Головна |
« Попередня | Наступна » | |
4. ЛЕРМОНТОВ |
||
Поезія Тютчева в 1836 р. пройшла абсолютно непоміченою. Це було лише одним із симптомів того, що дні поезії минули, і це відчували всі. Їй мав бути ще тільки один зліт - блискавичне явище Лермонтова, його миттєвий і загальний успіх. Його рання смерть була сприйнята як остаточне закриття епохи віршування, але поетична школа закрилася ще раніше. Існує дуже важлива відмінність між тими умовами, в яких працювали Пушкін і його сучасники, і тими, в які потрапили Тютчев і Лермонтов. Цим останнім бракувало підбадьорливої обстановки літературного руху, співчутливої близькості побратимів-майстрів, зайнятих тією ж справою. Навколо них була пустеля. Те, що Лермонтов знайшов величезну аудиторію, а Тютчев не знайшов практично нікого, не повинно приховати від наших очей схожість їх положення в головному. Ні той, ні інший не отримували ніякої творчої підтримки від «культурного оточення». Михайло Юрійович Лермонтов народився 3 жовтня 1814 р. у Москві. Його батько, армійський офіцер і небагатий поміщик, був нащадком капітана Джорджа Лермонта, шотландського авантюриста, на початку XVII століття надійшов на російську службу. Лермонт, як ми пам'ятаємо, було прізвище Томаса ріфмача, і за традицією все Лермонти вважаються його нащадками. Однак Лермонтов, мабуть, нічого не знав про своє поетичному пращура. Його мати була Арсеньєва, а її мати (уроджена Столипіна) була багата поміщиця і видна в московському суспільстві фігура. Між батьками поета існувала велика соціальна нерівність. Коли йому було три роки, його мати померла, і це призвело до розриву між його батьком і бабусею, яка привласнила онука і виростила його розпещеною дитиною. У дев'ять років його повезли на Кавказькі води; гори і вся нова обстановка справили на нього незабутнє враження. Йому було тринадцять років, коли він став читати і писати вірші і зробився шанувальником Байрона. Суспільство численних кузин, кузенів і знайомих (в основному панянок), сприяло тому, що в ньому розвинулися важка сором'язливість і хворобливе марнославство. Він став сприймати себе байронично, навчився перебільшувати свої почуття (і свої юнацькі закоханості в тому числі) і обставини своєї біографії (наприклад, розлуку з батьком), зводячи їх на романтичну висоту. У 1830 р. він вступив до університету, але мало займався науками і тримався осібно від ідеалістів, які навчалися з ним одночасно. У покарання за розгульне поведінку йому не дозволили здавати перехідний іспит, і в 1832 р. він пішов з Московського університету і виїхав до Петербурга, збираючись вступити до університету там. Але замість університету він вступив до юнкерського училища. Ні училище, ні Петербург Лермонтову не сподобалися. Але незабаром він освоївся з новим оточенням і став, у всякому разі з вигляду, типовим юнкером. Свою сором'язливість він придушив, і вона стала менш помітна. Байронічні поза змінилася міський спритного і цинічного гульвіси. Романтична любов, головне почуття його московських днів, була загнана всередину, а зовні він був зайнятий плотськими амурами і після закінчення школи - безсердечним і розрахованим донжуанством. Юнкерська школа зіштовхнула Лермонтова з реальним життям, і саме там його поезія звернулася від велемовного самовираження до відверто грубим, недрукованим юнкерським поем - в яких, проте, вже таївся паросток його майбутнього реалізму. У 1834 р. Лермонтов був випущений в лейб-гвардії гусарський полк офіцером. Він був прийнятий у вище петербурзьке суспільство, але його московських зв'язків було недостатньо, щоб зайняти в цьому суспільстві помітне становище. Його марнославство страждало від незліченних шпилькових уколів і тільки частково втішати перемогами над жіночими серцями. Але під цією зовнішньою життям Лермонтов продовжував жити життям поета і поступово досяг зрілості. Природний романтизм його поетичної натури вирвався на поверхню при звістці про загибель Пушкіна. У всьому запам'ятавшомуся вірші (зараз воно може здатися швидше риторикою, ніж поезією, але, в усякому разі, риторикою вищої якості) він висловив почуття кращої частини суспільства - відчай з приводу загибелі людини, який був найбільшою національної славою, обурення на вбивцю-іноземця, який «не міг зрозуміти ... на що він руку піднімав », і презирство і ненависть до низьких і негідним царедворцям, що дозволив іноземцю вбити поета. Вірші потрапили в ціль - і Микола відреагував відповідно. Лермонтов був заарештований, засуджений військовим судом, виключений з гвардії і засланий в полк на Кавказ. Перше посилання протривала недовго. Не минуло й року, як Лермонтов був прощений і повернутий у гвардію. Але короткий час, проведений на Кавказі, оживило його романтичну прихильність до цього російській, домашньому Сходу, що щедро відбилося в його творчості. У 1838 р. він повернувся до Петербурга, на цей раз знаменитим поетом і світським левом. Хоча перші віршована повість Лермонтова Хаджі Абрек з'явилася в журналі вже в 1835 р., початком його літературної популярності слід вважати вірші на смерть Пушкіна, які (хоча вони, зрозуміло, не могли бути надруковані) широко ходили в списках. У 1837 і 1838 рр.. кілька його віршів з'явилося в різних журналах, кожен раз привертаючи до себе увагу. У 1839 р. його друг Краєвський заснував товстий журнал Вітчизняні Записки, і тільки з цього часу твори Лермонтова стали з'являтися у пресі регулярно і часто. У 1840 р. добірка його віршів і поем і роман Герой нашого часу вийшли окремою книгою. Але, як і Пушкін, тільки з більш реальними підставами і дієвіше, Лермонтов противився тому, щоб у суспільстві на нього дивилися як на літератора. Він мало бував в літературних колах, і єдиним літератором, з яким він за все життя близько зійшовся, був Краєвський. З іншого боку, він гостро цікавився політичними питаннями і в 1838-1840 рр.. належав до таємного товариства, де ці питання обговорювалися - до «Кухоль шістнадцяти». Світське життя, незважаючи на задоволення, тешівшіе його марнославство, дратувала і злила Лермонтова. У нього було кілька справжніх щирих друзів у світлі, але в цілому він викликав у нього лише обурено-зневажливу нудьгу. Однак незабаром життя в Петербурзі скінчилася. Під пустили приводом він бився на дуелі з де Барантом, сином французького посла. Обійшлося без кровопролиття, але проте поет був заарештований і знову засланий в лінійний полк на Кавказ (1840). За життя Лермонтов друкувався мало - він віддавав до друку тільки ті свої твори, які вважав зрілими. Але майже відразу після його смерті почали публікувати його ранні вірші, за якістю різко відрізнялися від тих, які він сам знаходив гідними опублікування. Пропорція цих слабших творів зростала з кожним новим виданням і зрештою поглинула невелика кількість досконалої поезії в океані дитячих виливів. Читаючи Лермонтова, необхідно відрізняти зріле від незрілого і не піддаватися помилковому враженню від перших томів зібрання його творів (на жаль, завжди першим). Рання його поезія багата і бесформенна. Вона цінна для біографа, який в змозі робити знижку на юність поета, але для читача переважна її частина інтересу не представляє. Зрідка там і сям спалахують проблиски геніальності, уривки пісні, що вражає такою силою безпосереднього ліричного вигуку, таким пронизливим самовираженням, яких і передбачити не можна було. У цих творах немає ні майстерності, ні манери, ні техніки - нічого, крім достатку ліричного сировини. Осібно від інших віршів варто Ангел, написаний в 1831 р., - один з найвищих лермонтовских злетів, може бути, саме дивовижне романтичний вірш російською мовою. Воно абсолютно - хоча це не є досконалість зрілості. Ніколи непереможна туга прикутою до землі душі про небесну батьківщину була виражена з такою музичної правдою, як в шістнадцяти рядках сімнадцятирічного хлопчика. Наступний період (1832-1836) був менш продуктивний, ніж перший. Це особливо відноситься до лірики. У юнкерської школі Лермонтов, крім непристойних поем, майже нічого не писав. Це антитеза його ранньої поезії, і тільки в синтезі цих двох елементів, реалістичного і романтичного, особистість Лермонтова знайшла своє справжнє вираз. Юнкерські поеми привели до Сашка, де цей синтез вже наполовину здійснений. Сашка - рідна, законний син байроновского Дон Жуана, може бути, навіть єдиний у всьому потомстві, який справді схожий на батька, хоча, явно, більш романтичний і менш вишуканий. Багато що в цій поемі недруковане і йде не від Байрона, а від домашньої традиції непристойних віршів. І все-таки загальне враження від поеми - явно романтичне. Сашка залишився незакінченим і був опублікований лише через багато часу після смерті Лермонтова. У тому ж реалістичному дусі, але вже без романтизму і непристойності Сашки, написана Тамбовська казначейша (опублікована в 1838 р.), написана онегинской строфою комічна історія з провінційного життя, яка відбувається по прямій від пушкінського Графа Нулина. Перша з опублікованих поем Лермонтова Хаджі Абрек (1835), кавказька повість про помсту, вільна від байронічної похмурості і тягучості, написана в швидкому темпі, грубуватим, але міцним мужнім ритмом. За єдиним винятком Ангела, все що представляє абсолютну цінність лермонтовской поезії, написано в останні чотири-п'ять років його життя. Лермонтовскому методу роботи притаманна одна риса, якою, наскільки мені відомо, більше ні в кого немає: багато тем і пасажі різної величини, які ми вперше зустрічаємо в його ранніх віршах, ми знаходимо знову і знову в різних обрамлениях і з різними композиційними функціями, поки нарешті вони не знайдуть свого справжнього місця у віршах 1838-1840 рр.. Ця міграція характерна для загального, абстрактного типу лермонтовской поезії. Вона не прив'язана до подій дня. Реальність її випадкова. Його постійно обступають бачення, пригнічують якісь емоційні вузли; він не може заспокоїтися, поки від них не звільниться. Навіть у самому глибоко відчути з віршів, написаних на певну подію, - Пам'яті А. І. Одоєвського (1839) - центральне місце займає пасаж, прямо перенесений сюди з Сашки. Обидві найбільші поеми зрілого періоду - Демон і Мцирі - тільки остаточне втілення задумів, що зародилися ще в 1829 і 1830 рр.. Демон, над яким він працював з 1829 до 1833 р., був продовжений в 1837 р., коли він жив у Грузії, і закінчений в 1839 р. У першому начерках місце дії не визначено, але в остаточному варіанті це Грузія, і знамениті описові місця першої частини написані в останній період роботи над поемою. У царювання Миколи поема з'явитися у пресі не могла, оскільки цензура знайшла її сюжет антирелігійним, але вона розійшлася в незліченних списках. У другій половині XIX століття це була, ймовірно, найпопулярніша поема в Росії. Вона приваблювала читачів тим же, що і південні поеми Пушкіна, - своєю безмежною солодкозвучних. Музикальність Лермонтова більш чисто-музична, ніж пушкінська. Вона не темперованого точністю класичної школи, як у старшого поета. Наш час значно знизило оцінку Демона. Зміст його на тому ж рівні, що «ангел-і-періевскіе» поеми Мура. Що стосується самого демона, то він самий непереконливий диявол з усіх, коли-небудь задуманих поетами. Він чисто оперний, і те, що сюжет Демона перетворився на лібрето для самої «оперної» з російських опер (автор - Антон Рубінштейн), багатозначно саме по собі. Для більшості російських читачів Демон - серйозна перешкода в їх загальній оцінці Лермонтова. І все-таки в ньому є вражаюча словесна музика і чаклунство, що виявилося досить потужним, щоб захопити такої людини як великий художник-візіонер Врубель і надихнути його незабутні образи. Він залишився джерелом натхнення для великих поетів, як Блок і Пастернак, які зуміли знайти в ньому більше, ніж звичайний нетворчий читач. Мцирі (що по-грузинськи означає «послушник») має подібну історію. Тема його - передсмертна сповідь бунтівного юнака свого духовного батька; це виклик існуючому порядку та декларація незломленої духу. По метру (по-англійськи званому восьмісложнік, тобто з однаковою римою) і по мові він пов'язаний з Шильонський в'язень Жуковського. Перший його начерк, Сповідь (1830) - як і перший начерк Демона - майже не локалізована. Другий - Боярин Орша (1835) поміщений в оперну, «давньоруську» обстановку і включений в складний, хоча і нескладний сюжет. В остаточному варіанті, як і в Демоне, дія відбувається в Грузії. Поема написана з великою силою, і її можна вважати самої витриманою в дусі поетичної риторики (у кращому і вищому сенсі слова) поемою в Росії. Але це і щось більше. Вся та частина її, де говориться про природу, належить маленькій, але безцінною серцевині лермонтовского візіонерства, бо він єдиний російський поет, якому був ведений «далекий край» англійських і німецьких романтиків. Бачення «далекого краю» вічності, мерехтливого крізь образи цього світу, вже знайшло раніше своє остаточне вираження в Ангелі. Це позитивна риса лермонтовского романтизму. Негативна риса - пристрасне презирство до людського стада. Обурення проти «порожнього світу» - головна нота багатьох віршів останніх років. Такі вірші, як Смерть поета, Поет, гірка Дума про сучасників («Сумно я дивлюся на наше покоління»), або викривальна промова проти французької нації з приводу похорону Наполеона в Будинку інвалідів (Останнє новосілля) - блискуче, сильно чинне красномовство, і поезія остільки, оскільки це красномовство у віршах. Але є вірш, в якому обидва романтичних аспекту Лермонтова, і визионерский, і риторичне, з'єднані у вищому і незрівнянному єдності. Це Новорічне: оточений веселою аристократичної натовпом на балу, поет згадує чисті прекрасні бачення своїх ранніх років - «мрії моєї созданье, з очима, повними блакитного вогню, з посмішкою рожевою, як блакитного дня за гаєм перше сяйво» - і, повернутий до реальності, кінчає криком обуреного презирства до навколишнього його натовпі. Але Лермонтов був не тільки романтик. Чим старше він ставав, тим більше розумів, що реальність не просто потворне покривало, накинуте на вічність, не просто рабство його народженого небом духу, але світ, в якому треба жити і діяти. Елемент реалізму вперше з'являється в його юнкерських поемах і в Сашкові. Реалізм продовжує утверджуватися в його зрілих творах у міру того як, звільняючись від романтичних видінь, Лермонтов поступово виробляє нову манеру, в якій він проявив себе як більш великий майстер, ніж в романтичній поезії. Бо його романтичні вірші - це блискуча демонстрація швидше дієвою, ніж витонченою риторики, яку від ходульності і прозаичности рятує тільки сила наповнює її поетичного дихання, або потоки небесної музики, швидше підслухані у сфер, чим свідомо створені. У реалістичній своїй поезії Лермонтов справжній майстер, учень Пушкіна. Завдяки чистої інтуїції він виявився здатним відгадати багато секретів поета, від якого був відділений не так роками, скільки перервою традиції. Бо Лермонтов виріс в світі вже незвичному до французької та класичній культурі, і так ніколи і не пощастило йому зустріти людей, які могли б його навчити. Стиль його спочатку був вражаюче різниться від пушкінського. Він був настільки ж невиразним, наскільки пушкінський був точним, настільки ж набряклим, наскільки пушкінський був стислим; здавалося, він складається не з окремих слів з чіткими значеннями, а з словесних мас, злитих в нерозрізнений бетон. Саме його невиразність, настільки сумісна з музикою і «небесної піснею», допомогла йому досягти вищих романтичних ефектів; але крім цих «пурпурних латок», його поезія в романтичних віршах - просто потік словесних злив. У реалістичних своїх віршах він виробляв стиль, в якому не було б слідів ні небесного походження, ні романтичної неохайності. Починаючи з російських віршів 1837 - простий і зворушливою балади Бородіно, написаної мовою і виражає думки старого ветерана, і дивовижної Пісні про купця Калашникова, повісті з часів Стародавньої Русі, розмір і стиль якої з чудовою інтуїцією взяті з епічних народних пісень (хоча і сюжет, і дух тут явно романтичні), - він опанував стилем і мірою і створив ці шедеври, не вдаючись до невловимою допомоги небесних мелодій і пурпурних латок. Після цього він вже був здатний розробляти романтичну тему (як, наприклад, Втікач, 1841) з пушкінської стислістю і ясністю і з тільки йому властивою войовничої енергією. У деяких віршах, написаних в останні два роки, він спробував і чисто реалістичний стиль, застосовуючи мову і словниковий запас прози, в з'єднанні з великими темами і високою серйозністю великої поезії. Як і Ангел, і подібні йому, ці вірші є його вищим досягненням в поезії. Вони підтримують його право стояти в національній оцінці поряд з Пушкіним. Найкращі з них чудові - Заповіт вмираючого офіцера Кавказької армії (чудово перекладене Морісом Берінг в Нарисі російської літератури) і Валерик, «лист у віршах», що розповідає в простому, але повному значенья реалістичному стилі про битву з горянами. Цей вірш - ланка між Мідний вершник і батальними сценами Війни і миру. У що б виріс Лермонтов як поет - предмет нічим не обмежених роздумів. Але й без цього він один з дуже небагатьох великих поетів, і хоча сьогодні зірка його кілька затьмарилася, цілком імовірно, що потомство знову затвердить вирок дев'ятнадцятого століття і поставить його поруч з Пушкіним. Як романтичний поет, він не має суперників в Росії (за винятком, може бути, Блока), і, звичайно, він міг стати і великим реалістом (в російській сенсі). Але цілком імовірно й те, що основним напрямком його розвитку могла стати проза, яка сьогодні вважається найбільш безперечним підставою для його положення в першому ряду.
|
||
« Попередня | Наступна » | |
|
||
Інформація, релевантна "4. ЛЕРМОНТОВ" |
||
|