§ 3. Наукове, художнє і соціальна творчість

Зрозуміло, у процесі творчої діяльності обов'язково виникає щось нове. Але нам видається, що творчість слід пов'язувати з пластичністю людського мислення, тобто зі здатністю людини швидко змінювати свою позицію по відношенню до світу, виробляти новий ракурс бачення. Це зробити не так просто, бо для зміни точки зору на світ необхідно вийти за межі наукової теорії, традиції, якщо мова йде про мистецтво чи релігії, а для цього буде потрібно відмовитися від звичних стереотипів, авторитетів і т. п. 332

Понимаемая так пластичність мислення передбачає наявність яскраво вираженої толерантності (терпимості) до різних точок зору і збереження в зрілі роки цілісного дитячого погляду на світ. Обидві ці якості у високому ступені властиві всім творчим людям.

Розглянемо деякі аспекти наукової творчості. Наукова теорія завжди дає глибокий, але односторонній погляд на об'єкт або на фрагмент матеріального світу. Така теорія неминуче робить людину одностороннім, і ця однобічність зростає в міру вдосконалення теорії. При цьому широта горизонту мислення вченого різко скорочується і йому стає все важче виходити за рам - ки теорії. Тому все, що лежить за межами такої теорії стає для нього недоступним.

Лежаче за рамками теорії може бути осягнуте тільки в тому випадку, якщо вдається змінити точку зору на світ, а для цього необхідно вийти за її межі. Такий вихід стає можливим для людини з пластичним мисленням, але може бути сильно утруднений такими факторами, як беззастережна віра в авторитет творця теорії (згадаймо ситуацію з Аристотелем чи І. Ньютоном), сліпа відданість традиції, боязнь нового, гіпноз краси і досконалості теорії, її суспільне визнання і т. п. Це питання детально розглядалося в історії філософії, наприклад, у вченні Ф. Бекона про «ідолах» або в «принципі сумніви» Р. Декарта. В останні десятиліття, хоча і не усвідомлено, видатними вченими робляться різноманітні спроби усунути ці чинники. Н. Борі пише, що «майбутнє фізики належить геніальному дилетанту», тобто людині з пластичним мисленням, який не настільки тісно пов'язаний з авторитетами, традиціями та ін У цьому ж плані йдуть міркування К. Поппера про те, що всяке положення може розглядатися як наукове тільки в тому випадку, якщо воно принципово може б спростовано. Тут з самого початку формується критичне ставлення до абсолютизації, якої б то не було наукової теорії, і тим самим полегшується для творчої особистості вихід за її межі.

Вихід за межі теорії може бути плідним тільки в тих випадках, коли при формуванні нового погляду (ракурсу) на дійсність утримуються основні принципи і методи залишеної теорії, традиції і т. п. Інакше відбувається повна дезорієнтація і втрата точок відліку.

Існує ще одна небезпека при формуванні нового погляду на світ. Нове бачення дійсності може настільки зачарувати людину, що він забуває про все інше і повністю занурюється в нього, не бажаючи визнавати нічого іншого. 333

Сказане можна добре ілюструвати на прикладі мистецтва зокрема живопису. Подивимося на творчість М. Шагала. Всі його картини написані як би «в одному ключі». Він знайшов новий ракурс погляд на світ, і не зміг відійти від нього. Будучи зачарованим їм, він все своє довге життя так і не вийшов за його межі, правда, досягнувши в ньому досконалості. Інший приклад - П. Пікассо. Ця людина, навпаки, постійно шукає все нові і нові точки зору, хоча і не досягає віртуозності ні в одній з них. Обидва ці художника, однак, повністю не руйнують традиції. А ось В. Кандинський, вийшовши за межі академічної традиції, повністю її відкинув. В результаті у своїх численних «імпровізаціях» він взагалі вийшов за рамки живопису, намагаючись замінити гармонію форм на «музику барв». У результаті в роботах його менш талановитих послідовників цей напрямок зайшло в глухий кут.

І в науці, і в мистецтві творчі процеси завжди припускають часткову деструкцію, руйнування традиції, усталених концепцій, але таке руйнування завжди повинно мати певні межі. При виході за ці межі руйнування набуває незворотного характеру, неминуче веде до розпаду системи.

Інтуїтивне відчуття таких кордонів зазвичай формулюється як почуття міри, яке є характеристикою, насамперед, творчого і особливо геніальної людини.

На почуття міри і його роль в процесі творчості вказувалося не раз. І почуття це формується у людини в процесі освоєння культури, але тільки за умови адекватності її сприйняття. У разі ж залучення людини кдеформірованной культурі творчість набуває явно деструктивний, руйнівний характер. Прилучення до такої культури стимулює екстремістські тенденції і руйнує почуття міри.

Зі сказаного випливає, що творчість пов'язана як з деструктивними, так і з конструктивними процесами. Конструктивна фаза звичайно треба за деструктивною і якщо з тих чи інших причин вона не реалізується, то творчість стає руйнуванням, що часто має місце в дійсності. Взагалі у творчості може домінувати або конструктивне, або деструктивне начало, що сильно ускладнює його однозначну оцінку. Іноді в суспільстві формується негативне ставлення до творчості, бо воно часто направлено на деструкцію соціальних, політичних, ідеологічних та ін систем. Таке ставлення характерне для країн сучасного Сходу.

Творчість неможливо також без багатої уяви, яке притаманне всім без винятку творчим людям. На це вказували

334 багато дослідників. Відомо, що багато уваги творчій уяві приділяв І. Кант, який показав, що в ньому органічно пов'язуються раціональні та ірраціональні компоненти.

Нам видається, що сам творчий процес є в основному однаковим у всіх сферах діяльності (науці, мистецтві, релігії, філософії та ін.), на користь чого говорить синкретичний характер творчості на ранніх етапах розвитку людства. Про це ж свідчать і висловлювання багатьох видатних діячів науки, мистецтва, філософії, релігії і т. п. А. Ейнштейн не випадково постійно говорив про важливість етичних принципів для успішної творчої діяльності. Аналогічні висловлення часто зустрічаються в роботах Н. Бора, В. Гейзенберга, П. Дірака та багатьох інших.

Добре відомо, що наукові трактати мислителів Середньовіччя та Відродження поряд з раціональними містять численні образно-емоційні компоненти (дракони, химери та ін.), що не заважало їм робити великі відкриття. І важко сказати, чи виграла наука, очистивши себе від елементів суб'єктивного, фантастичного, образно-емоційного, намагаючись представити свій апарат у вигляді стрункої логіко-математичної конструкції. У наші дні все частіше говорять про красивих, естетичних наукових теоріях, про моральні принципи і етичних нормативах науки. Одночасно багато видатні твори мистецтва часто містять елементи наукових уявлень, картин світу і т. п. свого часу (просторово-тимчасові конструкції, філософські установки, елементи картини світу та ін.) І, мабуть, правий був К. Маркс у своєму твердженні, що читання романів О. Бальзака дає незрівнянно більше для розуміння економічної ситуації XIX століття, ніж вивчення економічних трактатів, хронік та документів тієї епохи.

Як вже говорилося, в ході творчого процесу формується новий ракурс, нове бачення світу і з цією нової точки зору в світі можна бачити багато нового і це нове може лежати як у сфері раціонального, так і в області ірраціонального, образно-емоційного. Якщо нова позиція дозволяє побачити більше ірраціонального, то вона належить до галузі мистецтва, релігії, філософії і т. п.; якщо ж буде домінувати раціональне, то - до галузі науки. Зрозуміло, індивідуальними особливостями людини багато в чому буде визначатися, яка позиція по відношенню до світу буде йому більш імпонувати. Вже говорилося, що для цього є і анатомо-фізіологічні передумови у вигляді асиметрії великих півкуль головного мозку, особливостей анатомічної будови гортані, специфічних рис зорового і слухового апарата тощо Вважається загальноприйнятим, що творчість найповніше проявляється в науковій і художній діяльності, де його результати зберігаються у вигляді наукових концепцій і відкриттів або у вигляді творів мистецтва. Однак існує ще більш складний і глибокий вид творчості - різні види соціальної творчості.

Соціальне творчість пов'язана з перетворенням людського суспільства і функціональних (управлінських та ін.) процесів різного рівня і масштабності (від історичної творчості і перетворення соціокультурної середовища проживання до радикального реформування конкретної, соціальної сфери та облаштування особистісної мікросередовища людини). Тут як імпульсу до перетворення соціуму виступає певна ідея, Колективна усіма або, принаймні, більшістю членів соціальної спільності. Специфіка тут полягає в тому, що така ідея вже не належить творцеві. Тим самим вона втрачає свою динаміку, але одночасно посилюються масштаби її впливу на суспільство.

Історичним і соціальним суб'єктом такої творчої діяльності є певна людська спільність, народ, соціальні верстви, групи і окремі особи.

В даний час на основі творчої розробки світогляду філософського реалізму в уявленнях про світ і людину діалектично поєднуються матеріальна і духовна компоненти. Таким чином, починають усвідомлюватися принципи реалістичного та гуманістичного соціально-демократичного творчості.

У наш історичний перехідний період соціальна творчість в нашому суспільстві виявляється тісно пов'язаним з інноваційними демократичними перетвореннями в усіх сферах життєдіяльності суспільства: створенням нових демократичних соціально-правових інститутів, основ ринкової економіки та банківської справи, нових соціальних відносин , що враховують індивідуальні права і свободи особистості.

З сучасними труднощами соціальної творчості і реалізацією демократичних нововведень стикаються сьогодні керівників-

336 -

дители усіх рівнів. Головним критерієм ефективності їх діяльності в наші дні стає власна винахідливість, виборча позиція, вміння правильно орієнтуватися і виявляти творчу самостійність у стихії протиборства при взаємовиключних світоглядних і професійних позиціях в умовах становлення нових соціокультурних норм.

Соціальне творчість багато в чому визначається тим, на скільки ідея, висунута соціальним лідером, опановує масами. Щоб домогтися максимальної інтенсивності її впливу, необхідно використовувати різні засоби, такі як особисте спілкування носія такої ідеї з іншими людьми, ефективність роботи засобів масової інформації, постійно удосконалюються механізми навіювання, використання досягнень сучасної техніки, медицини, психології, психіатрії та ін Тому соціальна творчість набуває інтегративний, комплексний характер.

Слід також зазначити, що висунута лідером ідея в процесі її засвоєння масами людей може значно трансформуватися, що відкриває нові можливості для появи нових позицій і ракурсів по відношенню до світу. Характер таких трансформацій в чому визначає і регулюється культурними традиціями того чи іншого етносу. Тут творчість набуває істотно нові риси й особливості, які вимагають спеціального розгляду.

 Яка ж роль індивідуальної творчості в науковому та вненауч-ном пізнанні? Зрозуміло, що головний вплив тут надають мето-долого-методичні та змістовні особливості творчого досвіду особистості. Індивідуальна творча діяльність одночасно має в якості рушійної сили певні духовно-психологічні передумови, які особистість розвиває і закріплює. При цьому формуються як загальні, так і специфічні внутрішні якості людини залежно від характеру і масштабу його творчого досвіду. До загальних рис творчої особистості відносяться її особливі чуйні до природного і соціального буття світовідчуття, сильна і цілеспрямована зовнішня і внутрішня мотивація. До її специфічних рис, які розвиваються і формуються в процесі творчості, можна віднести наступні: -

 наукова творчість (аналітичні та інтелектуальні здібності, допитливість розуму і любов до істини, доказовість і аргументованість, прагнення до систематичності і багато інших); -

 художня творчість (підвищена духовно-чуттєва сприйнятливість, прагнення до цілісного світосприйняттю, а також до наочно-образного схоплюванню предмета в його навколишнього аурі і контексті); 

 337 - Соціальна творчість (поєднання світоглядно-теорети-чного та практичного розуму, почуття нового, практично-психологічне пізнання людей, організаторські здібності, вміння вирішувати конфлікти та ін.) 

 Література: 1.

 Бердяєв Н. А. Етика творчості / / Про призначення людини М 1993. С.118-119. 2.

 Юнг К. Г. Психологічні типи. М., 1996. С. 85,657-659. 3.

 Лоський Н. О. Чуттєва, інтелектуальна і містична інтуїція. М., 1996. 4.

 Кант И. Соч.: В 6 т. Т. 2. М., 1964. С. 385-390. 5.

 Трубецькой С. Н. Соч. М., 1994. С. 517, 569, 571. 6.

 Капра Ф. Дао фізики. СПб., 1996. 7.

 Воронов А. І. Філософський аналіз поняття «віртуальна реальність»: Автореф. дис ... канд. СПб., 1999. С. 3-5. 8.

 Лапшин І. І. Філософія винаходи і винаходи в філософії. М., 1999. 

 Інформація, релевантна "§ 3. Наукове, художнє і соціальна творчість"

1. Канон в релігії і мистецтві.
     художнім. Канон мистецький та релігійний народжуються як цілісність, яку важко розділити, але є в кожному з них своя специфіка. Художній канон, за висловом А.Ф. Лосєва, є «кількісно-структурну модель» 185, що має відношення перш за все до форми, а релігійний канон - догмат, пронизливий не тільки кількісний рівень, але і змістовний. Часто канон
   
2. 10. Свобода творчості, вільний доступ до культурних цінностей
     наукової і технічної творчості і охороняє винахідницькі, авторські та споріднені їм права. Для порівняння варто привести положення ч. 1 ст. 46 попередньої болгарської Конституції 1971 року в початковій редакції: «Творчість в галузі науки, мистецтва і культури служить народу і розвивається в дусі комунізму». Крім ідеологічного тягаря, покладеного на діячів культури, наведений
   
3. Від редактора
     наукової творчості мислителя. Останнє вперше аналізується всебічно і цілісно, в різноманітті і єдності всіх його аспектів. Цим визначається структура книги: у першому розділі дається загальний погляд на спадщину Зінов'єва, її життя і філософію, у наступних розглядаються окремі аспекти його творчості. Автори, які не ігноруючи злободенності, яка прихована за працями Зінов'єва,
   
4. В.Л. Обухів, Ю.Н. Солонін, В.П. Сальников і В.В. Василькова. ФІЛОСОФІЯ І МЕТОДОЛОГІЯ ПІЗНАННЯ: Підручник для магістрів та аспірантів - Санкт-Петербурзький університет МВС Росії; Академія права, економіки та безпеки життєдіяльності; СПбДУ; СПбГАУ; ІПіП (СПб.) - СПб.: Фонд підтримки науки та освіти в галузі правоохоронної діяльності «Університет ». - 560 с., 2003
   
   
5. 2. Ознака творчості
     наукової концепції і т. п
   
6. Художньо-образна форма знання
     наукового пізнання) полягає в тому, що в ньому думка виражена через почуття, ідеї проявляються в емоційно насичених образах, звернених до почуттів людини. Взаємовідносини мистецтва і науки можна розглядати як відносини взаємної
   
7. 48. Культурні права людини і громадянина за Конституцією РФ
     наукове і технічне. Кожна людина має право на всі види творчої діяльності у відповідності зі своїми інтересами і здібностями. Право людини займатися подібною діяльністю може здійснюватися як на професійній, так і на непрофесійною (аматорської) основі. Поточне законодавство в галузі культури постійно
   
8. Введення
     художні та дослідницькі тексти, пропоновані студентам для самостійного аналізу й осмислення. У третьому розділі поміщаються контрольно-перевірочні завдання (тести, рефератівие питання, контрольні питання, список творів для самостійного читання, бібліографічний список). Виклад матеріалу, як і в першій частині навчального посібника, розроблено на основі
   
9. Універсальність творчості і творча індивідуальність
     науковий керівник гімназії З позицій традиційного діяльнісного підходу творчість розглядається як інноваційна діяльність, тобто діяльність, у процесі якої твориться щось нове: нові матеріальні і духовні цінності, нові наукові теорії та художні твори, які стверджують нові традиції, ідеали, парадигми і т.д. При цьому мовчки передбачається, що є - (; ;) -
   
10. 3. Наука і культура
      наукових і технічних досліджень. Вона охороняє природу і історичне і художня спадщина Нації ». Конституція Угорської Республіки 1949 року в редакції 1990 року в § 70-g містить такі положення: «I. Угорська Республіка поважає і підтримує свободу наукового життя і художньої творчості, свободу отримання знання і викладання. 2. Приймати рішення в питаннях наукової
    
11. 2. Передумови формування проприетарной концепції прав на результати інтелектуальної діяльності. Історична передумова
      наукової "," художньої "," промислової "або" інтелектуальною власністю ". Іноді, правда, вживаються і інші поняття, такі як" охорона промислових прав "," право нематеріальних благ "або" право на духовне благо ". Однак до середини XX сторіччя з усіх цих категорій формуються і найбільш часто використовуються три поняття: - виняткові права; - право промислової власності та -
    
12. Проблема класифікація форм знання
      наукові, емпіричні і теоретичні, фундаментальні і прикладні, філософські та частнонаучние, природничі та гуманітарні тощо Однією з можливих форм типології знання є типологія на основі різних форм діяльності людини: ігрове, практичне, духовно-практичне, теоретизувати знання. Часто проводять класифікацію форм знання, в його співвідношенні з науковим знанням:
    
13. § 4. Формування естетичної культури особистості
      художньо-естетичне сприйняття, естетичне почуття, естетичне переживання, естетична потреба, естетичний ідеал, естетичний смак, естетичне судження. Естетична свідомість включає в себе усвідомлене людьми естетичне ставлення до дійсності і мистецтва, виражене в сукупності естетичних ідей, теорій, поглядів, критеріїв. Найважливішим
    
14. 9.3. Криза культури і психічне здоров'я росіян
      науковий дискурс. »Рачков В. Я Цит. соч. - С. 122-123,
    
15. Російське мистецтво XIX-початку XX століття
      художня культура 40-х рр.. XIX в. М., 1973. СарабьяновД.В. В.І. Суриков. (Альбом). М., 1963. СарабьяновД.В. Російська живопис XIX в. серед європейських шкіл. М., 1980. СарабьяновД.В. Історія російського мистецтва другої половини XIX в. М., 1989. СідоровА.А. Малюнок старих російських майстрів. М., 1956. Стернин Г.Ю. Художнє життя Росії на рубежі XIX-XX ст. М., 1970. Стернин Г.Ю.
    
16. КРИТЕРІЇ естетичного виховання
      художньо-естетичної освіченості. На цьому фундаменті виникає і формується творча індивідуальність, її естетичне ставлення до мистецтва, до самої себе, своєї поведінки, до людей і суспільним відносинам, до природи і праці. Естетична вихованість школяра передбачає наявність у нього естетичних ідеалів, ясного уявлення про досконалої краси в мистецтві і в
    
17. 10.5 Соціальні інститути та заклади культури
      науково-дослідні установи. Сюди ж примикає соціальний інститут наукової та художньої критики, який впливає на людей, що здійснюють духовне виробництво і споживають духовні цінності. 130 Існує думка, що культура менш інших сфер піддається управлінню, не вкладається в рамки регламентації. У розвитку культури часто виникають протиріччя між
    
18. Естетичного виховання ВО позакласної та позашкільної роботи
      художня діяльність учнів отримує подальший розвиток у процесі позакласної та позашкільної роботи. У позаурочний час на основі добровільного вибору занять за інтересами, триває поглиблене формування у дітей естетичного ставлення до мистецтва і дійсності; духовне збагачення їх особи; організація вільного часу; регулювання сприйняття впливів засобів