєю різкою свіжістю наповнювало небо і начинавшее пробуджувати сладостний концерт чарівних пташок в глуби шепітних лісів, розкинутих по сусідніх горбах ". 

 З цього уривку ви можете вже судити, як приємний, витончений, навіть квітчастим цей стиль; один зі співрозмовників тут Бембо, самий зразковий, цицероновской милозвучна з італійських прозаїків. Загальний тон бесід такий же. Там ви знайдете безліч виразів ввічливості, компліменти дамам за їх красу, їх грацію, їх чеснота, компліменти кавалерам за їх хоробрість, розум, знання. Всі надають повагу і намагаються взаємно догоджати один одному, що складає головний закон уменья жити в світі і саму витончену принадність хорошого суспільства. Але ввічливість не виключає собою веселощів. В якості деякого роду приправи ви зустрінете там підчас легкі сварки і перестрілки, так тут же і різні гостроти, жарти, анекдоти, невеликі веселі і живі розповіді. Зайшов розмова про те, що таке справжня ввічливість, і одна дама розповідає, у вигляді зразка, про недавно колишнього у неї з візитом якогось старосвітського кавалера, людини військової і кілька огрубілого в селі; оповідаючи, скільки він убив неприятелів, він довів наочність викладу до того, що захотів неодмінно показати їй, як саме колють і рубають шпагою. Посміхаючись, вона додає, що це її трошки злякало і вона з занепокоєнням поглядала на двері, боячись кожну хвилину, щоб він не вбив її. Подібні риси щохвилини змінюють серйозність бесіди. Але йдеться проте й багато ділового. Ви бачите, що чоловіки добре знайомі з грецької і латинської літературою, знають історію, багато чого читали з філософії, навіть і з тієї, яка становить приналежність школі. Дами іноді втручаються в розмови, корять чоловіків і запрошують їх звернутися до більш доступним предметів; вони не надто долюблівают поява в розмові Аристотеля, Платона і їх нудних коментаторів, міркування про теоріях тепла і холоду, про форму і субстанції. Співрозмовники негайно ж повертаються до поточних питань світської розмови і приємними, вишукано-ввічливими промовами змушують вибачити свої книжкові та метафізичні витівки. Додайте до всього цього, що, як би не був важкий предмет розмови і як би не був жвавий спір, вони завжди говорять витончено і прекрасно. Вони дуже обережні у виборі слів, міркують про якості виразів; вони пуристи, подібно витонченим ораторам готелю Рамбулье, сучасникам Вожеласа і засновникам французької класичної літератури. Але погляд у них поетично, та й мова їх більш музикальний. Багатством своїх ритмів і звучних закінчень італійську мову додає красу і гармонію звичайнісіньким речам і обрамляє благородним і розкішним прикрасою предмети, самі по собі вже прекрасні. Описує чи італієць хоч, наприклад, згубні дії старості, - склад його, як небо Італії, проливає золотящій світло навіть на руїни і похмуре видовище перетворює на прекрасну картину. 

 "У цей час в'януть і обпадають в нашому серці солодкі квіти радості, як восени деревні листя. Замість світлих і ясних думок, ніби похмура хмара, насувається печаль, супроводжувана тисячами лих, так що не тільки тіло, але й розум знемагає в хвороби і від всіх минулих радощів зберігає лише завзяте спогад і образ тієї дорогоцінної пори, того ніжного віку, коли (якщо ми повернемося до нього подумки), здається, небо, земля і все окружавшее нас посміхалося в наших очах по-святкові ному, а в душі нашої , як в дивовижному, чарівному саду, розпускали і цвіла упоительная весна веселощів. Ось чому, коли холодною зимою сонце наших днів схиляється до свого занепаду і позбавляє нас усіх радощів, було б, мабуть, добре втратити разом з ними пам'ять про них і знайти таке мистецтво, яке навчило б нас забуттю ". 

 Предмет розмови ніколи не на шкоду останньому. Кожен, на прохання герцогині, приймається пояснювати деякі з якостей, необхідних кавалеру або дамі для повної досконалості; дошукуються, яке саме виховання може найкраще утворити душу і тіло не тільки по відношенню до цивільних обов'язків, а й до приємності світського життя. Подивіться-но, що було потрібно тоді від людини добре вихованого, - яка витонченість, який такт, яке розмаїття знань! Ми вважаємо себе дуже цивілізованими, і, проте ж, після трьохсот років виховання і культури багато чого для нас могло б послужити тут ще прикладом і повчанням. 

 "Я хочу, щоб наш придворний був більш ніж посередньо знайомий з літературою; принаймні з тією, яка називається витонченої, і щоб він знав не тільки латинська мова, але ще і грецький, заради безлічі і різноманітності божественних творінь, писаних на цій мові ... щоб він добре знав поетів, а одно ораторів і істориків і, що найважливіше, умів би сам добре писати віршами і прозою, головним чином на нашому простонародному діалекті; бо, крім задоволення, яке він знайде в цьому для себе особисто, у нього не буде ніколи недоліку в приємних виразах з дамами, які звичайно люблять такого роду речі. 

 Я не буду задоволений нашим кавалером, якщо він притому що не музикант і якщо, крім уменья і звички читати ноти, він не вміє грати на різних інструментах ... Бо, крім розваги після турбот, яке музика доставляє кожному, вона часто служить засобом потішити дам, яких ніжні серця легко сприймають гармонію і наповнюються відрадою ". Тут не потрібно бути віртуозом і хизуватися яким-небудь виключним хистом. Таланти створені лише для світла; їх має набувати не з педантства, а для люб'язності; виявляти їх повинно не з метою заслужити собі здивування від інших, але щоб ним принести задоволення. Ось чому не слід цуратися жодного з приємних мистецтв. 

 "Є ще одна річ, якої я надаю велику важливість, і наш кавалер аж ніяк не повинен залишати її без уваги: це саме уменье малювати і знання живопису". Живопис - одна з окрас вищої, культурного життя, і тому освічений розум повинен високо цінувати її, як цінує він все витончене. Але тут, як і у всьому іншому, не повинно бути крайнощів. Істинний талант, мистецтво, якому підпорядковуються всі інші, - це такт, відома обережність, розважливість, "вірний вибір, знання надлишку і недоліку в будь-якої речі, того, чим вона преувелі-чітся і чим знидіє, уменье все зробити вчасно і до речі. Наприклад , хоча б наш кавалер і знав, що марнуємо йому похвали справедливі, йому не слід відкрито погоджуватися з цим ... а краще скромно від них ухилятися, завжди видаючи і дійсно вважаючи за головне свою справу військове мистецтво, а інші таланти допускаючи лише у вигляді оздоби до цього. Коли він танцює в присутності багатьох осіб, в місці, повному народу, мені здається, що він повинен дотримуватися відомого роду гідність, умеряется однак ж вольною приємністю і граціозністю рухів. Якщо він сідає за музику, нехай це буде для проведення часу і тільки як би мимоволі ... і будь він навіть цілком майстром своєї справи, мені хотілося б, щоб він не виявляв при цьому того посиленого праці, який, зрозуміло, необхідний для придбання повного знання в будь-якої речі; нехай він показує завжди вигляд, що не надає особливого значення такого роду діяльності, хоча і виконуючи її дуже добре, так, щоб усі ставилися до неї з великим повагою ". Йому не слід відкрито гнатися за спритністю, пристойною тільки людям, що займаються цим по ремеслу. Він повинен вселити повагу до себе іншим, сам себе поважаючи, і тому ніколи не забуватися, а, навпаки, стримуватися і володіти собою. Обличчя його має бути спокійно, як у іспанця. Він повинен бути охайним і тщателен в одязі; 

 смак його в цьому повинен бути чоловічий, а не жіночий, він повинен віддавати перевагу чорний колір, як ознака більш серйозного і позитивного характеру. Рівним чином не повинен він допускати себе до захоплень в веселості чи або в запалі, в пориві гніву або себелюбства. Йому слід уникати грубих витівок, брудних виразів, слів, які можуть ввести в фарбу дам. Він повинен бути вихованим і сповнений поступливості і ввічливості до всякого. Бажано, щоб він умів при нагоді і пожартувати, розповісти якусь кумедну історію, але не виходячи з меж пристойності. Краще правило, яке можна йому дати, полягає в тому, щоб він завжди керував своїми вчинками, "маючи на увазі сподобатися вихованої дамі". Внаслідок такого спритного переходу портрет кавалера наближається до портрета дами, і тонкі риси, вжиті в першій картині, стають ще ніжніше у другій. 

 "Так як немає на світі двору, як би не був він великий, який міг би відрізнятися веселощами, блиском або красою крім жінок, і так як немає кавалера, який міг би володіти грацією, приємністю, відвагою, здійснити блискучий, кавалерський подвиг, що не відвідуючи дам і не користуючись їх любов'ю і прихильністю, то наше зображення кавалера залишилося б далеко не повним без втручання дам, які повідомляють йому частку тієї грації, якою вони прикрашають і довершують задоволення придворного життя. 

 Я кажу, що дама, яка живе при дворі, насамперед, повинна володіти відомого роду привітною люб'язністю, завдяки якій вона вміла б граціозно розмовляти з кожним у виразах приємних, цілком пристойних і відповідних часу, місця і званню особи, з ким говорить. Вона повинна бути спокійна і скромна у своїх прийомах, повинна розміряти всі свої вчинки з пристойністю; але мати при тому також відому жвавість розуму, яка б видаляла її від усього важкого, і разом з цим ту особливу доброту, яка змушувала б поважати в ній жінку , стільки ж обережну, сором'язливу і лагідну, скільки люб'язну, розважливу і тонку. Тому вона повинна триматися дуже важкою середини, складеної як би навмисно з протилежностей, і доходити тільки до відомих меж, не переступаючи за них ніколи. 

 Отже, для того щоб вважатися гідною і доброчесного жінкою, пані ця не повинна бути надто недоступна і зовсім вже цуратися суспільства і виразів навіть скільки вільних, віддаляючись від них всякий раз, як трапиться їй їх зачувши: не те можуть, мабуть, подумати , що вона тільки на вигляд так строга і хоче прикрити цим такі речі, які могли Сведани про неї інші; до того ж манери соромливою дикунки взагалі огидні на погляд. Але так само точно, для того щоб виказати себе вільною і люб'язною, не повинна вона вимовляти непристойних слів і вдаватися в відомого роду неудержну і безладну фамільярність; інакше вона змусить подумати про себе те, чого на ділі, мабуть, і не бувало. Але якщо трапиться їй потрапити на нескромні мови, вона повинна вислуховувати їх сором'язливо і з легкою фарбою в особі ". Якщо ця жінка вправна, вона негайно може згорнути розмову на предмети більш пристойні і благородні. Адже освітою коштує вона трохи нижче чоловіків. Вона повинна знати літературу, музику, живопис, вміти добре танцювати і вести бесіду. Дами, учасниці загальної розмови, приєднують особистий приклад до викладається правилом; їх витончений смак і розум виявляються тут завжди Ь ^ міру; вони в захваті від ентузіазму Бембо і його благородних платонічних теорій всеосяжною і чистого кохання. Ви зустрінете в ту пору в Італії жінок, у яких, як у Вітторії Колони, Вероніки ГАМБАР, Костанцо д'Амальфі, Туллій д'Арагона і герцогині феррарском, високі таланти з'єднуються з високою освітою. Якщо тепер ви пригадаєте портрети того часу, що знаходяться в Луврі, - блідих і замислених венеціанців, одягнених у все чорне, полум'яного і, проте ж, нерухомого Молоду людину, писаного Франча, ніжну Іоанну Неаполітанську з її лебединою шиєю, Юнака зі статуеткою кисті Бронзино, всі ці розумні і разом спокійні обличчя, всі ці багаті і строгі при цьому шати, - ви, бути може, складете собі деяке поняття про вишуканої витонченості, рясних даруваннях і чудовою культурі суспільства, яке, за три століття до нас, перевертається ідеями, розуміло красу і знало правила світського життя не гірше, а, мабуть, і краще нашого. 

 IV 1.

 Інша умова, необхідне для появи великої живопису. - Самородні образи. 2.

 Порівняння Італії XV століття з народами нового часу. - Німеччина. - Смак до абстрактній філософії. - Вплив спекулятивних звичок на німецьку живопис. - Переважання ділового характеру. - Вплив практичних занять на англійську живопис. - Франція. - Зіставлення літературної живопису з живописом справжньою. - Чим дух XIX століття відрізняється від духу XV століття. -

 Праця, змагання і збудженість в централізованих і промислових демократіях. 3.

 Італія в XV столітті. - Помірне велич міст. - Помірна потреба розкоші. - Дорога менш відкрита честолюбним прагненням. - Рівновага образів та ідей. 4.

 Рівновага образів та ідей порушується цивілізацією. - Сучасне уяву бідно або болісно. - Уява в Італії XV століття відрізняється багатством і здоров'ям. 5.

 Підтвердження на костюмах і звичаї. - Маскаради, виходи, кавалькади і пишність обстановки взагалі. - Урочистості у Флоренції. 6.

 Шукання приємного для очей і взагалі для почуттів. - Епікуреїзм і невір'я. -

 Думка Лютера і Савонароли. - Домашній побут і звичаї Медічі. - Язичництво римського двору. - Полювання і святкування Льва X. - Середнє розумовий стан між культурою недостатньою і надто розвиненої. Це наводить нас на іншу рису в італійській цивілізації і на іншу умову великої живопису взагалі. В інші часи розумова культура була стільки ж утонченна, але живопис не відрізнялася таким блиском. У наш час, наприклад, люди, маючи за собою, понад знань XVI століття, ще три століття нової досвідченості і відкриттів, незрівнянно вченіші і більш ніж коли-небудь мають великою кількістю думки; проте ж не можна сказати, щоб пластичні мистецтва сучасної Європи виробляли настільки ж прекрасні створення, які ми бачимо в Італії в епоху Відродження. Отже, щоб пояснити собі великі художні твори 1500 року, недостатньо мати на увазі жвавість розуміння і багатство культури сучасників Рафаеля, а слід визначити самий рід цього розуміння та культури і, порівнявши Італію з рештою Європи XV століття, порівняти її потім з тією Європою, в якій ми живемо тепер. 

 Підемо спершу в країну, звичайно, нині саму вчений в Європі - до Німеччини. Там, особливо в північній її половині, всі поголовно вміють читати; понад те, молоді люди проводять по п'яти або шести років в університетах, і роблять так не тільки багаті або з достатком, але навіть майже всі з середнього класу, та деякі і з нижчого , завойовуючи собі це ціною довгої злиднів і страшних поневірянь. Наука там в такій великій честі, що доходить часом до афектації - і нерідко до педантства. Багато молодих людей, маючи дуже хороші очі, носять окуляри тільки для того, щоб додати собі більше вчений зовнішність. У голові двадцятирічного німця панує не страстишка пофігуріровать на якому-небудь танцювальному вечорі або в кавовій, як це ми бачимо у Франції, але прагнення засвоїти собі які-небудь узагальнюючі погляди на людство, на світ, на надприродні сили, на природу і на багато іншого - коротше, скласти собі повну філософію. Немає іншої країни, де ви зустріли б таку схильність, такий звичайний інтерес і таку вроджену тямущість до високих абстрактним теоріям. Це отечество метафізики і систем. Але таке переважання вищої розумових шкідливо відбилося на пластичних мистецтвах. Німецькі живописці силкуються передати на полотні або в своїх фресках гуманітарні або релігійні ідеї. Фарбу і форму підпорядковують вони думки; твір їх якійсь символ; вони малюють на стінах курс філософії та історії, і якщо ви підете в Мюнхен, то побачите, що найбільші з них - просто філософи, випадково заблукали в живопису, більш здатні говорити уму , ніж очам, і тримати в руках перо, ніж кисть і палітру. 

 Перейдемо тепер до Англії. Там людина середнього класу ще дуже молодим надходить в магазин або в яку-небудь контору; він працює за десяти годин на день, бере до себе роботу ще на будинок і спрямовує всі сили свого розуму і тіла на те, щоб досить заробити грошей. Він одружується і наживає багато дітей; трудитися йому треба ще більше: конкуренція велика, клімат важкий, а потреб дуже багато. Джентльмен, багач, аристократ - користується також обмеженим дозвіллям. Він зайнятий справами і стурбований важливими обов'язками. Політика поглинає загальну увагу. Мітинги, комітети, клуби, газети начебто Times, що доставляють щоранку цілий том різноманітного читання, цифри, статистичні дані, важку масу нелегкотравних фактів, які доводиться все проковтнути і засвоїти; крім того, важкі релігійні задачі, різні установи, підприємства, безперервні турботи про поліпшенні ходу громадських і приватних справ, фінансові питання, боротьба за переважання, за свободу совісті, утилітарні або моральні міркування - така їжа, що дається тут уму. Отже, живопис та інші мистецтва, які звертаються більше до почуття, відтісняються або самі собою стають на задній план. Колись займатися ними, думки зайняті більш важливими і нагальними справами; на мистецтві зупиняються тільки заради моди або пристойності; воно предмет простої цікавості і може порушити інтерес до вивчення хіба в декількох любителях. Звичайно, і тут знайдуться покровителі, готові дати грошей на музеї, на покупку оригінальних картин, на заснування шкіл; але вони пожертвували б точно так само і на всяке інше благодійну справу, на поширення Євангелія, на утримання покинутих дітей, на лікарню для епілептиків. До того ж ці покровителі більше мають на увазі громадські та спеціальні інтереси; вони вважають, що музика пом'якшує звичаї черні і зменшує пияцтво по святах, а пластичні мистецтва підготовляють хороших працівників для мануфактурних фабрик і для золотих справ майстерень. Смаку, власне, немає; почуття красивих форм і витончених квітів є тут лише плодом виховання, якимось тепличним апельсином, насилу вирощеним дорогою ціною в жаркій оранжереї, і найчастіше кислим або прогірклим. Сучасні живописці в цій країні - працівники з точним, але при тому й вузьким талантом; вони зобразять вам купу сіна, складку одягу, який-небудь верес з сухістю і дріб'язковістю істинно противними; довгий зусилля і безперервна напруженість всього їх фізичного та морального механізму порушили у них рівновагу відчуттів і образів, вони стали, нечутливі до гармонії фарб; вони виливають горщиками на полотно яскраву, попугайних зелень, дерева роблять з цинку або листового заліза, тіла пишуть червоними, як бичача кров; крім вивчення фізіономій і моральних характерів живопис їх взагалі вражає неприємно, і їх національні виставки представляють очам іноземців збори фарб настільки ж різких і нескладних, як будь котячий концерт. Мені скажуть, що це німці та англійці - народ серйозний, протестанти, люди вчені чи ділові, але що в Парижі, принаймні, володіють ж адже смаком і шукають ж задоволення.

 З іншого боку, в Парижі більше півтора мільйонів чоловік - це багато, і навіть занадто вже багато. Так як у столиці швидше всього можна досягти своєї мети, то всі люди з розумом, честолюбством і енергією стікаються сюди, товчуться і тісняться. Таким чином, столиця ця стає загальною сходкою для всіх кращих людей країни; вони складають тут всі свої пошуки і винаходи; вони взаємно підбурюють один одного; читання, театр, різного роду бесіди доводять їх до гарячкового стану, мозок парижан не може бути в правильному, здоровому стані: він занадто розпалений, надірваний, збуджений, і створення його, в живописі або в літературі, носять на собі відбиток цього іноді до своєї вигоди, але частіше в явний шкоду собі. 

 Не так було в Італії. Там ви не побачите мільйона людей, скупчених в одному місці, але безліч міст в п'ятдесят, сто чи двісті тисяч душ; там немає такої величезної штовханини честолюбств, такого бродіння невтомній допитливості, такого зосередження зусиль, такий непомірною людської діяльності і суєтні. Міське населення було тоді воістину чимось добірним, а не такої змішаної натовпом, як тепер у нас. Та й потреба життєвих зручностей зовсім не простягалася так далеко: тіла були ще грубуваті, подорожі відбувалися верхом і люди спокійнісінько жили собі під відкритим небом. Великі палаци або палати того часу, правда, прекрасні, але я не знаю, чи погодився б який-небудь невеликий громадянин нашого часу оселитися в них на життя; вони незручні і холодні; сидіння, поцятковані різьбленими голівками левів і танцюючих сатирів, чудові в художньому відношенні, але вам вони здалися б дуже жорсткі, і найменша квартира, двірницька в будь-якому багатому домі зі своєю теплою піччю, право, комфортабельніше палаців Льва X і Юлія II. Їм не потрібні були всі ті дрібні зручності, без яких ми не можемо нині обійтися: для них вся розкіш полягала у володінні вродою, а не користі і зручності життя; вони мріяли про витонченої сопостановке колон і фігур, а не про господарський придбанні китайської порцеляни, диванів і екранів. Нарешті, так як видні місця відкривалися тільки завдяки військовому щастя чи милості государя для декількох знаменитих розбійників, для п'яти-шести верховодних вбивць, для небагатьох улесливих нахлібників, то і в суспільстві не видно було такого завзятого змагання, такий мурашиної метушливості, такого наполегливого прагнення, з яким кожен з нас силкується випередити іншого. 

 Значить, людський дух взагалі перебував тоді в більшому рівновазі, ніж в тій Європі і в тому Парижі, де ми тепер живемо. Принаймні, він був краще урівноважений для живопису. Нарисної мистецтва вимагають для свого твору такого грунту, яка не лежала б, звичайно, в пару, та й не була б, однак ж, занадто оброблена. У феодальній Європі грунт ця була масивна й тверда, тепер вона надто розпушити; перш цивілізація ще недостатньо зборознила її плугом, тепер борозни примножилися до нескінченності, до крайності. Для того щоб величаво-прості форми вляглися на полотно під рукою якого-небудь Тиціана і Рафаеля, необхідно, щоб форми ці природно і породжувалися навколо них в душах людей взагалі; а щоб вони природно виникали в розумі людському, необхідно, щоб образи не заглушають і не спотворює в ньому ідеями. 

 Дозвольте мені призупинитися на цьому слові, бо воно дуже важливо. Властивість надмірної культури полягає в тому, що вона все більш і більш згладжує образи на догоду ідеям. Під безперервним напором виховання, розмови, роздуми і науки первинне уявлення втрачає форму, розкладається і зникає, поступаючись місцем голим, нагим ідеям, добре розташованим словами, деякого роду алгебрі. З того самого часу хід розуму приймає вже чисто розсудливе напрямок. Якщо він і повертається іноді до образів, то хіба лише завдяки особливому зусиллю, хворобливого, напруженому стрибка, шляхом якоїсь безладної і небезпечною галюцинації. Мозок наш наповнений безоднею змішаних, різнорідних і перехресних ідей; всілякі цивілізації і нашої батьківщини, та інших народів, минулі і справжні, хлинули в нього своїми хвилями і залишили в ньому кожна свої уламки. Вимовте, наприклад, перед яким-небудь людиною нового часу слово дерево, - він смекнет, що мова йде не про собаку, нема про барані, нема про меблів; він помістить цей знак у своїй голові в особливий ящичок з особливим ярликом: адже ось що в нашу пору зветься розумінням. Наше читання і знання начинили наш розум безоднею абстрактних знаків, наша звичка до розпорядку правильно і логічно приводить нас від одного до іншого. Ми тільки уривками ловимо на мить кольористі, живі форми; вони в нас зовсім не тримаються - смутно майнуть на внутрішньому полотні і негайно ж знову зникнуть. Якщо ми іноді встигнемо затримати і точно визначити їх, то хіба тільки особливою силою волі, після довгого вправи і перевиховання, що йде наперекір нашому звичайному вихованню; це крайнє зусилля закінчується стражданням і лихоманкою; наші найбільші колористи, літератори вони чи живописці, - не більше як напруги або ж збиті з шляху мечтателі17. Навпаки, художники Відродження були прямо ясновидці. Те ж слово дерево, почуте людьми ще здоровими і простими, негайно ж представить їм ціле дерево, як воно є, з круглою і рухомий масою його лискучою листя, з тими чорними зламами, які його сучки та гілки малюють на блакиті неба, з його зморшкуватих стволом, пооране товстими жилами, з його ногами, глибоко пішли в землю для оборони від вітру і бур, - так що те, що для нас становить лише відомий значок і цифру, то саме для них буде живим і цілісним видовищем. Без зусиль зупиняться вони на ньому і без зусиль до нього повернуться; вони виберуть у ньому для себе найсуттєвіше - не стануть з якоюсь хворобливою і упертою педантичністю гнатися за дрібницями; вони будуть прямо насолоджуватися своїм прекрасним чином, не вириваючи і не викидаючи його судорожно з себе, як клаптик б'ється одній з ними життям. Вільно і без роздуми зображують вони, як біжить кінь, як летить птах; колоритні форми є тоді природною мовою душі: милуючись ними в який-небудь фресці або на полотні, глядачі вже бачили їх наперед і в собі самих - вони дізнаються їх; для них це не чужі образи, штучно виведені на сцену за допомогою якої-небудь археологічної комбінації, зусилля волі або умовного шкільного перекази; образи ці до того близькі їм, що вони вносять їх і в свою домашню життя, і в свої громадські церемонії. Вони оточують себе ними, складаючи живі картини поряд з картинами мальованими. 

 Справді, погляньте на костюм: яка різниця між нашими панталонами, сюртуками, нашим похмурим, чорним фраком і їх викладеної галунами сімаррой (рід довгої поддевки або ферязь), їх оксамитовими і шовковими Спенсер або куртками, їх мереживними комірами, їх кинджалами і шпагами з рискою з арабески, їх золотим шиттям, діамантами, їх струмами в густих пір'ї. Все це пишність, надане тепер жінкам, блищало тоді і в одязі благородного звання чоловіків. Зауважте ще давалися у всіх містах мальовничі свята, урочисті входи і виходи, маскаради, кавалькади, якими дорівнює тішилися і государі, і народ. Наприклад: герцог Міланський, Галеаццо Сфорца, відвідує 1471 року Флоренцію; його супроводжують сто драбантів, п'ятсот чоловік піхоти, п'ятдесят чоловік піших лакеїв, одягнених в оксамит і шовку, свита у дві тисячі дворян з прислугою, п'ятсот зграй собак і незліченну безліч соколів. Прогулянка ця обійшлася йому в 200 тис. червінців. П'єтро Ріаріо, кардинал ді-Сан-Систо, істрачівает 20 тис. червінців на одне свято на честь герцогині Фер-рарской; потім він робить подорож по Італії з такою численною свитою і з такою пишністю, що його можна було прийняти за тата, його брата . Лоренцо Медічі затіває у Флоренції маскарад, який зображає торжество Камілла. Безліч кардиналів з'їжджається на нього подивитися. Лоренцо просить на цей випадок у тата слона, і той замість слона, зайнятого в ту пору в іншому місці, посилає йому двох леопардів і барса; тато жалкує, що його сан не допускає йому всенародно з'явитися на таке чудове видовище. Герцогиня Лукреція Борджіа вступає в Рим в супроводі двохсот розкішно вбраних наїзниць, і при кожній свій кавалер. Величавість, показність, ошатні костюми, ціла виставка можновладних князів і вельмож, - хіба все це не дає поняття про будь-чудовому параді, виконуваному учасниками його серйозно, не жартома. Заглянувши в хроніки і пам'ятні записки, ви негайно побачите, що італійцям хочеться перетворити всю суцільно життя в блискуче святкування. Інші турботи здавалися їм перед цією просто дурницею. Насолоджуватися, і насолоджуватися благородно, велично, насолоджуватися розумом, почуттями і особливо очима - ось чого їм хотілося. Та іншого-то їм і робити нічого. Їм невідомі наші політичні та гуманітарні турботи, у них немає парламентів, мітингів, величезних газет і журналів; людям передовим або могутнім не доводиться керувати Судячи та виряджаючи натовпом, соображаться, радитися з громадською думкою, вести сухі сперечання і суперечки, пред'являти цілі маси статистичних даних , трудитися над будівництвом моральних чи соціальних висновків. Італією управляють дрібні тирани, які захопили владу силою і зберігають її силою. У вільні свої годинники вони замовляють споруди та картини. Багатії і знати, подібно до них, думають тільки про забави, про те, як добути гарненьких коханок, накупити статуй, картин, нарядів, завести при дворі своїх повірених, які передували б їх у разі якогось доносу або задуму на їхнє життя. 

 Їх не хвилюють і не займають також і релігійні ідеї; друзі Лоренцо Медічі, Олександра VI або Лодовіко Моро не думають ні про місіях, ні про заходи до обігу язичників, ні про підписках на освіту і на підняття морального рівня в народі; Італія була в той час так далека від набожності, як далі бути не можна. Лютер, приїхавши туди повним віри і страхів совісті, був незабаром абсолютно обурений і говорив після повернення: "Італійці - нечестивих з людей; вони насміхаються над істинною релігією і жартують над нами, християнами, за те, що ми віримо всьому в Писанні ... Збираючись до церкви, вони звичайно кажуть: "Підемо потурати народному помилці ..." "Будь ми змушені, - кажуть вони ще, - всьому вірити в слові Божому, ми були б що ні на є нещасними і не знали б ні хвилини веселощів. Треба казать пристойний вигляд, а вірити всьому аж ніяк не слід "..." Дійсно, народ тут - язичник за природою, за темпераментом, а освічені люди -

 без віри з виховання. "Італійці, - з жахом продовжує Лютер, -

 або епікурейців, або вже забобонні до крайності. Народ більше боїться Св. Антонія і Св. Себастьяна, ніж Ісуса Христа, тому-де, що святі ці насилають виразки. Ось чому, щоб перешкодити перехожим мочитися де не слід, на тому місці пишуть св. Антонія з вогненним його списом. Так-то живуть вони в крайньому марновірстві, не знаючи Слова Господнього, не вірячи ні у воскресіння плоті, ні у вічне життя і боячись лише кар і виразок сього світу ". Багато філософів таємно або майже явно не визнають там ні Одкровення, ні безсмертя душі. Християнський аскетизм і догмат про умертвіння плоті всім тут не до вподоби. Ви знайдете у поетів Аріосто, у венеціанця Лудовічі, у Пульчи найжорстокіші витівки проти ченців і самі вольні, глузливі натяки щодо догматів ... 

 Проти цього почуттєвого розгулу і безбожництва проповідники того часу, Бруно і Савонарола, озброюються всіма силами. Савонарола говорить флорентійційців, яких йому довелося потім звернути всього на три або на чотири роки: "Ваше життя - життя свинська, вся вона проходить у вас на ліжку, в плітках, в прогулянках, в оргіях і розпусті". Відкинемо з цього дещицю, як воно і необхідно в тих випадках, де про подібні речі говорить проповідник або мораліст, навмисне підноситься голос, щоб його почули; але скільки ми не відкину, все ще залишиться досить. Біографії вельмож того часу, цинічні і пересоленние потіхи герцогів Феррарского і Міланського, тонкий епікуреїзм або відкрито вільну поведінку Медічі у Флоренції, показують, до чого доходило там шукання всякого роду задоволень. Ці Медічі були банкіри, люди капітальні, які, почасти силою, а більше спритністю, зробилися першими сановниками і справжніми владиками республіки. Вони тримали при собі поетів, живописців, скульпторів, вчених; вони давали в своєму палаці уявлення, що зображували полювання і любовні шури-мури міфологічних богів, в картинах вони воліли відкриту наготу Делло і Пол-Лайоло і до великого, благородному язичництва охоче підбавляти хтивої чуттєвості для приправи . Ось чому вони були так поблажливі до витівок і витівок своїх живописців. Ви знаєте історію Фра Філіппо Ліппі, який відвіз черницю; батьки її скаржаться, а Медічі мимоволі розбирає сміх. Той же Фра Філіппо, працюючи у них, до того захоплювався любовними связішкамі, що, коли, для закінчення строкового справи, його замикали на замок, він вил мотузку зі своїх простирадло і спускався по ній у віконце. Нарешті Козімо Медічі вирішив: "Залишити його на волі; люди з талантом - істоти небесні, а не який-небудь робоча худоба: не слід ні замикати їх, ні неволити". У Римі було ще гірше цього: не стану розповідати вам потех папи Олександра VI - їх треба прочитати в щоденнику його капелана Бурхарда; такі брудні сцени і вакханалії можна передавати тільки по-латині. Що до Льва X, то це людина зі смаком, любить хорошу латинь, мисливець до спритних епіграм; але це не заважає йому вільно віддаватися задоволень і повного фізичного веселощів. Навколо нього Бембо, Мольца, Аретино, Барабалло, Кверно, безліч поетів, музикантів, нахлібників ведуть далеко чи не повчальну життя, і вірші їх звичайно більш ніж вольні; кардинал Біббі велить дати перед ним комедію Каландра, яку тепер не осмілився б поставити у себе жоден театр. Сам він бавиться, пригощаючи своїх гостей стравами у вигляді небудь мавпи або ворони. У блазнях він тримає при собі ченця Маріано, страшного ненажеру, який ковтає в один прийом цілого голуба, вареного або смаженого - все одно, і може, кажуть, з'їсти зараз сорок яєць і два десятки курчат. Грубе веселощі, фантастичні і блазнівські вигадки цього татові до душі; природна енергія і життєві соки нуртують у ньому, як і у його сучасників; 

 в чоботях зі шпорами пристрасно ганяється він за оленем і вепром по диким горбах Чивита веккії, і задаються їм свята так само мало носять на собі духовний характер, як і його звичаї. Очевидець, секретар герцога Феррарского, так описує нам один з його днів. Порівняйте ці забави з забавами нашого часу, і тоді ви побачите, наскільки посилилося тепер панування пристойності, наскільки обмежені свавільні і неудержну інстинкти природи, наскільки жвавість уяви підпорядкована чистому розуму і яку відстань відділяє нас від цих полуязичеркіх часів, цілком чуттєвих, але і цілком мальовничих , де розумова життя не була першою ще над плотської. 

 "У неділю ввечері я був на комедії, - пише секретарь18, - ви-сокопреосвященнейшій Рангоні19 ввів мене туди, де знаходився папа зі своїми юними і високоповажні кардиналами, саме в одну з прийомних Чібо20. Його святість походжав, дозволяючи впуск то тим, то іншим , хто був йому до вподоби, а коли їх набралося стільки, скільки він визначив, всі попрямували в комедійну залу; святий отець наш помістився біля дверей і, без шуму, даючи своє благословення, дозволяв вхід, кому було йому завгодно. Допущені до зали знаходили з одного боку сцену, а з іншого - піднесену майданчик зі сходами, на якій поставлено було крісло папи; коли миряни всі ввійшли, він сів на своє місце, підняте на п'ять ступенів від підлоги, а навколо розташувалися по чину все прелати і посланці. Ледве тільки зібрався натовп глядачів, що доходила, бути може, до двох тисяч осіб, як при звуці флейт спустили завісу, на якому був написаний брат Маріано21 з цілим роєм бісів, заграли з ним по обидва боки завіси, серед якого красувався напис: "Ось затії брата Маріано ". Заграла музика, і тато, крізь свої окуляри, милувався сценою, яка була прекрасна і вся написана рукою Рафаеля; дійсно, чудовий вид переходів і перспектив був обсипаний похвалами. Його святість дивувався також чудово зображеному небу; канделябри складені були з букв, кожна буква підтримувала п'ять свічок, а всі разом висловлювали: Leo X, Pontifex Maximus (тобто папа Лев X). На сцені з'явився нунцій і сказав пролог. Він висміяв в ньому назву комедії "Suppositi" 22 до того, що тато розреготався від усього серця наввипередки з присутніми (глядачами), і, судячи з того, що дійшло до моїх вух, французи були дещо обурені сюжетом "Suppositi". Почалася комедія, яку казали (грали) добре, і слідом за кожним актом давалася музична інтермедія на дудках, волинках, двох ріжках, декількох віолах, лютнях і на маленькому органі з надзвичайно різноманітними звуками, подарованому татові ясновельможним герцогом, - вічна йому пам'ять; тут же була одна флейта і один голос, які всім сподобалися; був ще й концерт співочих, але, по-моєму, не настільки вдалий, як інші музичні твори. Останньою інтермедією була М а - врітанка (рід балету), яка зображала байку про Горгони; вона дуже хороша, йшла, однак, не в тому досконало, як я бачив це в палаці Вашої Світлості. Тим і закінчився свято. Слухачі почали розходитися там поспішно і такої страшної натовпом, що зла доля наштовхнула мене на якусь лавочку і я мало не зламав собі при цьому ноги. Бондельмонте отримав ужаснейший поштовх від одного іспанця, і, поки почав відраховувати йому за це кулаки, мені вдалося абияк вибратися з зали; безсумнівно, що нога моя піддалася великої небезпеки; втім, мене кілька винагородили за цю біду велике благословення і привітна посмішка, яких удостоїв мене Святий отець. 

 За день до цього вечора відбувалися кінські скачки, де ми бачили загін іспанських наїзників з Монсиньор Лорнеро на чолі, одягнений різноманітно по-мавританського, і потім другий загін, вбраний іспанцями в олександрійський атлас з двулічневой шовковою підкладкою, з капюшоном і подлатніком; на чолі у них був Серапіка, зі свого ліврейних прислугою. Остання складалася з двадцяти верхових; тато завітав по сорока червінців на кожного вершника; і воістину то була прекрасна свита, з гайдуками і трубачами, одягненими в шовк одних і тих же кольорів. Прибувши на площу, вони пустилися попарно прямо до дверей палацу, де стояв біля вікна тато; а коли закінчилася стрибка, загін Серапікі зібрався на одній стороні площі, а загін Корнера - близько св. Петра; перший, узявши в руки тростини, напав раптом на другий, який чекав його також з палицями; компанія Серапікі жбурнула палицями в компанію Корнера, а остання в неї, і обидві вони кинулися потім один на одного, так що було любо дивитися на них , та до того ж і не небезпечно. У наїзників видавалося кілька відмінних іспанських кобил і жеребців. На другий день відбувався бій биків; я був там з синьйором Антоніо, як писав уже і колись; три людини вбито, і поранено п'ять коней, дві насмерть, і з них одна, колишня під Серапікой, чудовий іспанський жеребець, який скинув його додолу і що піддав великій небезпеці: бик стояв уже над ним, і, якщо б звіра не встигли подкольнуть піками, він не залишив би свого видобутку без того, щоб її не вбити. Запевняють, що тато закричав: "Бідний Серапіка!" і міцно про нього журився. Чую, що ввечері грали якусь комедію одного монаха ... і так як вона не дуже сподобалася, то тато, натомість звичайної маврітанкі, наказав качати ченця, загорнутого в ковдру, і потім раптом опустити його так, щоб він щільно брязнув черевом об підлогу; потім він велів розрізати йому підв'язки і стягнути з п'ят панчохи, але тут монах заходився кусати трьох чи чотирьох папських конюхів (які над ним возилися). Нарешті його-таки примусили сісти на коня і плескали його руками по заду стільки разів, що, як чутно, йому довелося потім ставити банки; він зліг у ліжко і захворів. Кажуть, тато вчинив так для того, щоб відвадити ченців від думки представляти свої дурниці. Ця маврітанка дуже його насмішила. Сьогодні прийшла черга грати в кільце перед палацом, і тато дивився на це зі своїх вікон; нагороди були вже заздалегідь означена на вазах. Настали потім бігу буйволів - смішно бачити, як бігають ці незграбні тварини, то подаючись, то задкуючи; щоб досягти мети, їм потрібно багато часу; вони ступлять один крок вперед і чотири тому, так що виграти приз - для них завжди важке завдання. Останнім з тих, хто прийшов до мети виявився той, який був попереду всіх; йому і присуджена нагорода; їх всього було там десять, і, право, це вийшла прекумедно історія. Потім я пішов до Бембо, а від нього ходив з візитом до його святості, де зустрів французького єпископа з Бейе. Тільки й розмов було, що про масках да про веселі предметах. 

 З Риму, сього 8 березня MDXVIII р., о четвертій годині ночі. 

 Вашої Високоіменітой Светлості 

 нижайший слуга Альф про НЕ Паулуцо ". 

 Такі олійні забави при дворі, якій би, здається, слід було бути самим статечним і пристойним в цілій Італії; там бували також бігу "голих людей", як на стародавніх іграх у Греції; бували й чисто сороміцькі вже сцени (Приапу), які представлялися тільки в цирках Стародавньої Римської імперії. З уявою, так пильно зверненим до фізичних видовищ, з цивілізацією, видящей в задоволенні єдину мету життя людського, при настільки повне звільнення себе від всяких політичних турбот, від усіх промислових чвар і від будь-яких моральних зусиль, що прив'язують тепер уми і до інтересів позитивним, і до абстрактним ідеям, - за таких умов не дивно, що плем'я, від природи здатне до мистецтвам і сильно підготовлене до того битораз-витием, спіткало, створило і довело до досконалості мистецтво передавати чуттєві форми. Відродження - єдиний у своєму роді момент, що займає перехід від середньовічного до нового часу, від культури недостатньою до культури, можна сказати, надмірною, від царства голих зовсім інстинктів до царства цілком доспілих ідей. У той час людина вже перестає бути грубим, забіякуватим, м'ясоїдних тварин, тільки і знаючим, що вправляти свої члени в боротьбі; але це ще й не чисто салонний або кабінетний розум, тільки й знає, що вправляти свою мову і свою голову. Він причетний поки до двох різних натурам. У нього є напружені, тривалі мрії, як у варвара; є у нього і ізощ-ренно-тонка допитливість, як у людини цивілізованого. Подібно першому, він думає в образах; подібно другій, він уміє знайти в них стрункість і порядок. Подібно першому, він шукає чуттєвої насолоди; подібно другій, він прагне до чогось вище одних грубих утіх. У нього є тварини потягу, але є й розбірлива витонченість. Він цікавиться зовнішністю речей, зовнішньої обстановкою, але він вимагає від усього досконалості, і прекрасні форми, спостережувані їм у творах великих його художників, тільки з'ясовують для нього ті смутні образи, якими і без того сповнена його голова, і задовольняють тим глухим інстинктам, якими наскрізь просякнуте його серце. 

 V 1.

 Третя умова живопису. - Обставини, що призвели мистецтво до зображення людського тіла. 2.

 Характери в Італії в епоху Відродження. - Звичаї, що утворили їх. - Нестача суду і поліції. - Звернення до сили і до самоправства. - Вбивство і насильство. - Оливеротто так Фермо і Цезар Борджіа. - Теорія вбивства і віроломства. - Государ Макіавеллі. - Наслідки цих звичаїв на характерах. - Розвиток енергії, звичка до трагічних пристрастям. 3.

 Бенвенуто Челліні. - Сила темпераменту. - Багатство здібностей. - Широкий запал і захоплення радості. - Живопис уяви. - Різка нестримність у діях. 4.

 Яким чином звичаї і характери ці підготовляють людей до розуміння передачі людського тіла. - Знайомство з тілом з особистого і повсякденного досвіду. - Здатність розуміти енергійні і прості форми. - Чутливість до прекрасного. - Життя і смаки сучасної людини порівняно з життям і смаками італійця часів Відродження. 

 Залишається дізнатися, чому цей великий талант живопису обрав головним своїм предметом тіло людини, якого роду дослідами, якими звичками, якими пристрастями підготовлений був в людях інтерес до м'язам, від чого на цьому великому полі мистецтва очі їх предпочтітельно1 звернулися до тих здоровим, сильним, діяльним фігурам , на які клі зовсім не вміли потрапити наступні століття, або обмежилися однією копировкой їх за переказами. 

 Для цього, виклавши вам загальний стан умів, я постараюся вказати переважний склад характерів. Під станом умів розуміють рід, кількість і якість думок, що полягають у людини в голові, складових як би її меблювання. Але меблювання голови, як і меблювання палацу, змінюється без особливого утруднення; не чіпаючи стін, можна обтягнути їх іншими шпалерами, поставити в палаці інші буфети, іншу бронзу і розстелити інші килими; рівним чином, не торкаючись внутрішнього ладу душі, можна вкласти в неї інші думки; достатньо для цього зміни в умовах життя або у вихованні; у людини неосвіченого й освіченого, у плебея і аристократа думки далеко не однакові. Отже, в людині є щось важливіше, ніж ідеї, - цей самий лад його, тобто характер, - іншими словами, його природні інстинкти, його первинні пристрасті, ступінь його чутливості, енергії - коротше, сила і напрямок всього внутрішнього його механізму. Щоб показати вам цей глибокий склад італійських душ, я розкрию перед вами обставини, пріеич-ки і потреби його твори: історія цього складу усвідомить вам його краще, ніж яке б то не було абстрактне визначення. 

 Перша риса, що зауважується тоді в Італії, - це недолік зміцнілого і постійного миру, суворого правосуддя і пильною поліції, на зразок тієї, до якої ми у себе звикли. Ми насилу можемо уявити собі таку крайню ступінь тривоги, заворушень і насильств. Занадто давно перебуваємо ми в протилежному стані. У нас стільки жандармів і городових, що ми схильні вважати їх скоріше незручними, ніж корисними. У нас, якщо людина п'ятнадцять збереться на вулиці подивитися на собаку, переломом собі ногу, негайно ж є якийсь вусатий пан і каже: "Панове, збіговиська заборонені, розходіться". Це здається нам зайвим, сором'язливим, ми посилаємо Дозорців до біса і забуваємо звернути увагу на те, що ці ж вусачі доставляють і найбагатшому, і самому слабкому можливість безпечно ходити одному і без зброї опівночі за глухим навіть вулицях. Подумки знищимо цих вусанів і уявімо собі країну, в якій поліція безсила або бездіяльна. Подібні місця ви знайдете в Австралії, в Америці, наприклад, хоч на розсипах, куди натовпом стікаються шукачі золота і живуть там навмання, не утворюючи ще ніякої державної організації. Там, якщо ви побоюєтеся удару або образи або ж отримаєте їх справді, ви розряджати на супернику або супротивнику свій револьвер. Той відповідає тим же, а часом у справу втручаються і сусіди. Щохвилини доводиться обороняти своє майно або життя, і неждана-негадана небезпека тіснить і пригнічує людину з усіх боків. 

 Таке було близько 1500 року стан справ в Італії, там зовсім не знали ще нічого подібного тієї великої громадської організації, яка в наш час, удосконалити після чотирьох століть досвіду, вважає перший своїм обов'язком забезпечити за кожним не тільки його майно і життя, але також спокій і безпеку. Добродії Італії були маленькі тирани, звичайно захоплювали владу шляхом вбивств, отруєнь або, принаймні, насильств і віроломства. Звичайно, першою турботою їх було утримати за собою цю владу Подолі. А про безпеку громадян не пеклися вони нітрохи. Приватні особи повинні були самі захищати себе, самі за все розправлятися; зважаючи якогось занадто наполегливої боржника, зустрівшись на вулиці з яким-небудь грубіяном, вважаючи когось для себе небезпечним або ворожим, громадяни знаходили абсолютно природним звільнитися від нього якомога швидше . 

 За прикладами ходити недалеко: варто пробігти кілька пам'ятних 'записок того часу, щоб побачити, як глибоко вкорінена була тоді звичка до насильства і самоуправству. 

 "Двадцятого вересня, - говорить Стефано Інфессура, - відбулося велике сум'яття в місті Римі і все купці замкнули свої крамниці. Колишні на полях або в виноградниках поспішно вернулися додому, і все, як місцеві громадяни, так і іногородци, взялися за зброю, тому що в місті стали позитивно стверджувати, що папа Інокентій III помер ". 

 Слабкі узи, трохи з'єднують суспільство, раптом поривалися, і все поверталося знову знову до дикого стану; кожен користувався хвилиною, щоб звільнитися від своїх ворогів. Зауважте, що і в звичайний час насильства, хоча зустрічалися не так часто, були, проте ж, не менш жорстокі. Часті війни між прізвищами Колона і Орсіні велися навколо Риму по всіх околицях; ці вельможі мали своїх драбантів і скликали своїх селян; кожна зграя розоряла ворожі землі; ледь укладену перемир'я негайно ж знову порушувалося, і кожен ватажок, застібаючи свою кольчугу, посилав доповісти татові, що противник першим на нього напав. 

 "У самому місті, вдень і вночі, відбувалося багато вбивств, і не проходило жодного дня, щоб кого-небудь не повбивали ... У третій день Вересень хтось Сальвадор напав на свого ворога, синьйора Бенеак-кадуто, з яким у нього, проте ж, було укладено мир, забезпечений заставою в 500 червінців ". 

 Це означає, що обидва вони представили по 500 червінців, які повинні бути втрачені для того з них, хто перший порушить перемир'я. Гарантувати таким чином дану клятву було тоді у звичаї по неимению інших засобів підтримати хоч кілька громадський спокій. У видатковій книзі Челліні власноруч записана їм наступна замітка: "Наголошую для пам'яті, що сьогодні, 26 жовтня 1556, я, Бенвенуто Челліні, вийшов з в'язниці і уклав з моїм ворогом перемир'я на рік. Кожен з нас представив залогу по 300 скуд" . Але грошова гарантія занадто незначна проти сили темпераменту і лютості звичаїв. Тому Сальвадор і не міг втриматися, щоб не напасти на Бенеаккадуто. "Він завдав йому два удари шпагою і смертельно його поранив, так що той віддав духа". 

 Тут нарешті втручаються занадто ображені влади і приймає у справі участь народ майже так само, як це буває і тепер в Сан-Франциско, коли закон Лінча приводиться у виконання. У Сан-Франциско, при сильному учащении смертовбивства, купці, все більш важливі і поважні особи в місті, в супроводі натовпу добровільно викликалися співучасників відправляються за винними у в'язницю і вішають їх тут же на місці. Подібно до цього, "на четвертий день, тато послав свого віце-камерарія з консерваторами і всім народом розорити будинок Сальвадору. Розоривши його, вони, того ж четвертого вересня, повісили Ієроніма, брата сказаного Сальвадора", ймовірно, тому, що сам Сальвадор вислизнув від них. При цих галасливих народних розправах кожен відповідає за своїх. 

 Є до п'ятдесяти подібних прикладів; люди того часу звикли до насильства, і я говорю не тільки про черні, а й про осіб, які, за своїм високому становищу або освіті, здавалося, повинні були б дещо володіти собою. Гвіччардіні розповідає, що одного разу Тривульцио, губернатор Мілана, поставлений французьким королем, власноручно вбив на ринку декількох м'ясників, "які, зі звичайною такого роду людям зухвалістю, стали проти збору податей, від яких вони не були звільнені". Ви звикли, в даний час, дивитися на художників як на світських людей, мирних громадян, яким зовсім доречно надіти ввечері чорну пару і біла краватка. У записках Челліні ви зустрінете одного ювеліра, ім'ям Пілот, "людини хороброго", але ватажка розбійницької зграї. В іншому місці учні Рафаеля збираються вбити Россо, бо Россо, людина, дуже непоміркований на мову, сказав щось погане про Рафаеля; Россо розсудливо залишає Рим: після таких загроз подорож була, зрозуміло, необхідно. Самою нікчемною причини здавалося достатньо, щоб пришити людини. Челліні розповідає ще, що Вазарі мав звичай відрощувати дуже довгі нігті і що "одного разу, ночуючи на одному ліжку зі своїм учнем Манно, він думав почухатися сам і ненавмисно подряпав ногу Манно, а той неодмінно хотів його за це вбити". Привід, здається, невеликий. Але в той час людина була до того запальчів, до того звик до кулачної розправі, що кров миттєво кидалася йому в очі і він готовий був кинутися, як розлючений бик, щоб штрикнути кинджалом, якщо не рогами. 

 Видовища, що розігруються тоді в Римі і його околицях, воістину жахливі. Покарання гідні якої-небудь східної монархії. Вважайте, якщо можете, всі вбивства цього прекрасного і дотепного Цезаря Борд-жіі, сина тата, герцога Валентінуа, чий портрет ви побачите в Римі, в галереї Боргезе. Це людина зі смаком, великий політик, любитель свят і дотепних бесід; тонкий стан його охоплені курткою з чорного оксамиту; руки у нього чарівні, погляд спокійний, як у знатного вельможі. Але він вміє змусити поважати себе і власними своїми руками пускає в хід шпагу і кинджал. 

 "У другу неділю, - говорить Бурхард, папський камерарий, - якийсь замаскований чоловік, в Борго, промовив кілька образливих виразів проти герцога Валентінуа. Герцог, дізнавшись про це, велів схопити його; йому відрубали руку і кінець мови, який і був прикріплений до мізинця відрубаною руки ". Без сумніву, в приклад іншим. Іншим разом, подібно кочегарам 1799 року, "слуги того ж герцога повісили за руки двох строків і вісім бабусь, попередньо розвівши під їх ногами вогонь, щоб змусити у них визнання, де заховані гроші, ті, не знаючи цього чи не бажаючи відкрити, померли в жорстокому катуванню ". 

 Іншого разу герцог наказав привести на внутрішню палацову площа засуджених gladiandi (кинджальники) і, розряджений в самому витонченому костюмі, перед численним і обраним гуртком глядачів, власноруч перестріляв їх з лука. "Він убив також, під плащем самого папи, улюбленця його, Перотті, так що кров бризнула в обличчя його святості". У сімействі цьому різалися то й річ. Він наказав вбивцям напасти зі шпагами на його зятя; той був тільки поранений, і тато велів охороняти його; "тоді герцог сказав: що не встигли до обіду, то зробиться до вечері. І одного разу, 17 серпня, він увійшов в його кімнату, коли молода людина вже вставав; він вислав он його дружину разом з сестрою; потім, покликавши трьох вбивць, наказав задушити названого юнака ". Крім того, він умертвив свого рідного брата, герцога ді-Гандия, і тіло його звелів кинути в Тібр. Після багатьох розшуків відкрили, що один рибалка був на березі при скоєнні злочину. Коли його запитали, чому він не доніс про те, що трапилося губернатору, "він відповідав, що, на його думку, на це не варто звертати увагу, так як у житті своєї йому доводилося ночами бачити більше ста трупів, викинутих в тому ж місці, і ніхто ніколи про них не дбав ". 

 Правда, що всі Борджіа, ця привілейована прізвище, володіли, мабуть, якимось особливим смаком і талантом до всякого роду отруєнь і вбивств; але в дрібних італійських державах ви знайдете безліч приватних осіб, принців і принцес, гідних бути сучасниками Борджіа. Князь Фаенцкій подав привід до ревнощів своїй дружині; вона ховає під ліжком чотирьох вбивць, з тим щоб вони напали на нього, коли він прийде лягати; князь хоробро захищається, тоді вона зіскакує з ліжка, вистачає кинджал, що висів у головах, і сама, зайшовши з тилу, вбиває свого чоловіка. За це її відлучили від церкви; але батько її просить Лоренцо Медічі, який користується великою вагою у тата, клопотати про позбавлення її від церковного покаяння, приводячи в підставу свого прохання, між іншим, те, що він "має намір постачити її іншим чоловіком". У Мілані герцог Галеаццо був зарізаний трьома молодими людьми, що мали звичку читати Плутарха; один з них загинув на місці злочину, і труп його викинули свиням; інші, перед четвертуванням, оголосили, що вони затіяли вбивство тому, що "герцог не тільки спокушав жінок, а й розголошував потім їх ганьба; не тільки вбивав людей просто, але ще піддавав їх наперед самим нечуваним катуванням ". У Римі папа Лев X ледь не був убитий своїми кардиналами: його хірург, підкуплений ними, повинен був отруїти його при перев'язці фістули; кардинал Петруччі, головний призвідник, був за це убитий. Тепер якщо взяти будинок Малатеста в Ріміні або будинок Есте в Феррарі, то знайдеш і там подібні ж спадкові звички до вбивства і отруєння. Якщо, нарешті, ви звернетеся до країни, управління якою видається, мабуть, більш правильним, до Флоренції, глава якої один з Медічі - людина розумна, ліберальний, чесний, то і тут ви зустрінете ту ж дику розправу, як і ті, про які зараз говорено. Наприклад, Пацці, роздратовані тим, що вся влада в руках у Медічі, складають з архієпископом Пізанський змова умертвити обох Медічі, Юліана і Лоренцо; папа Сикст IV є співучасником. Вони обирають для цього вбивства обідню в церкві Санта-Репарата, і сигналом повинно послужити підняття святих дарів. Один із змовників, Бандіні, пронизав кинджалом Юліана Медічі, а Франческо-деі-Пацці з такою люттю кинувся на труп, що сам себе поранив у ногу; він убив потім одного з друзів дому Медічі. Лоренцо був теж поранений, але не сробел; він встиг вихопити шпагу і обернути навколо руки свій плащ замість щита, всі друзі обступили його і, хто своєю шпагою, хто тілом, захистили так вдало, що він встиг сховатися в ризниці. Тим часом решта змовники, з архієпископом на чолі, в числі тридцяти, оволоділи міською ратушею, щоб захопити в руки кермо влади. Але губернатор, ще при самому вступі своєму на посаду, подбав влаштувати двері таким чином, щоб, раз замкнені, вони вже не могли бути відчинені зсередини. Змовники попалися, як в мишоловку. Озброєний народ збігався з усіх боків. Схопили архієпископа і повісили його в повному облаченні поруч з головним призвідником, Франческо-деі-Пацці; нестямі від люті, вмираючи на шибениці, прелат вчепився зубами в тіло свого співучасника і покусав його. "Близько двадцяти осіб з сімейства Пацці були тоді порубані на куски, стільки ж постраждало і з дому архієпископа, а перед вікнами палацу повішено було до шістдесяти людей". Один живописець, про якого я вам розповідав, Андреа дель Кастаньо, вбивця свого друга з метою вкрасти у нього винахід масляного живопису, запрошений був написати цю вісельную розправу, від чого і прозвали його потім - Андреа Висі-л ьнічій. 

 Я не скінчив би ніколи, якщо б став передавати вам всі тодішні історії, що відрізняються подібними рисами; ось, проте ж, вам ще одна, яку я обираю тому, що чинне в ній особа повинна зараз же знову постати на сцену, і тому, що оповідачем тут є Макіавеллі: "Оливеротто так Фермо, залишившись в малолітстві сиротою, був вихований одним з дядьком своїх по матері, ім'ям Джованні Фольяни. Потім він навчився військової справи у його братів. Володіючи від природи розумом і будучи спритний і сильний тілом і душею, він в короткий час став одним з перших людей в його зграї. Але, розсудивши, що принизливо бути затертим в натовпі, він зважився, за допомогою декількох громадян з Фермо, оволодіти містом і написав своєму дядькові, що, пробувши кілька років далеко від своєї батьківщини, він бажав би повернутися, щоб побачити його і місто, та й поглянути речі на свою спадщину. Він додавав, що якщо виніс стільки праць, то єдино через славу, а щоб співгромадяни не дорікнули його в марною втрати часу, він мав намір приїхати в супроводі ста вершників, його друзів і слуг і просив дати наказ, щоб у Фермо зустріли його з пошаною, що принесе честь не тільки йому, Оливеротто, а й самому Джованні, який дитиною взяв його до себе на виховання. Джованні зробив все, про що його просили; він звелів жителям Фермо з пошаною прийняти його і помістив його у себе в домі ... Оливеротто, розпорядившись в кілька днів усім, необхідним для злодійства, задав урочисте свято, на який запросив Джованні і всіх першорядних громадян Фермо. Під кінець ... навмисне сведшего розмову на важливі предмети, на велич тата Олександра і його сина, на різні їхні задуми, він раптом підвівся з крісла і сказав, що для бесіди про подібні речі потрібно місце поукромнее. Він пішов в одну кімнату, куди пішли за ним Джованні і всі інші. Але навряд сіли вони там, як зі схованок, влаштованих в цій кімнаті, вийшли раптом солдати і умертвили Джованні і всіх інших. Після цього душогубства Оливеротто сів на коня, проїхав по місту і осадив головного сановника в міській думі, так що перелякані жителі змушені були коритися йому і заснувати уряд, головою якого він себе поставив. Він піддав смерті усіх незадоволених, які могли шкодити йому ... і в один рік встиг зробитися грозою для своїх сусідів ". 

 Підприємства подібного роду зустрічаються часто-густо; життя Цезаря Борджіа рясна ними, і підпорядкування Романьї святому престолу було безперервним поруч зрад і смертовбивства. Такий справжній феодальний побут, де кожна людина, наданий себе, нападає на іншого або обороняється, доводячи своє честолюбство * своє лиходійство або свою помсту до останніх крайнощів і не боячись ні урядового втручання, ні грози закону. 

 Але між Італією XV століття і середньовічною Європою є те величезне розходження, що італійці володіли тоді значною культурою. Ви тільки зараз бачили численні докази цієї дикої культури. В силу якогось незвичайного контрасту, незважаючи на те що прийоми зробилися витончені і смаки багато стоншилися, характери і серця залишалися лютими. Люди ці - вчені, знавці в мистецтві, краснобаи, найввічливіші представники світськості, і в той же час вони драбантів, розбійники, душогубців. Вони надходять, як дикуни, а судять, як цивілізовані люди; це тямущі вовки, не більше. Тепер уявіть, що вовк міркує про свою породі; цілком ймовірно, він складе цілий кодекс вбивств. Те саме і сталося в Італії: філософи звели в теорію жахливі витівки, яких вони надивилися, і закінчили тим, що думали або принаймні говорили, ніби для існування і для успіхів на цьому світі необхідно злочинно надходити. Найглибшим з таких теоретиків був Макіавеллі, великий, навіть можна сказати, чесна людина, патріот, геній вишего розряду, який написав книгу "Государ" 23 з метою виправдати або принаймні управомоч зрада і вбивство. Або, скоріше, він не виправдовує і не управомочивает нічого; він перейшов за грань обурення і залишив осторонь совість; він аналізує, він пояснює, як учений, як цілковитий знавець людей; він повідомляє документи зі своїм власним на них тлумаченням; він посилає флорі - нтінскім владі керівні і позитивні мемуари, писані таким спокійним стилем, як розповідь про який-небудь вдалою хірургічної операції. Донесення своє він озаглавливает так: 

 Опис того, як розпорядився герцог Валентінуа, 

 щоб умертвити Вітелоццо Вітеллі, Оливеротто так Фермо, сеньйора Паголо і герцога Гравіна Орсіні 

 "Високостепенние синьйори, так як Ваша Милість не отримали всіх моїх листів, в яких полягала велика частина сінігальского події, то я вважав доречним описати його в подробиці і вважаю, що це буде приємно Вам по самому властивості справи, в усіх відношеннях рідкісного і достопам'ятного" . 

 Герцог був розбитий цими вельможами, і боротися з ними виявилося йому не під силу. Він уклав мир, наобіцяв їм багато, дещо і дійсно дав, розсипався в самих дружніх запевненнях, зробився їх союзником і, нарешті, запропонував їм нараду по одному спільній справі. Деякі побоювання змусили їх довго коливатися. Але обіцянки його були так спокусливі, він так вправно вмів підбурити їх надії і користолюбство, прикинувся таким лагідним і прямодушним, що вони з'явилися, правда з військами, але допустили заманити себе, під приводом витонченого гостинності, в палац, займаний герцогом в Сінігальі. Вони в'їжджають верхи на конях, і герцог вітає їх як не можна ввічливіше, але "ледь злізли вони з коней у житла герцога і ввійшли з ним в потаємну кімнату, як негайно ж стали його бранцями". 

 "Герцог негайно сів на коня і велів грабувати людей Оливеротто і Орсіні. А солдати його, чи не задовольнившись цим грабунком, взялися спустошувати Сінігалью, і, не стриму герцог нахабства їх тим, що багатьох з них поклав на місці, вони розорили б її, мабуть , всю ". 

 Дрібнота звикла розбійничати точно так само, як і старші; то було загальне панування сили. "Коли настала ніч і сум'яття вщухло, герцог визнав зручним порішити з Вітелоццо і Оливеротто; він звелів відвести їх в одне місце і там задушити. Вітелоццо молив тільки про одне - щоб йому випросили у тата повне дозвіл від гріхів. Оливеротто плакав, звалюючи на Вітелоццо все зло, яке заподіяли вони герцогу. Наголо і герцог Гравіна були залишені в живих до тих пір, поки герцог не дізнався, що тато опанував кардиналом Орсіні, архієпископом Флорентінськая і мессіра Джакопо да-Санта-Кроче. Після отримання цієї вести, 18 січня, у замку Піеве, вони були удавлен таким же чином ". 

 Це один лише розповідь; в інших місцях Макіавеллі не обмежується повідомленням фактів, а виводить свої висновки. За прикладом Кіропедіі Ксенофонта він пише полуправдівую і полувимишленную книгу "Життя Каструччо Кастракані", якого пропонує італійцям за зразок совершеннейшего государя. Цей Каструччо Кастракані був знайда; за двісті перед тим років він зробився правителем Лукки і Пізи і досяг такої могутності, що сміливо погрожував Флоренції. Він зробив "багато таких справ, які, за своєю доблесті і удачі, можуть служити чудовими зразками, і залишив по собі настільки добру пам'ять, що друзі його жалкували про нього більш, ніж про якому б то не було государя і в які б то не було часи ". Ось один з прекрасних вчинків цього такого улюбленого і гідного вічної хвали героя. 

 Коли сім'я Поджио обурилася проти нього в Лукка, Стефано Поджио, "людина похилого віку і миролюбний", зупинив заколотників і обіцяв їм своє посередництво. "Вони склали тоді зброю так само необережно, як і підняли". Каструччо повертається; "Стефано, вважаючи, що Каструччо повинен бути йому зобов'язаний, відправився до нього і, вважаючи зайвим просити його за себе особисто, став клопотати за інших членів свого будинку, благаючи його багато пробачити молодості, спом'янеш стару його дружбу й ті ласку, якими він, Каструччо, був зобов'язаний їх сім'ї. Каструччо відгукнувся на це радо і обнадіяв старого у всіх відносинах, кажучи, що його більше радує припинення бунту, ніж сердитий те, що він був піднятий. Він підбадьорив Стефано, умовив привести до нього всіх винних , додавши, що дякує Богові за послання йому випадку надати великодушність і милість. Вірячи слову Стефано і Каструччо, вони з'явилися і були всі до єдиного, у тому числі і сам Стефано, захоплені в полон і страчено ". 

 Інший герой Макіавеллі - Цезар Борджіа, найбільший душогубець і найспритніший зрадник свого часу, людина досконалий у своєму роді, завжди дивився на світ точно так, як гурони і ірокези дивилися на війну, тобто як на становище, в якому удавання, обман , зрада, підсиджування складають право, обов'язок і подвиг. Він пускав їх у хід стосовно всіх, навіть своїх односімейних і прихильників. Одного разу, щоб вгамувати чутки, що ходили про його жорстокість, він звелів схопити свого губернатора в Романьї, Ремір д'Орко, що надало йому великі послуги, якому Борджіа зобов'язаний був утихомиренням всієї тієї країни. На другий день громадяни з задоволенням і жахом побачили Ремір д'Орко на площі, располосовала надвоє, з закривавленим ножем неподалік. Герцог велів оповістити, що покарав його за надмірну строгість, і цим він придбав славу доброго владики, покровителя і захисника народу. Макіавеллі міркує з цього приводу так: 

 "Кожен знає, як похвально з боку государя тримати дане слово і жити правдою, а не підступністю. Проте ми бачимо, в наш час, з досвіду, що саме ті з государів ознаменували себе великими справами, які мало дорожили своїм словом, а вміли за допомогою підступності згортати людям голови і зрештою губили тих, хто покладався на їх совість ... Розсудливий володар не може або не повинен тримати свого слова, коли це йому шкодить і коли причин, що змусили у нього обіцянку, більше не існує. До того ж у государя ніколи не може бути нестачі в законних приводах, щоб скрасити своє віроломство. Але необхідно скрашувати трохи краще і бути великим шахраєм і облудником .. . А люди такі прості і так легко підкоряються готівкової необхідності, що обманщик завжди ще знайде когось, хто дасть себе надути ". 

 Ясно, що подібні звичаї і подібні правила повинні сильно впливати на характери. По-перше, це досконале відсутність правосуддя і поліції, цей повний розгул посягань і вбивств, ця необхідність мстити без милосердя і бисть страшним тільки для того, щоб існувати, цей постійний виклик до сили - хіба не гартували вони дух? Людина тут мимоволі звикає до крайніх і раптовим рішенням; йому необхідно вміти самому вбити або розпорядитися вбивством в одну мить. 

 Притому, живучи під страхом безперервної і крайньої небезпеки, він сповнений великих тривог і пристрастей, найтрагічніших; йому не до тонкого розбору відтінків у своїх почуттях, йому не до допитливою і спокійною критики. Охоплюють його хвилювання великі і, проте ж, прості. Справа йде не про який-небудь подробиці наступного йому пошани або нема про який-небудь частці його надбання; тут на мапі все життя його і життя його близьких. З самої висоти він раптом може лягти як не можна нижче і, подібно Ремір, Поджіо, Гравіна, Оливеротто, прокинутися під ножем чи петлею ката. Життя повне бур, і воля напружена до крайності. Душа зате сильніше і завжди готова розвернутися цілком. 

 Мені хотілося б зібрати всі ці риси воєдино і представити вам не абстрактну ідею, а живе обличчя. Є одне таке обличчя, яке залишило нам власноручні свої записки; вони викладені самим простою мовою і тим більше повчальні, що краще всякої іншої книги покажуть вам, як відчували, мислили і жили їхні сучасники. Бенвенуто Челліні можна вважати як би рельєфним зборами тих лютих пристрастей, тих відчайдушних життів, тих самородних і могутніх геніїв, тих багатих і небезпечних здібностей, які виробили в Італії Відродження і, розгромивши суспільство, породили мистецтво. 

 Перше, що вражає в ньому, це - сила внутрішньої пружності, енергійний, мужній характер, могутній почин, навик до самих раптовим і крутим рішенням, велика здатність діяти і переносити страждання - коротше, неприборкана сила цільного ще темпераменту. Таке було чудное тварина, завжди готове до нападу і до оборони, яке вигодували звичаї середніх віків, яке пом'якшено у нас тривалістю світу і поліцією. Йому було шістнадцять років, а братові його, Джованні, - чотирнадцять. Раз Джованні, будучи ображений іншим юнаків, викликав його на дуель. Вони пішли до міських воріт і воювали на шпагах; Джованні обеззброїв супротивника, поранив його і все ще продовжував бій, як раптом є рідні пораненого і обсипають переможця градом шпажних ударів і каменів, так що бідне дитя падає додолу без почуттів.

 Але багатство духовних сил в ньому так само велике, як і фортеця статури. Нічого не може бути гнучкішими і багатогранніше цих нових, свіжих і здорових душ. Приклад для себе він знаходив у своєму сімействі. Батько його був архітектор, хороший художник, пристрасний музикант, який грав на віолі і співав про себе, один, для свого власного задоволення; він робив чудові дерев'яні органи, клавікорди, віоли, лютні, арфи; добре різав на кістки, був вельми вправний у споруді машин, грав на флейті в оркестрі синьйорії, розумів по-латині і писав вірші. Люди того часу були рішуче на всі руки. Не кажучи про Леонардо да Вінчі, Піко делла Мірандола, Лоренцо Медічі, Леон Баттіста Альберті і взагалі вищих геніїв, навіть такі особистості, як просто діловий і торговий люд, монахи, ремісники, за своїм смакам і звичкам підіймалися тоді до рівня тих занять і задоволень , які здаються тепер винятковим надбанням найосвіченіших людей і натур найвитонченіших. Челліні був з їх числа. Він став чудово грати на флейті і ріжку-зауважте, проти волі, відчуваючи до цих інструментів огиду і займаючись ними тільки на догоду батькові. Притому з вельми ранніх пір він зробився відмінним малювальником, ювеліром, черневщіком, фініфтщіком, скульптором і литейщиком. Він водночас інженер і зброяр, будівельник машин, фортець, майстер заряджати, спрямовувати та прицілюватися знаряддя краще артилеристів. При облозі Риму коннетаблем Бурбоном Челліні своїми Бомбардьє виробляє страшні спустошення у ворожому війську. Дивний стрілець з мушкета, він убив коннетабля своєю рукою; він сам виготовляв зброю і порох і потрапляв в птаха кулею в якихось двісті кроках. Розум його був так винахідливий, що в будь-якому мистецтві і в будь-якому промислі він відкривав особливі прийоми, які містив у таємниці та які викликали загальне захоплення. Це століття чудової винахідливості, творчості; все тут самородної, рутини немає і сліду, а уми плідні до такої міри, що, до чого б вони не доторкнулися, негайно запліднять собою все. 

 Коли духовна природа настільки сильна, обдарована так багато, так продуктивна, коли здібності діють так жваво і вірно, так постійно і грандіозно, тоді звичайним тоном душі є надлишок радості, могутнє натхнення і веселощі. Ми бачимо, наприклад, що після трагічних і жахливих пригод Челліні негайно ж вирушає в дорогу. "Всю дорогу, - говорить він сам, - я не переставав співати і сміятися". Таке швидке душевне оновлення часто зустрінеш в Італії, особливо в той вік, коли душі ще так прості. "Сестра моя Ліперота, - говорить він, - поплакавши зі мною трошки про батька, сестрі, чоловікові та маленьку дитину, яких вона позбулася, перейнялася приготувати вечерю. Весь вечір про смерть не було вже й спомину, а говорили про тисячі веселих і кумедних речей , так що вечеря вийшов один з найприємніших ". Раптові напади, розгроми крамниць, безперервна небезпека бути вбитим або отруєним, серед яких він живе в Римі, то й річ перемішуються з вечерями, маскарадами, сміхотворними витівками, любовними каверзи, до того явними, безоколічнимі, позбавленими будь-якої дбайливості й таємниці, що вони нагадують широку наготу венеціанських і флорентінскіх картин того часу. Ви прочитаєте їх в його книзі; це до такої міри голо, що не може показуватися в суспільстві; але воно, втім, тільки голо; його ніде не псує витончена бруд або майданна жарт; людина піддається тут сміху і вільному задоволенню, як вода тече по скату; здоров'я душі і незайманих ще молодих почуттів, надлишок тваринного запалу виявляються у нього в хтивості, точно так само як у його творах і у всіх його вчинках. 

 Такий моральний і фізичний склад природно веде до того живому уяві, яке я вам зараз тільки що описав. Людина цього складу не помічає предметів клаптиками, уривками і лише при посередництві слів, як робимо ми; він, навпаки, схоплює їх цілком і за допомогою одних образів. Думки його НЕ розняти по суглобах, не класифікований, не замкнуті в абстрактні формули, як наші; вони б'ють у нього ключем, цільні, колоритні і живі. Ми судимо і рядім, а він бачить. Від того йому часто трапляється бачити небувальщину. Ці голови, настільки повні мальовничих образів, вони вічно вирують і вирують. У Бенвенуто є дитячі вірування, він забобонний чи не краще простолюдина. Хтось Піеріно, ганьблячи його і всі його сімейство, в пориві гніву закричав: "Якщо я говорю неправду, нехай обрушиться на мене мій будинок!" Через деякий час будинок справді повалився, і господарю перешібла ногу. Бенвенуто вже звичайно визнав у цьому перст Провидіння, який хотів покарати Піеріно за брехню. Він пресе-рьезно розповідає, що, будучи в Римі, познайомився з одним магом, який, завівши його вночі в Колізей, кинув якогось порошку на вугілля його і при цьому вимовив свої заклинання; негайно ж вся будівля начебто наповнилося чортами. Очевидно, в цей день у нього була галюцинація. У в'язниці голова його горить; якщо він переносить і біль від ран, і зіпсоване повітря, то єдино завдяки зверненню своєму до Бога. У нього йдуть довгі бесіди з його ангелом-охоронцем; йому хочеться побачити знову сонце у сні або наяву, і ось одного разу він перенесений і поставлений перед чудовим сонцем, з якого виходять Ісус Христос і потім Богородиця; вони показують йому знаки свого милосердя, і він бачить небо з сонмом ангельських чинів. Подібні бачення бували в той час часто-густо в Італії. Після розгульного і відчайдушної життя, часто в хвилини самого крайнього розпусти, з людиною раптом відбувається переворот. Герцог Феррарскій, "захворівши вельми тяжкою недугою, від якого не міг мочитися протягом сорока восьми годин, вдався до Господа Бога і звелів негайно сплатити всі вислуженние оклади". Ерколе д'Есте, прямо з якої-небудь гучної оргії, йшов співати обідню з хором своїх французьких музикантів; перед розпродажем своїх полонених він наказав виколоти по одному оку і відсікти по одній руці у двохсот "вісімдесяти чоловік, а в великий четвер відправлявся власноруч мити ноги бідним. Так само точно тато Олександр, вапно про умертвіння свого сина, бив себе кулаками в груди і сповідував свої гріхи перед присутніми кардиналами. Уява, замість того щоб працювати в сенсі задоволення, працює тут у сенсі страху, і, завдяки подібному ж повороту внутрішньої механіки, розум цих людей уражається раптом релігійними образами, не поступливими в жвавості тим чуттєвим, які долали їх колись. 

 З цього запалу, з цієї лихоманки розуму, з цієї внутрішнього тремтіння, який захоплюючі і сліпучі образи вражають і душу і весь тілесний механізм, виходить той особливий рід вчинків, який властивий людям цього часу. Це - нестримний, нездоланний порив, прямо і миттєво йде на всякі крайнощі, тобто на сутичку, на вбивства і на кров. У житті Бенвенуто є сто прикладів таких бур, таких раптових спалахів блискавки. Він посварився раз з двома ювелірами-суперниками, які надумали його зневажити. 

 "Але так як я не знаю, якого кольору страх, то я й не надто дбав про їх погрози ... Тим часом, поки я говорив, один з двоюрідних їх братів, саме Герардо Гвасконті, по їх же, може бути, намовою, вловивши хвилину, коли повз нас проходив нав'ючений цеглою осел, пхнув його на мене так сильно, що заподіяв мені чималу біль. Я негайно ж до нього обернувся і, бачачи, що він сміється, дав йому такого стусана в скроню, що він повалився без почуттів , як мертвий. Ось, - закричав я його братам, - як розправляються з негідниками вашого гатунку! Потім, так як вони мали намір на мене кинутися, а їх було багато, то я розлютився, вихопив маленький ніж і сказав їм навідріз: "Тільки сунься який-з вас за поріг лавкі24, хай інший так прямо і біжить за священиком - лекарю тут нічого вже буде робити ". Слова ці навели на них такий страх, що ніхто з них і не ворухнувся на допомогу братові". 

 Після цього він був покликаний в трибунал Восьми, що завідував правосуддям у Флоренції, і засуджений до піні в чотири заходи борошна. 

 "У обуренні, тремтячи від сказу, я став, немов аспид, і зважився на найвідчайдушніше справа ... Я виждав, поки Вісім підуть обідати; тоді, залишившись один і бачачи, що жоден сбір НЕ доглядає за мною, я вийшов з суддівської палати і побіг до себе в крамницю запастися кинджалом. Потім полетів до будинку моїх супротивників. Я застав їх за столом. Перший призвідник сварки, молодий Герардо, негайно ж на мене кинувся. Я вхопив його в груди кинджалом, але пробив тільки поддевку, куртку і сорочку, чи не подряпав навіть шкіри і не заподіявши йому ніякої шкоди. За легкістю, з якою увігнав моя зброя, і по тріску сукні, розірваного залізом, я вважав, що мені вдалося небезпечно поранити свого ворога, який зі страху впав додолу. "Негідники ! - Скрикнув я, - сьогодні я всіх вас переріжу! "Батько, мати, сестри, вважаючи, що для них настав час останнього суду, кинулися на коліна, благаючи з криком про помилування. Бачачи, що вони не сміють захищатися, а Герардо валяється на підлозі як труп, я вважав за ганьбу їх зачепити, але, все ще поза себе від гніву, зістрибнув зі сходів вниз. На вулиці я знайшов іншу частину сімейства, що складалася людина з дванадцяти принаймні. У одного був у руках залізний заступ, у іншого - велика залізна труба, у тих - молотки або ковадла, у інших - палиці. Як розлючений бик кинувся я в середину і з одного удару звалив чотирьох або п'ятьох людей і сам впав слідом за ними, продовжуючи грати кинджалом вправо і вліво ". 

 Завжди у нього рух і удар моментально слідують за думкою, як постріл слідом за іскрою. Занадто сильна внутрішня буря пригнічує розум, боязнь, почуття справедливості, будь-яка участь розрахунку і міркування, які в цивілізованій голові або у людини з флегматичним темпераментом завжди створять проміжок і як би затримку між першим поривом гніву і остаточним рішенням. У якомусь готелі підозрілий (і, звичайно, мав на те свої підстави) господар вимагав з нього грошей перш, ніж доставив йому все потрібне. "Я не міг зімкнути очей ні на одну мить, - говорить він, - всю ніч проісківал я кошти помститися. Спершу я думав підпалити будинок, потім прирізати добрих коней, що стояли у господаря в стайні. Все це здавалося удобоісполнімим, але я боявся, що мені і моєму товаришеві нелегко потім буде втекти ". Він задовольнився тим, що порубав і почикрижив ножем чотири ліжка. Інший раз, коли у Флоренції він займався відливанням свого Персея, з ним трапилася лихоманка; надмірний жар і безсонні ночі, проведені ним у спостереженні за плавкою металу, виснажили його до того, що оточували отчаивались за його життя. Один із слуг раптом прибігає і кричить, що сплавка йде невдало. "Я віддав такий жахливий крик, що його почули б на сьомому небі. Зіскочив з ліжка, схопив плаття і почав одягатися, руками і ногами сиплю град ударів моїм служницям, хлопчикам і всім, хто ні підходив допомагати мені". Одного разу він був хворий, і доктор заборонив давати йому пити; служниця з жалю піднесла йому води. "Мені після розповідали, що, дізнавшись про це, мій бідний Феліче ледь не впав навзнак. Він схопив потім тростину і почав старанно колотить служницю, кричачи:" А, шахрайка, ти його вбила! "Слуги були так само швидкі на руку, як і панове, і негайно розправлялися не тільки палкий, але і шпагою. Коли Бенвенуто був укладений в замку Св. Ангела, учень його Асканіо зустрівся з якимось Мікеле, який, жартуючи над ним, сказав, що Бенвенуто, має бути, помер. "Він-то живий, - заперечив Асканіо, - але ти, ти помреш!" І негайно ж вліпив йому два удари шаблею по голові. "Перший кинув його на землю, а останній, зісковзнувши, відсік у нього три пальці на правій руці". Подібних речей нескінченна безліч. Бенвенуто ранить чи вбиває свого учня Луїджі, куртизанку Пентесілеі, ворога свого Помпейю, різних Харчевников, вельмож, розбійників у Франції, в Італії - всюди. Візьмемо одне з цих пригод і ретельно розглянемо ті дрібні подробиці, які змальовують характер почуттів. 

 Розноситься слух, що Бертино Альдобранді, учень брата Бенвенуто, убитий наповал. 

 "Бідний брат мій віддав тоді такий страшний, скажений крик, що він, вірно, було чути за десять миль звідти. Потім він говорить Джованні:" Принаймні, чи можеш ти вказати мені того, хто його вбив? "Джованні відповідав ствердно і пояснив, що це один з озброєних мечем і що у нього блакитне перо на шапці. Бідний брат мій негайно ж виступив вперед; дізнавшись по цим прикметам вбивцю, він з властивою йому чудової швидкістю і безстрашністю кинувся на нього в саму середину дозору і, перш ніж встигли його зупинити, завдав винуватцю сильний удар шпагою в живіт, проткнув його наскрізь і ефесом шпаги звалив додолу. Він напав потім на решті дозор з такою сміливістю, що один звернув би його тікати, якби якийсь мушкетер, обороняючись, що не вистрілив і не зачепив хороброго і нещасного юнака кулею вище правого коліна. Тут він впав, а дозор квапливо улепетнула, боячись, щоб не наспів десяток таких же грізних бійців ". 

 Бідного молодої людини приносять до Челліні; зроблена йому операція не вдалася; хірурги в той час були неосвічені, і він помер від рани. Тоді сказ опановує Челліні; в голові у нього кипить хаос ідей. 

 "Єдиною втіхою моєї було видивлятися, як коханку, того мушкетери, від якого загинув мій брат. Помітивши, що пристрасть бачити його якнайчастіше забирає в мене сон і апетит, та й взагалі не може повести ні до чого доброго, я зважився позбутися такого борошна, не розбираючи того, як непохвально подібний намір ". 

 "Я спритно підібрався до нього з великою кинджалом, схожим на мисливський ніж. Я розраховував навідліг знести йому голову, але він так швидко обернувся, що моя зброя зачепило його тільки по лівому плечу і перебило кістку. Він піднявся, впустив свою шпагу і, знемагаючи від болю, кинувся бігти. Я за ним, наздогнав його в чотирьох кроках і заніс кинджал йому над головою, а він нагнув її дуже низько, через що зброя моє загрузла у нього між шийної кісткою і потилицею до того глибоко, що при всіх зусиллях я не міг його витягти ". 

 За цей поскаржилися на нього татові, але, перш ніж іти в палац, він запасся чарівними ювелірними речами своєї роботи. "Коли я постав перед татом, він кинув на мене грізний погляд, від якого я затремтів; але, як тільки він побачив мій виріб, обличчя його стало прояснюватися". Іншим разом, і притому після ще набагато менш пробачливих вбивства, тато так відповідав друзям челлініевой жертви: "Знайте, що люди, єдині у своєму мистецтві, який Челліні, не повинні бути підпорядковані законам, а він менш всякого іншого, тому що я знаю, наскільки він правий". З цього видно, до якої міри звичка до вбивства вкоренилася тоді в Італії. Глава держави, намісник Божий на землі, знаходить самоуправство природним і покриває вбивцю байдужістю або милостивим прощенням. 

 Таке моральне і розумовий стан породжує багато різних наслідків і для живопису. По-перше, люди того часу змушені цікавитися предметом, якого ми вже тепер не знаємо, бо не бачимо його і не звертаємо на нього уваги, - я розумію тіло, м'язи і різні положення, які людська фігура приймає в русі. У той час людина, як би не був він великий, все-таки повинен був бути бійцем, добре володіти шпагою і кинджалом для свого захисту; тому, сам того не знаючи, він запам'ятовує в своїй пам'яті всі форми і всі положення чинного або биткого тіла . Граф Бальдассарре де Кастільйоне, описуючи нам тодішнє світське суспільство, перераховує вправи, в яких повинен бути вправний добре вихований. Ви побачите, що дворянство того часу отримує виховання, а отже, і коло понять не те що вже тільки якогось фехтмейстери, а тореадора (бикоборца), гімнаста, конюха і богатиря. 

 "Я хочу, щоб наш придворний був чудовим їздцем на всіх можливих конях і сідлах, і так як італійці особливо відрізняються вмінням добре тримати коня на вузді, правильно маневрувати переважно впертими кіньми, битися з наскоку на списах, то у всіх цих речах він повинен бути одним з кращих між італійцями. 

 Що стосується до турнірів, фехтування, скачок між бар'єрами, то нехай він буде в цьому хорошим з кращих французів ... Що до гри в тростини, до гонки за биком, до метання дротиків і списами, то нехай він відзначиться цим навіть між іспанцями ... Слід йому також вміти стрибати і бігати. Благородне вправу становить ще гра в м'яч, і не менш ціную я майстерну на коні вольтіжіровке ". 

 Це не прописні тільки правила, прийняті в розмові і в книгах; вони виконуються насправді; з ними згідні були звичаї самих високопоставлених осіб. Джуліано Медічі, умертвіння сімейством Пацці, вихваляється своїм біографом не тільки за талант поета і такт справжні знавці, а й за спритність в управлінні конем, в боротьбі і копьеметание. Цезар Борджіа, цей великий душогубець і політик, мав такою ж силою в руках, як в розумі і волі. Його портрет представляє в ньому чепуруна, а його історія - дипломата; але інтимна біографія зображує його одним з тих сміливців, яких чимало в Іспанії, звідки він був родом. "Йому двадцять сім років, - говорить один сучасник, - він дуже гарний собою, і тато, його батько, дуже боїться свого сина. Він уклав шість диких биків, борючись на коні списом, а одному з них відразу розкроїв голову". 

 Дивіться на вихованих таким чином людей як на звичних і схильних до всіх тілесним вправам, вони цілком підготовлені знати толк в належній передачі тіла, тобто підготовлені до живопису і ліпленню: винесення тулуба, вигин стегон, підйом руки, виступ будь-якого сухожилля, всі рухи і всі форми людського тіла пробуджують в них внутрішні, наперед знайомі образи. Їх дійсно можуть цікавити члени тіла, і за інстинктом, самі того не підозрюючи, вони в цьому відношенні справжні знавці. 

 З іншого боку, недолік правосуддя і поліції, ратоборческая життя, постійна присутність крайньої небезпеки наповнюють душу енергійно пристрастями, простими і великими. Душа, стало бути, заздалегідь налаштована насолоджуватися, в положеннях і фігурах, енергією, простотою і величчю; оскільки джерело смаку завжди адже симпатія, то, щоб кам подобався небудь виразний предмет, необхідно повну відповідність між його вираженням і нашим моральним станом. 

 Нарешті, і в силу тих же самих причин, чутливість у цих людей жвавіше, бо вся вона відтіснена всередину страшним напором загрожують життю небезпек. Чим більше людина настраждався, заляканий і засмучений, тим охочіше він готовий віддатися розгулу. Чим більше душа його стомилася від тяжких тривог, похмурих дум і побоювань, тим більше відчуває він задоволення перед гармонійної і благородною красою. Чим більше він напружував або спиняв свої сили, то з метою їх виказати, то, навпаки, для того, щоб їх приховати, тим більше він насолоджується, коли може нарешті весь розкритися і розвернутися вільно. Спокійна і квітуча Мадонна в своєму алькові, бадьорий тіло юнака на полировальной дошці ювеліра постають ще відрадніш його очам після трагічних турбот і самих виснажливих, похмурих сновидінь. Легкої, вільної, завжди новою і різноманітною бесіди там адже немає - бесіди, де міг би він часто виливати накипілі в ньому почуття; замикаючись в мовчазної тиші, він зате внутрішньо розмовляє з фарбами і формами; звичайна серйозність його життя, безодня оточуючих його небезпек і затруднительность всяких душевних виливів тільки підсилюють жвавість, стоншують властивість кожного враження, виробленого на нього мистецтвом. 

 Постараємося поєднати ці різноманітні риси характеру і розглянемо, з одного боку, людини нашого часу, багатого і добре вихованого, з іншого - знатного вельможу 1500 року, взявши обох з того класу, в якому ви зазвичай шукаєте суддів. Наш сучасник встає в 8:00 ранку, вбирається в халат, випиває порцію шоколаду, йде потім в свою бібліотеку, перериває там кілька картонок з паперами, якщо він ділова людина, або перегортає кілька нових книг, якщо він людина світський; після чого, з абсолютно спокійним, бестревожно духом, пройшовшись кілька разів по м'якому килиму і поснідавши в гарненькою, нагрітої теплопроводами кімнаті, відправляється погуляти на бульвар, покурює сигару, заходить в клуб пробігти газети, тлумачить про літературу, про біржових справах, про політику чи про залізниці. Повертаючись до себе, хоча б те було пішки і пізно, в годину після півночі, він знає дуже добре, що бульвар охороняється городовими і що з ним не трапиться ніякого лиха. У нього душа спокійна, і він засинає з думкою, що завтра буде знову те саме. Така тепер наше життя. Що, скажіть, міг бачити цей чоловік по частини тіла? Покладемо, він заходив в купальню і споглядав цю смішну калюжку, де борсаються всілякі людські каліцтва; бути може, якщо він цікавий, дивився він три або чотири рази в житті на ярмаркових атлетів; все, що він міг бачити самого різкого по частині наготи, - це затягнуті в трико балетні плясуньи . Якого роду випробуванням піддавався він по частині великих пристрастей? Бути може, уколів самолюбства або грошовим тривогам: він не встиг в якій-небудь спекуляції на біржі, не отримав місця, на яке розраховував; приятелі розпустили по світлу, що він дурнуватий; дружина у нього трошки мотає, син трошки кутіт. Але йому невідомі ті сильні пристрасті, які ставлять на карту все життя його і його сім'ї, можуть покласти на плаху його голову або затягнути петлю йому на шию, можуть вкинути його в ув'язнення або повести до катуванню і смертної кари. Він занадто, занадто забезпечений, занадто розбився на дрібні, тонкі і приємні відчуття; за винятком настільки рідкісної випадковості, як дуель, супроводжуваної притому церемоніями і обміном ввічливість, він зовсім нічого не знає про внутрішній стан людини, готового вбити або бути вбитим. Погляньте, навпаки, на одного з тих вельмож, про які я щойно говорив вам, на Оливеротто так Фермо, на Альфонса д'Есте, на Цезаря Борджіа, на Лоренцо Медічі, на їх придворних і на всіх, хто стоїть на чолі справ. Для дворянина або кавалера часів Відродження першою турботою було - вранці роздягнутися зі своїм фехтувальним учителем догола і стати проти нього: кинджал в одній руці, шпага в іншій - так змальовують їх нам тодішні естампи. Чим займають він своє життя і в чому головна його задоволення? Це - кавалькади, маскаради, урочисті виїзди, міфологічні святкування, прийоми государів, де він відрізняється верхи на коні, чудово одягнений, виставляючи напоказ своє мереживо, своє оксамитове полукафтанье, своє золоте шиття, пишаючись красою своєї постави і потужним видом, якими він і його товариші підтримують гідність свого государя. Виїжджаючи куди-небудь днем, він майже завжди носить під курткою повну кольчугу: треба ж йому оберегти себе від кинджальних або шпажних ударів, які можуть осягнути його раптово на розі будь вулиці. Навіть у своєму власному палаццо він неспокійний; величезні кам'яні косинці, вікна, загородження товстої залізної гратами, військова міцність всієї споруди показують, що й будинок, як той же панцир, повинен охоронити свого пана від нежданих гроз. Подібний людина, коли він міцно замкнеться у себе в будинку і випадково стане перед прекрасною фігурою куртизанки або перед зображенням найчистішої з дев, перед Геркулесом або перед Вічним Отцем, величаво драпірованим або одягненим потужною мускулатурою, - така людина набагато здібніші нового зрозуміти всю їх красу і все тілесне їх досконалість. Без всякої технічної підготовки, силою однієї мимовільною симпатії, він відчує героїчну наготу і страшну мускулатуру Мікеланджело, здоров'я, лагідну привітність і чистий, простий погляд Рафаелева Мадонни, сміливу і природну життєвість небудь бронзи Донателло, дивно-захоплююче положення якої-небудь давінчіевской фігури , чудове хтивість, бурхливий порив, силу і атлетичне веселощі дійових осіб Джорджоне і Тиціана. 

 VI 1.

 Перелік зазначених обставин. - Самородне і повсюдне виникнення пластичних або нарисної мистецтв. - Живопис становить лише уривчасту частина загальної декорації. - Живі картини на вулицях. - Тріумф золотого століття. - Карнавальні (олійні) канти. - Тріумф Вакха і Аріадни. 2.

 Загальні умови, необхідні для створення великих творів. - Особиста своєрідність. - Співчутливе товариство, або симпатична асоціація. -

 Приклади. - Пуритани, засновники Сполучених Штатів. - Французькі війська в епоху революції. 3.

 Майстерня художника часів Відродження в Італії. - Художник. - Учень і товариш. - Товариства або артілі майстрів. - Вечері в артілі Котла. -

 Маскаради в товаристві Лопатки. - Муніципальний дух. - Свято у Флоренції з нагоди в'їзду Льва X. - Свята, замовлення і суперництво різних частин міста і корпорацій. 4.

 Перевірка зазначеного закону. - Відповідні завжди видозміни середовища та мистецтва. - Містична школа. - Натуралістична школа і точне наслідування. - Натуралістична школа і створення ідеальної форми. - Венеціанська школа. - Школа Карраччі. - Давня Греція. - Перенесення мистецтва в чужі краї. - Зазначена зв'язок не випадкова, а необхідна. 

 Мальовниче настрій, тобто такий стан душі, яке лежить як би між чистими ідеями і чистими образами, та до того ще енергійно характери і круті, завзяті звичаї, здатні ознайомити з красою тілесних форм і розвинути в ній смаки, - такі тимчасові обставини, які, разом з природною здатністю племені, виробили в Італії велику і досконалу живопис людського тіла. Нам залишається тепер тільки піти на вулиці або заглянути в майстерні; ми побачимо, як вона народиться сама собою. Вона не є, як тепер у нас, справою школи, заняттям критиків, проведенням часу цікавих, манією (напускною пристрастю) аматорів; не є штучним рослиною, виплекану ціною великих витрат, чахнущіе, незважаючи на всілякі добрива, чужим і ледь тримається на такому грунті і в такому повітрі, яким споріднено ростити у себе науки, літературу, промисловість, жандармів і чорний фрак. Вона - частина в нероздільній цілому. Міста, що покривають свої ратуші та церкви її лицьовими зображеннями, обставляють її сотнями живих картин більш минущих, але зате і більш пишних; вона, власне, тільки їх перелік, скорочене їх витяг. Люди в той час були любителями не так на одну годину, не в один небудь момент свого життя, чо у всю рішуче життя - верб своїх релігійних процесіях, і в своїх гародних святах, в громадських прийомах, в справах і забавах. 

 Погляньмо на них за роботою, застанемо їх, так би мовити, зненацька; тут ми можемо утруднити хіба тільки вибором: стану, міські громади, государі, святителі всю славу і втіху вважають в пишних процесіях і в мальовничих кавалькада. Я беру одне з двадцяти. Судіть самі, яким має бути загальний вигляд вулиць і площ, які наповнюються кілька разів на рік такими урочистостями. 

 "Лоренцо Медічі побажав, щоб артіль Бронконе, якої він був старшиною, перевершила в пишноті артіль Алмаза. Він вдався для цього до сприяння благородного і вченого флорентинского дворянина Джакопо Нарди, який і влаштував йому шість колісниць. 

 Перша колісниця, везомая парою биків, покритих листям, представляла століття Сатурна і Януса. На верху колісниці знаходилися Сатурн з косою і Янус з ключами від храму світу. Біля підніжжя цих богів Понтормо написав закуту в ланцюзі Лють і кілька сюжетів сатурничним змісту. Колісниця супроводжувалася дванадцятьма пастухами, одягненими в куньи і горностаєві хутра, взутими в античні півчобітки, увінчаними зеленню і з торбинками в руках. Коні, на яких сиділи ці пастухи, були, замість сідел, в левових, тигрових і рисячих шкурах, з позолоченими кігтями на кінцях; хвости у них були прибрані золотим шнуром; стремен додана форма голів баранячої, собачої або інших тварин; вуздечки складалися з срібною тасьми навпіл з листям. За кожним пастухом слід було чотири подпаска, не так багато одягнених і тримають в руці факели, схожі на соснові гілки. 

 Чотири воли, покриті розкішними тканинами, везли другий колісницю. З їх щирому рогів висіли гірлянди квітів і зв'язки чоток. На колісниці сидів другий цар Риму, Нума Помпилий, оточений богослужбовими книгами, всіма жрецькими атрибутами і знаряддями, потрібними для жертвопринесення. Потім йшли шість жерців верхи на чудових мулах. Покривала, прикрашені листям плюща, шитими золотом і сріблом, осіняли їхні голови. Їх ризи античного крою були облямовані золотою бахромою. Хто з них тримав у руці курильницу, повну пахощів, хто золоту посудину або що-небудь інше в цьому роді. З боків йшли нижчі храмослужітелі з античними канделябрами в руках. 

 На третьому колісниці, запряженій прекраснейшими кіньми, знаходився Тит Манлій Торкват, колишній консулом після першої війни з кар-фагенцамі і своїм мудрим керуванням содействовавший процвітанню Риму. Колісниці цієї передували верхи на конях, покритих парчевими чепраками, дванадцять сенаторів, а за ними йшла натовп лікторів, несучи в руках офіційні пуки різок, сокири та інші знаки правосуддя. 

 Чотири буйвола, вбрані слонами, везли четверту колісницю, на якій містився Юлій Цезар. Понтормо написав на ній славнейшие подвиги цього завойовника, а за нею їхало дванадцять вершників з блискучим в золоті зброєю. Кожен з них тримав оперте на стегно спис. Зброєносці несли за ними факели із зображенням трофеїв. 

 На п'ятій колісниці, везомой крилатими кіньми у вигляді грифів, сидів Цезар Август. Дванадцять поетів верхом і в лаврових вінках супроводжували імператора, безсмертя якого сприяли вони своїми творами. На кожному з них був шарф з ім'ям поета. 

 На шостий колісниці, розписаної Понтормо і запряженій вісьмома Телиця в багатій збруї, сидів імператор Траян. Перед ним їхали верхи дванадцять законоведов в довгих тогах. Письмоводителі, переписувачі, нотаря несли в одній руці по смолоскипу, в іншій - книги. 

 Слідом за цими шістьма колісницями їхала ще одна - тріумф Золотого Століття, писаний Понтормо і прикрашений безліччю рельєфних зображень роботи Баччо Бандінеллі, в тому числі фігурами чотирьох головних чеснот. Серед колісниці містився величезний золотий кулю, на якій був розпростерті труп в іржавому залізному озброєнні. З боки цього трупа виходило голе дитя, все Визолочена, - символ відродження золотого століття і кінця залізного, ніж світ зобов'язаний вступу Льва X на первосвящеників престол. Засохла лаврова гілка, якої листя знову знову зеленіють, висловлювала ту ж думку, хоча багато хто припускав тут натяк на Лоренцо Медічі, герцога Урбинского. Я повинен сказати, що дитя, яке навмисне для того позолотили, незабаром потім померло від цієї операції, витерпівши її всього через десяти скудо ". 

 Смерть дитини - це тут маленька, комічна і разом похмура п'єса, яка йде слідом за головною, великий. Як ні сухий наведений мною перелік, він може дати вам поняття про мальовничих смаках тієї епохи. Вони не були винятковим надбанням однієї знаті і багатіїв: народ точно так же поділяв ці смаки. Лоренцо давав ці святкування, з тим щоб утримати за собою вплив на маси. Бували й інші видовища, що називалися масляніч-ними кантами або тріумфами. Лоренцо поширив і урізноманітнив їх, він сам брав у них участь, часто певал там свої вірші і красувався в перших рядах пишної церемонії. Зверніть увагу, панове, що Лоренцо Медічі був в ту пору найбільшим банкіром, найщедрішим покровителем мистецтв, першого промисловцем в місті і в той же час перший його сановником. В одному своєму обличчі він з'єднував ті якості, які ви зустрінете тепер в роздріб у герцога де-Люїн, у Ротшильда, у префекта Сени, у президентів Академії мистецтв, Академії написів, Академії моральних і політичних наук і французької Академії. І подібний-то людина не думав впустити своєї гідності ходою вулицями на чолі маскарадів. Смак часу був до того рішучий і живий у цьому сенсі, що таке старанність зовсім не піддавав Лоренцо глузуванням, а, навпаки, приносило йому честь. Під вечір триста вершників і триста піхотинців виступали з його палацу з факелами в руках і до трьох-чотирьох годин ранку об'їжджали і обходили всі вулиці Флоренції. Між ними з'являлися і хори півчих в десять, дванадцять, п'ятнадцять голосів; невеликі вірші, виспівували на цих маскарадах, надруковані і складають два товстих томи. Я приведу одне з них, під заголовком Вакх і Аріадна, скомпонував їм самим. За почуттю прекрасного і за своєю розпущеної моралі воно абсолютно язичницьке. Справді, тоді адже вдруге розквітає древнє язичництво з його духом і мистецтвами. 

 "Як прекрасна юність! - Але ось вона вже біжить. - Хто хоче бути щасливий, нехай буде їм негайно ж. - Немає нічого вірного назавтра. 

 Ось Вакх і Аріадна - прекрасні і закохані один в одного. - Так як час біжить і обманює нас, - то вони завжди щасливі, як зійдуться разом. 

 Ці німфи і он там інші, вони покамест веселі. - Хто хоче бути щасливий, той і будь. - Немає нічого вірного назавтра. 

 Ці жваві маленькі сатири, - вони закохані в німф і наставили їм темряву пасток в лісах і печерах; розпалені тепер Вакхом, вони покамест танцюють і скачуть. - Хто хоче бути щасливий, той і будь. - Немає нічого вірного на завтра. Пані та молоді коханці, - хай живе Вакх, хай живе Амур! - Нехай кожен грає на інструментах, співає і танцює; нехай кожне серце запалає любовної насолодою; печаль і горе повинні тут припинитися. - Хто хоче бути щасливий, той і будь. - Немає нічого вірного назавтра. 

 Як прекрасна юність! - Але ось вона вже біжить! " 

 Крім цього хору там було багато й інших; одні співалися пряхи золота, інші - жебраками, молодицями, відлюдниками, башмачник, погоничами мулів, Баришніков, маслобоя, Вафельник. Усі міські корпорації брали участь у святі. Майже така ж видовище з'явилося б в наш час, якщо б кілька днів поспіль і Велика, і Комічна опери, і Шатле, і Олімпійський цирк (у Парижі) давали свої уявлення відкрито, на вулицях, але з тією таки різницею, що під Флоренції кортеж становили не фігуранти-бідняки, яким платять за те, щоб вони вбралися в костюми, їм не належать; там місто сам задавав собі свято, сам був дійовою особою і сам розпоряджався в цих уявленнях, щасливий тим, що може вдосталь на себе надивитися і намилуватися, подібно небудь красуні-дівчині, що з'являється у всій пишності своїх нарядів. 

 Такого роду спільність ідей, почуттів і смаків - саме дійсне засіб дати повний хід і розгул всім людським здібностям. Помічено, що для твори великих створінь необхідні дві умови: перше - жвавість природного почуття, самобутнього і особистого, яке так і висловлюєш, як його відчуваєш, не соромлячись ніяким контролем і не підкоряючись ніякому напрямку; друга умова - присутність співчутливих нам душ, зовнішня і безперервна підтримка з боку близьких людині ідей, які плекають, вигодовують, завершують, розмножують і схвалюють ті смутні думки, які він носить у собі постійно. Істина ця застосовна всюди: в релігійних установах і у військових підприємствах, в літературних творах і у світських розвагах. Душа подібна тліючої головешки: щоб діяти, їй потрібно насамперед зберегти вогонь всередині самої себе, а потім зустріти навколо інші палаючі головешки. Взаємне зіткнення оживляє і підсилює їх полум'я, так що воно скоро розіллється в повсюдний пожежа. Погляньте на відвагу дрібних протестантських сект, які, покинувши Англію, заснували Сполучені Штати; вони складалися з людей, дерзайте вірувати, відчувати, думати глибоко, своєрідно і пристрасно, причому кожен керувався своїм власним сильним переконанням; з'єднуючись разом, пройняті однаковим ентузіазмом, вони встигли заселити дикі краю і заснувати освічені Штати. Те ж саме ми бачимо і на військах. Коли, в кінці минулого століття, французькі армії, настільки погано організовані, настільки малодосвідчені у військовій справі, підлеглі офіцерам майже стільки ж неосвіченим, як і солдати, зійшлися лицем до лиця зі стрункими полками решти Європи, - що підтримало їх тоді, що рухало вперед і що, нарешті, доставило їм перемогу, якщо не гордість і сила тієї внутрішньої впевненості, який одушевлений був кожен солдат, який вважав себе вище противника, що почував у собі покликання, незважаючи ні на які перешкоди, рознести по всім народам початку істини, розуму і справедливості ? Чи не було це також наслідком великодушного товариства і братства, взаємної довіри, спільності симпатій і надій, в силу яких кожен, від першого до останнього, рядовий, офіцер і генерал, відчував себе зрадженим одному спільній справі. Кожен добровільно йшов у мисливці, кожен розумів становище, небезпека, крайню потребу країни, кожен був готовий виправити чужий промах, все злилися в одну душу, в одну волю і своїм самобутнім натхненням, своїм ненавмисним згодою далеко визначили той досконалий механізм, який переказ, парадіровка , кийові удари і прусське чіноначаліе виробили перед тим за Рейном. 

 Як воно буває в серйозних інтересах і справах, так само точно й у сфері мистецтва і задоволення. Розумні люди всього розумніші, коли діють спільно. Для того щоб мати художні твори, потрібні насамперед художники, та необхідні також і майстерні. У той час існували майстерні і понад те художники складали з себе корпорації. Всі міцно трималися один за одного, і в межах одного великого суспільства члени різних дрібних товариств тісно і вільно зливалися воєдино. Дружні стосунки зближували їх, а суперництво підбурювало. Майстерня була тоді просто лавкою, а не парадним салоном, як тепер, прибраним з однією метою - викликати побільше замовлень. Учні були тоді працівниками, що ділили працю і славу зі своїм майстром-господарем, а не любителями, які, розплатившись за урок, відчувають себе потім цілком вільними. Хлопчик навчався в школі читати, писати і трошки орфографії; потім негайно ж, дванадцяти або тринадцяти років, він надходив до живописцю, ювеліра, архітекторові, скульпторові; звичайно майстер-господар поєднував все це в собі, і юнак вивчав під його керівництвом не один тільки клаптик мистецтва, а все мистецтво цілком. Він працював за нього і на нього, виконуючи, що легше, - фони картин, дрібні прикраси, другорядні, придаткові фігури; він особисто брав участь у художньому творі і цікавився ним, як своєю власною справою; він був сином і разом домочадців-прислужником; його називали створенням, креатурою майстра. Їв він з ним за одним столом, бігав у нього на посилках, спав під ним на нижніх полатях, отримував від нього прочуханки і нагінки, а іноді стусани і від його жени25. 

 «Я прожив, - говорить Рафаелло ді Монтелупо, - з дванадцяти до чотирнадцяти років, тобто два роки, у Мікеланьоло Бандінеллі, і здебільшого тільки й робив, що роздував хутра для хазяйських робіт; іноді сідав я, втім, за малювання. Одного разу господар звелів мені прожарити, тобто знову покласти у вогонь, кілька золотих репейков, які виготовлялися для Лоренцо Медічі, герцога Урбинского. Він бив їх молотком по ковадлу, і поки возився з одним, я прожарюють між тим інший. Призупинять, щоб сказати щось потихеньку одному зі своїх приятелів, і не помітивши, як я в цей час прийняв холодну гудзик і поклав на її місце розпечену, він взявся за неї і обпік собі два пальці, якими її вхопив; кричачи і стрибаючи по всій лавці, він хотів сколотий мене; але я спритно ухилявся від нього туди і сюди і геть немає дався йому в руки. Коли, однак ж, настав обідню годину і я проходив повз дверки, у якій сидів господар, він схопив мене за волосся і відважив мені кілька "добрих ляпасів" ». 

 Це адже звичаї якихось слюсарів або мулярів, грубі, відкриті, веселі і доброзичливі; учні подорожують разом з господарем і поряд з ним б'ються кулаками і шпагою по великих дорогах. Вони обороняють його і від нападів, і від лайки - ви вже бачили, як учні Рафаеля і Челліні оголюють за честь хазяйського будинку шаблю і кинджал. 

 Майстри, до взаємної свою вигоду, живуть між собою також коротко і дружно. Одна з їх артілей у Флоренції називалася артіллю Котла і могла складатися всього лише з дванадцяти членів; головними там були: Андреа дель Сарто, Джан Франческо Рустичі, Аристотель та Сангалло, Доменіко Пуліген, Франческо ді Пеллегріно, гравер Робетта і музикант Доменіко Бачеллі. Кожен з них мав право привести з собою на сходку трьох чи чотирьох гостей. Кожен приносив по страві свого винаходу, а хто випадково сходився в вигадці з іншим, той платив штраф. Погляньте, що за сила і що за соки бродили в цих взаємно оживляє один одним умах і яким чином пластичні мистецтва знаходили собі у них місце навіть за вечерею. Одного разу Джан Франческо бере замість столу величезну діжку і гостей поміщає всередині її; тоді з центру діжки піднімається раптом дерево, і гілки пропонують кожному його блюдо, між тим як знизу чується оркестр музики. Подана Джаном блюдо був величезних розмірів пиріг, в якому виднівся Улісс, що наказує варити свого батька для того, щоб повернути йому молодость26; обидві фігури не що інше, як лише варені каплуни, закаляні в людську форму і гарнірувати різного роду смачними речами. Андреа дель Сарто приносить восьмигранний храм, затверджений на колонах; місце статі займає велике блюдо холодцю, розділеного на клітини, що зображують мозаїку; колонами, які здавалися з порфіру, на ділі були товсті сосиски або ковбаси; базиси і капітелі були з пармезану, карнизи з солодкого печива, а кафедра з марципанів. Посередині стояв аналой з холодної яловичини з розгорнутим на ньому служебником з вермішелі, де букви і музичні ноти позначалися перцевими зернами; навколо розміщені були півчі - смажені дрозди, кожен з широко роззявленим дзьобом, позаду їх два жирних голуба зображували собою басів, а шість маленьких вівсянок -дискантів. Доменіко Пуліген приніс поросяти, що представляє сільську пряхи, яка, сидячи за роботою, в той же час стереже і щойно Виведшиеся курчат; Спілл доставляє слюсаря, зробленого з великого гусака. Ви звідси чуєте гучну хохотня фантастичною, неудержну веселості. Інша артіль, артіль каменщічьей Лопатки, до вечерям присовокупляют ще маскаради. Бавлячись, гості представляють те викрадення Прозерпіни Плутоном, то любов Венери і Марса, то "Мандрагору" Макіавеллі, "Suppositi" Аріосто, "каландрами" кардинала Біббі. Іншим разом, так як емблемою їх товариству служить каменщічья лопатка, голова ставить членам в обов'язок з'явитися в одязі каменярів, з усіма знаряддями цього ремесла і велить їм звести споруду з м'яса, хліба, пиріжків та цукру. Надлишок уяви виливається в таких мальовничих витівках. Людина тут, по- Мабуть, справжня дитина, до того ще молода його душа; всюди він заносить улюблені їм тілесні форми; він перетворюється на актора і міма, він грає своїм мистецтвом, до того він переповнений ім. 

 Крім таких обмежених асоціацій або товариств існували тоді й інші, більш широкі, що з'єднували всіх суцільно художників в одному загальному зусиллі, в одному загальному пориві. Ви зараз бачили на їх вечерях веселощі, відвертість, товариство, простоту відносин і неудержну жартівливість, що нагадують робітників; але у них також проявлявся і патріотизм робочого люду. Вони з гордістю говорять про свою "славною флорентінс-кой школі". На їх думку, і немає іншої, де можна б було навчитися малюнку як слід. "Сюди, - говорить Вазарі, - стікаються люди, вчинені у всіх мистецтвах, і особливо в живопису, так як тут підбурюють вас з трьох різних сторін. По-перше, сильна і наполеглива критика, тому що саме повітря краю виробляє вільні від природи уми , які не можуть задовольнитися посредственностями і цінують тільки хороше і витончене, не звертаючи уваги на авторське ім'я. По-друге, необхідність трудитися, щоб жити, тобто тут треба безперестанку працювати і розумом, і винахідливістю, бути тямущим і найспритнішим у будь-якому розпочатій справі - коротше, вміти нажити собі хліб, бо країна, не будучи ні багатою, ні багатою, не може, як інші інші, дешево вас прогодувати. По-третє, - і це не менш важливо, ніж дві попередні причини, - знову -таки саме повітря країни поселяє в людях всіх професій таку спрагу слави та почестей, що вони приходять в обурення від однієї думки стати, я вже не кажу - нижче, а навіть і нарівні тільки з тими, яких визнають за майстрів, але вважають такими ж людьми, як і вони самі. Честолюбство і змагання дійшли тут до того> що люди, від природи розважливі і добрі, стають підчас невдячні і злословни ". Зайди мова про те, щоб вшанувати чим-небудь особливим своє місто, - і всякий поспішає відзначитися найкращою роботою, а змагання, підбурювані кожного перевершити інших, веде їх поступово до вдосконалення. Коли в 1515 році папа Лев X надумав відвідати свою батьківщину, Флоренцію, місто скликав всіх своїх художників, щоб прийняти гостя як можна великолепнее. Спорудили дванадцять тріумфальних арок, прикрашених статуями і живописом; в проміжках височіли різні монументи, обеліски, колони та групи, подібні римським. "На Пьяцца деї Синьйорі Антоніо да Сангалло побудував восьміфасний храм, а Баччо Бандінеллі помістив на Лоджії статую гіганта. Між Бадіа і палацом подести Граначчі і Аристотель так Сангалло спорудили тріумфальну арку, а на розі Біскері-де-Россо спорудив іншу з безліччю різних, чудово розташованих фігур. Але всього більше сподобався фасад Санта-Марії дель-Фіоре, зведений з дерева, на якому Андреа дель Сарто написав світлотінню кілька таких прекрасних історій в особах, що краще не можна було й бажати. Архітектор Якопо Сансовіно прикрасив цей фасад численними історичними барельєфами і витонченими скульптурами, за планом покійного Лоренцо Медічі, батька тата. Той же Якопо поставив на площі Санта-Марія Новела коня, подібного римському, який видався дуже витонченим. Апартаменти для тата до вулиці делла-Скала були теж прибрані незліченною безліччю орнаментів, а половина цієї вулиці - поруч чудових лицьових історій, сповнених різними художниками, але мальованих здебільшого рукою Баччо Бандінеллі ". 1 

 Ви бачите, як многооб'емен тут сніп талантів і на яку висоту підняла його дружна асоціація. Місто намагається себе прикрасити; нині весь він зайнятий цим для якого-небудь кардинала або для в'їзду державного особи; завтра і протягом цілого року він працюватиме по кварталах, корпораціям, братствам або монастирям, і кожна невелика група, одушевляючи при цьому своїм завзяттям, "багатша серцем, ніж грошима" 1 і стільки ж забобонна, скільки істинно народна, всю славу свою вважає в тому, щоб поізящнее прикрасити свою каплицю або свою обитель, свій портик або місце свого збіговиська, наряди і прапори своїх турнірів, свої колісниці і свої Іванівські (носяться в Іванов день) значки. Ніколи взаємне порушення не досягало такий загальності і сили, ніколи температура, що породжує пластичні мистецтва, не була настільки сприятлива, ніколи не бачено подібного моменту і подібної середовища. Збіг обставин, справді, було єдиним у своєму роді: плем'я, обдароване ритмічним і фігуративним (ліцетвор-ним) уявою, досягає висоти новітньої культури, зберігши між тим звичаї ще феодальні, примиряє енергійно інстинкти з розвитком витончених ідей, мислить чуттєвими образами і заразливою силою самородного, симпатичного пориву дрібних вільних груп, що складають це плем'я; воно несеться до крайніх меж свого генія і винаходить ідеальний зразок, тілесне досконалість якого одне здатне висловити прекрасний язичницький характер, відроджуваний тільки на мить. Від такої-то сукупності умов залежить всяке мистецтво, що зображує форми тіла. Від такої-то сукупності залежить і велика живопис. Явись небудь недолік, якась порча в цих умовах - виявиться недолік або псування і в самій живопису. Адже вона не виникала доти, поки сукупність умов не був сповнена, а ледь остання стала розпадатися, як зіпсувалася і живопис. По п'ятах йшла вона за освітою цієї сукупності, за її розвитком, розкладанням і занепадом. Вона залишалася символічною і містичної до кінця XIV століття, під впливом християнсько-богословських ідей. Символічна і містична школа протрималася до половини XV столетія27, під час довгої боротьби християнського духу з язичницьким. У середині XV століття живопис знайшла собі ангельського истолкователя у святій душі Беата Анджеліко, оберігаючи себе від спокус новоязичества у тиші монастирських стін. З перших же років XV століття і по слідах скульптури живопис зацікавилася реальним і міцним тілом, завдяки відкриттю перспективи, вивчення анатомії, удосконаленню ліплення, застосуванню портретної передачі і вживання масляних фарб; водночас пом'якшення воєн, приборкання міських смут, успіхи промислово- сти, збільшення багатства і добробут відродження античної літератури і античних ідей звернули на питання поточного життя очі, спрямовані дотоле до життя майбутньої, і надію на небесне блаженство замінили шуканням людського щастя. Від точного наслідування живопис перейшла до прекрасного винаходу або творчості, коли в епоху Леонардо да Вінчі і Мікеланджело, Лоренцо Медічі і Франческо делла Ровере остаточно склалася (нова) культура, розширивши розумовий кругозір і завершивши розвиток думки, породила поряд з відродженням класичної давнини народну літературу і 

 Інформація, релевантна "ФІЛОСОФІЯ МИСТЕЦТВА В ІТАЛІЇ"

1. Розвиток землеробства в Італії в II - I ст. до н. е..
     План: 1. Формування великого землеволодіння в Італії. Організація великого господарства з використанням праці рабів у II столітті до н.е. (По книзі Катона). Зміни в організації великого рабовласницького господарства в I столітті до н.е. (З праці Варрона «Про сільське господарство). Література: Історія Стародавнього Риму. / Под ред. В.І.Кузіщіна. М., 2000. Гол. 9. Кузищин В.І. Римське рабовласницьке маєток II
   
2. Тема 1. Філософія, коло проблем і роль в житті суспільства
     філософія. Підсистеми світогляду. Компоненти світогляду. Світогляд і соціальну дію. Історичні типи світогляду. Світогляд і його функції. Етимологія слова «філософія» і її різні трактування. Компоненти філософського знання. Філософія як вчення про істину, добро і красу. Джерела філософського знання. Проблема предмета філософії. Призначення і своєрідність філософії.
   
3. Культурна спадщина античної Еллади.
     філософії. Вип. 1. Філософія класичної Греції. Л., 1975. Історія стародавнього світу. Кн. 2. Розквіт древніх товариств. М., 1989. Лекція 14: Ботвинник М.Н. Грецька культура VII - IV ст. до н.е. Каллистов Д.П. Афінський театр. М., 1970. Колобова К.М., Озерецкая Е.М. Як жили стародавні греки. Л., 1959. Колпінський Ю.Д. Велика спадщина античної Еллади. М., 1977. Куманецкій К. Історія культури стародавньої
   
4. Мистецтво
     мистецтву відносяться живопис, музика, театр (у широкому сенсі), література і т.п. Мистецтво, будучи частиною культури, так само класово, як і сама культура і обслуговує інтереси панівного класу. Найважливішою особливістю мистецтва є те, що воно виступає одночасно і як подібне реальному житті, і як відмінне від неї творіння автора. Мистецтво "... не тільки відображає об'єктивний світ,
   
5.  § 30. РОЗВИТОК ДЕРЖАВНОЇ ОРГАНІЗАЦІЇ В ІТАЛІЇ: ГОРОДА-РЕСПУБЛІКИ
     § 30. РОЗВИТОК ДЕРЖАВНОЇ ОРГАНІЗАЦІЇ В ІТАЛІЇ:
   
6. ВСТУП. ІСТОРИЧНІ ВІХИ РОЗВИТКУ ФІЛОСОФІЇ
     філософії. Основні напрямки, школи філософії та етапи її історичного розвитку: фактологічний і хронологічний матеріали. Основні персоналії в філософії. Причина плюралізму філософських систем. Антична філософія. Філософія середніх віків та епохи Відродження. Філософія Нового часу. Німецька класична філософія. Діалектико-матеріалістична філософія. Європейська філософія 19 століття.
   
7. Мистецтво сакральне, релігійне і світське.
     мистецтва, мабуть, є необхідність якось розмежувати конфесійне мистецтво, включене в систему релігійного культу, підпорядковане догматики, і мистецтво, що звертається до релігійних тем і проблем, але що розглядає їх у рамках більш широких антропологічних, історичних, соціальних конотацій. Такі, наприклад, фрески та скульптури Мікеланджело, кар-142 Л.М. Гавриліна
   
8. Вторгнення Алариха
     Близько 376 король вестготів Аларіх вторгся в римські володіння, після того як він протягом 30 років розоряв балканські провінції і Грецію. У 408 він з'являється в Італії, двічі осаджує Рим, проте йде, задовольнившись величезним викупом, і проголошує імператором Атталі, який, однак, швидко виходить з-під контролю Алариха. Тоді Аларих знову бере в облогу Рим, 24 серпня 410 захоплює його і в
   
9. Меровінгське мистецтво
     мистецтва відносять головним чином мистецтво північних і центральних областей Франції. У пам'ятках меровингского періоду виразно помітні пізньоантичні традиції, гало-римські і варварські стилі. Для архітектури найбільш типові баптистерии, крипти, церкви базилікального типу. Нерідко в спорудах використовувалися античні мармурові колони. Найбільш сильно франкское вплив позначився в
   
10. 2.13.4. Дж. Хейквілл і У. Темпл
      мистецтв як «своєрідний вид кругового (циклічного) прогресу» Знання та мистецтва виникають, ростуть, квітнуть, слабшають, в'януть, а потім встають, а розквітають знову. При цьому способі прогресу світоч знання переходить від одного народу до іншого. Спочатку він перейшов від народів Сходу (халдеїв і єгиптян) до греків, потім майже згаслий в Греції світильник заново засяяв в Римі. Після тисячі років
    
11. Теми рефератів 1.
      філософії Е. Гуссерля. 2. Сучасна «філософія науки». 3. Психоаналіз і філософія неофрейдизму. 4. Екзистенціалізм М. Хайдеггера: предмет і завдання філософії. 5. Філософія історії К. Ясперса. 6. Новий синтез знання про людину і ноосфера (М. Шелер, Тейяр де Шарден). 7. Фрейдизм як філософський світогляд. 8. Структурна антропологія К. Леві -
    
12. ДЕБОРА НАЙТ
      філософських питань. Я збираюся діяти в іншому напрямку, розглянувши окремий епізод. У центрі моєї уваги пародія, а точніше, такі стратегії пародії, які характеризують швидше популярні, ніж «високохудожні» повествованія1. Тема пародії 1 Протиставлення так званих «високохудожніх» і «популярних» форм мистецтва - це зручний, хоча і проблематичний
    
13. Література:
      1. Кохановський В.П. Діалектико-матеріалістичний метод. - Ростов-н / Д, 1992. 2. Канке В.А. Філософія. - М., 1996. 3. Мартинов М.І. та ін Філософія: завдання та вправи. - Мінськ, 2000. 4. Філософія. - Ростов-н / Д, 1995. 5. Філософія в питаннях і відповідях, -
    
14. Висновок
      філософія, наука, мистецтво, ми прийшли до висновку про те, що у кожного з них є свій культурний досвід, свою мову, свій грунт, на якому вони виростають. Відносини між ними не можуть будуватися ні за принципами ієрархії, ні в категоріях підсистем суспільства. Скоріше це від-Глава 3. Релігія в системі культурного універсуму носіння окремих елементів універсуму, співіснування,
    
15. В.В.КРЮКОВ. Філософія: Підручник для студентів технічних ВНЗ. - Новосибірськ: Изд-во НГТУ., 2006
      філософії в сучасному її розумінні. У текст включено нариси з історії філософії. Представлені оригінальні версії діалектичної логіки, філософії природи, філософії людини. Велику увагу приділено специфічним для технічних вузів розділах теорії пізнання, методології науки та філософії
    
16. Северин Боецій
      мистецтвам ". Він об'єднав арифметику, геометрію, астрономію і музику (науки, засновані на математичних закономірностях) у навчальний цикл квадріум (четвертий шлях). Цей цикл разом з тривіуму (третій шляхом) - граматикою, риторикою, діалектикою - склав сім вільних мистецтв, згодом покладених в основу всього середньовічного
    
17. Теми рефератів 1.
      філософія діяльності. 4. Натурфілософія Шеллінга: повернення до природи. 5. Діалектика від Канта до Гегеля. 6. Проблема свободи в німецькій
    
18. Рекомендована література 1.
      філософії в короткому викладі. Пер. з чеського Богута І.І. - М., 1991. 2. Історія сучасної зарубіжної філософії. -СПб, 1997. 3. Дж. Реалі, Д.Антісері. Західна філософія від витоків до наших днів. -СПб, 1994. 4. Курбатов В.І. історія філософії. -Р / Д, 1997. 5. Переведенцев С.В. Практикум з історії західноєвропейської філософії (античність, середньовіччя, епоха Відродження). -М., 1999.
    
19. Структура курсу
      філософії / 6 годин / Розділ 2. Фундаментальна філософія / 16 годин / Тема 1. Філософія, коло проблем і роль в житті суспільства. Тема 2. Методи і внутрішню будову філософії. Тема 3. Онтологічні проблеми філософії. Тема 4. Філософське розуміння свідомості. Тема 5. Сутність і форми пізнання. Розділ 3. Соціальна філософія / 12:00 / Тема 6. Суспільство як саморазвівающаеся система. Тема 7.
    
20. історичні типи ірраціоналізму в просторі культури
      філософського підходу дозволило визначити такі історичні типи ірраціоналізму в просторі культури: Релігійний ірраціоналізм, як дораціональний, стихійно-хаотичний, не оформлений логосом, погляд на світ (натуральні, язичницькі релігії); Давньогрецький ірраціоналізм (орфизм, пифагореизм, неоплатонізм і пізній стоїцизм); Середньовічний , християнський ірраціоналізм (патристика);