Головна
ГоловнаCоціологіяПершоджерела з соціології → 
« Попередня Наступна »
Спенсер Герберт. Синтетична філософія: Пер. з англ. - К.: Ніка-Центр. - 512 c. - (Серій "ПІЗНАННЯ"; Вип.2). , 1997 - перейти до змісту підручника

XI. Живописці

§ 715. Грубі малюнки, що зображають обриси тварин, зустрічаються вже у доісторичних людей, однак ці малюнки лежать поза зв'язку з подальшим ходом розвитку живопису. Скульптура і живопис з'явилися одночасно, а саме у вигляді розфарбованих статуй, що зображали героїв і богів.

§ 716. Хоча мандрівники мало говорять про те, хто розфарбовує статуї ідолів, але все-таки ми, крім загальних міркувань, можемо принести і свідчення очевидців для підтвердження того положення, що розфарбовували або, принаймні, керували розфарбовуванням ідолів саме жерці.

§ 717 Існують дуже цікаві приклади, що ілюструють перехід від шанування самих померлих до шанування їх зображень. Так. в Америці зображення померлих робилися частиною з тіла самих цих померлих, частиною з додаткових матеріалів. Геродот повідомляє нам подібні ж приклади. В Ефіопії тіло небіжчика висушувалося, потім обливалося гіпсом і розфарбовувати так, щоб ця мумія була можливо більш схожа на небіжчика. Процедура, совершавшаяся в Єгипті, лише в деталях ухиляється від вищеописаної. Стінні зображення у єгиптян представляли або процедуру поклоніння чи вбивства; але зображення вбивств було прийомом вихваляння переможних вождів, отже, малюнки на єгипетських стінах мали священний характер.

Той же священний характер живопису ми знаходимо і у буддистів і у стародавніх греків.

§ 718. Живопис, що існувала в перший час після торжествг християнства, носить ще виразні сліди впливу язичництва. Коли живопис знову з'явилася після навали варварів, вона почала керуватися зразками, збереженими і розвиненими в Константинополі. Монастирі Константинополя, Фессалоник і Афона забезпечили південь Європи артистами та вчителями живопису. Зв'язок живопису з релігією усюди як у Єгипті, так і в християнському світі призвела до вироблення канону, відомих правил, від яких художник не міг відступати. В Іспанії була видана книга Pictor Christianas, до дрібниць регулировавшая художні прийоми; а монах-художник з Афона ще і в 1839 р. заявив, що, розлучившись зі своїм керівництвом, він «втрачав очі і руки». Одним з перших кроків до звільнення живопису від впливу церкви був перехід складання фарб з рук ченців у руки світських людей, аптекарів.

§ 719. Проте з часу Чімабуе, який першим ухилився від нерухомого візантійського стилю, світський елемент в живописі почав все більш і більш зростати.

Втім перші світські художники, як Дон Лоренцо, Фра Джованні, фра Філіппо Ліппі і фра Бартоломео, вибирали для своїх картин виключно або майже виключно релігійні теми. Одночасно з виникненням світського живопису виникла і диференціація серед живописців. Перша поява портрета зобов'язане тій обставині, що люди, жертвовавшие церкви священні зображення, дозволяли собі іноді поміщати своє власне зображення в кутку картини уклінними і в благає позі. Пейзаж спочатку виник як фон для зображення священних особистостей чи подій.

§ 720. Само собою зрозуміло, що спеціалізовані індивіди утворили спеціалізований агрегат. В Італії вже в XIV ст. існував союз художників. А в наш час це об'єднання художників відбувається досить численними способами.

« Попередня Наступна »
= Перейти до змісту підручника =
Інформація, релевантна " XI. Живописці "
  1. § 5. Яка роль живопису в моральному вихованні?
    Живописцям, які, малюючи свої предмети, вживають для них зовсім не ті образи, які потрібні (див. Платон Держава. - II 377 е). Для Платона живопис є продовженням сакрального, священного, тому й допускатися до неї можуть тільки тс художники, які володіють харизматичної здатністю споглядати ідеальний світ божественних першосутність і передавати його в своїх творіннях з
  2. 3.4.5. Ж.-Б. Дюбо
    живописці, ні великі поети. Такі країни Крайньої Півночі. «Давно вже помічено, - пише Ж.-Б, Дюбо, - що деякі місцевості славляться своїми даруваннями, тоді як суміжні зовсім не поділяють цієї слави».! 4 І головна причина - в кліматі цих місць, насамперед у ролі повітря. Оскільки, - пише Ж.-Б. Дюбо, - у продовженні усього людського життя душа перебуває пов'язаної з
  3. X. Скульптори
    живописцем, і скульптором, а разом з тим і абатом або навіть єпископом. § 714. Новітня стадія розвитку скульптури паралельна того, що скупчені в Греції. По-перше, скульптура майже зовсім відокремилася від релігії, по-друге, серед працівників у цій галузі виникає диференціація. Але одночасно з диференціацією безсумнівно виявитися і
  4. Освітня програма "Технологія художньої творчості"
    живописця, скульптора). Учні повинні вислухати його, написати опорний конспект і, використовуючи будинку додатковий матеріал, засвоїти зміст теми уроку. (В 10 класах створенню необхідного образу чи контексту допомагають регулярні відвідування художніх виставок та експозицій, тому що викладання ведеться з розрахунку двох годин на тиждень.) Далі, коли учні ретельно проаналізують і осмислять
  5. 3. Як народилася наука в сучасному розумінні слова
    живописці, скульптори, музиканти. Наскільки глибоко вкоренилося презирство до фізичної праці у свідомості греків, можна бачити з написаної Плутархом 'біографії великого афінського державного діяча Перикла. Тепер ми розглядаємо цей розквіт мистецтв як велике чарівництво «століття Перікла», а Плутарх писав: «За подивом, яке викликає вчинене справу, не завжди слід
  6. Антична спадщина J г,
    живописців, скульпторів, архітекторів. Вони не тільки надавали ідеологічний вплив на художню творчість, складаючи програми художніх творів, а й самі виносили з майстерні живописця і скульптора, з великих створінь ренесансного художнього генія багато корисного для створюваної ними системи світогляду. Виникає не на університет-Соціальна CKOg кафедрі і
  7. Психоаналіз і художня творчість
    живописця. Зверненню до творчості великого італійця в чималому ступені сприяло знайомство Фрейда з перекладеної на німецьку мову другою частиною трилогії «Христос і антихрист» д. С. Мережковського \ присвяченій Леонардо да Вінчі. Вивчаючи біографічні відомості про Леонардо, Фрейд акцентує увагу на тих ранніх події його життя, які, у поданні психоаналітика, могли надати
  8. ЛІТЕРАТУРА
    живописців, скульпторів і зодчих. Т. I - V. - М., 1956 - 1971. Велика хроніка про Польщу, Русі та їх сусідів в XI - XIII ст. - М., 1987. Візантійські легенди. - М., 1972. Візантійський сатиричний діалог. - Л., 1986. Виллани Дж. Нова історія Флоренції. - М., 1997. ВіллардуенЖ. де. Взяття Константинополя. - М., 1993. Гарсіласо де ла Бега. Історія держави інків. - Л., 1974. Гіберті Л. Коментарі.
  9. Конфлікт сучасної культури
    живописця (так само як і творчість у всіх інших видах мистецтв, - з тією лише різницею, що стосовно до них сформулювати цю думку набагато важче) в абсолютно чистому вигляді я хотів би уявляти собі таким чином, що душевні напруги передаються безпосередньо руці, що тримає кисть, подібно до того, як жест виражає внутрішній рух, а крик - людський біль, і що ці душевні
  10. Елпкуреізм г г г
    живописців, скульпторів і архітекторів, він з гордістю називає імена авторів видатних творінь - своїх сучасників і земляків: «З яким дивовижним дотепністю побудував Філіп на прізвисько Брунеллески, безперечно глава всіх архітекторів нашого часу, той великий або, вірніше, найбільший і дивовижний купол флорентійського собору, зроблений - неймовірно сказати! - Без всякого дерев'яного або
  11. V Храм Сарастро
    живописці поєднують кольори, а композитори - звуки. Людство - сирий матеріал, з яким працює моя творча воля. Навіть якщо, поки я все це роблю, люди страждають і вмирають, вони піднімаються на висоту, на якій ніколи не опинилися б, не насилуй їх моя понуждающая, але творча воля. Такими аргументами користуються всі диктатори, інквізитори і бандити, які шукають моральних чи навіть
  12. Психоаналітична живопис Олександра Кремнева
    живописця, однак, схоже, свідомо уникає подібної долі. Для нього абсолютно очевидно, що більшість його картин-видінь інспіровані ззовні. Наполягати на іншому, на думку Кремнева, аморально, і це робить честь його об'єктивності. А для нас, дослідників, така позиція художника служить непрямим доказом зв'язку з іншими світами, з іншим Розумом. Адже тут ніякі прилади нам і
  13. Лист друге. Про релігійно-онтологічна основа громадськості
    живописці писали і лицарі блищали на турнірах для того тільки, щоб французька, німецька або російська буржуа в потворною і комічної своєму одязі вдячно б "індивідуально" і "колективно" на руїнах всього цього минулого величі? "Ви стали за" індивідуальне "і" колективне "благодушествованіе, за сірий соціальний рай проти Мойсея та геніального красеня Олександра, проти
  14. « квітучої складності »
    живописці писали і лицарі блищали на турнірах для того тільки, щоб французька, німецька або російська буржуа в потворною комічної своєму одязі вдячно б "індивідуально" і "колективно" на руїнах всього цього минулого величі? »« Ідеал всесвітнього рівності і спокою? - вигукує Леонтьєв вустами свого героя Мількеева в романі «У своєму краю». - Борони Боже! .. Нам є вказівка в
  15. М.К. Мамардашвілі Естетика мишленія6
    живописця , скульптора і музиканта, у яких велику роль грає чуттєва матерія) саме художника слова, поета, і його оголошує мислителем. Тобто і на Баратинського поширюється моє заперечення, яке було адресовано Прусту, оскільки у слова теж є матерія, а саме про неї йде мова. Його вірш звучить так: Різець, орган, кисть! Щасливий, хто ваблений. До них чуттєвим, за
  16. VI. скептицизм
    живописця породжує враження глибини і рельєфу для ока, по-ні для дотику, якому вона представляється плоскою і гладкою. Мед, солодкий на смак, може бути неприємний своїм виглядом і т. д. Тому навіть власні наші враження дають нам право говорити не про те, яка за своєю природою кожна з сприйнятих нами речей, а лише про те, якою вона в кожному окремому випадку нам здається. Четвертий
  17. ПОХОДЖЕННЯ ХУДОЖНЬОГО ЗНАЧЕННЯ
    живописці, скульптори і поети висловлюють через зображення об'єктів або подій. Його семантикою є гра ліній, пропорцій, квітів, текстури в пластичних мистецтвах або грою образів, напруженістю або легкістю ідей, швидкістю або неквапливістю, закругленностью і римою слів у поезії - тим, що Хеслін називає "Formenmelodie" і "Gedankenmelodie" 231 . Художнє вираження полягає в
  18. 4. Анаксагором
    живописці. Частина виступаючих тут діяльний - корінні афіняни. Один за іншим у Афінах з'являються великі трагіки Б в, до п. е.. - учасник боротьби проти персів Есхіл, Софокл, Евріппд, великий комічний поет Аристофан. Серед майстрів мистецтва висунувся Фпдпй, автор славнозвісних в древірстп скульптурних зображень. w Анаксагор діяв в Афінах у Життя і діяльність 1 м 1, епоху,
  19. Мислитель і людина (матеріали «круглого столу» журналу «Питання філософії») 4
    живописцем. Ось уже три різних якості, які він поєднував у собі. Взяти, нарешті, фізичний інтелект Зінов'єва. Він прожив 83 роки. Але це 83 роки не влаченія свого тлінного тіла по жит-ні, а інтенсивність роботи людського організму, по 12 - 14 годин на добу, буквально до останніх днів життя. Буквально! Це теж геніальність. Коли ви зберете всі ці та інші видатні
© 2014-2022  ibib.ltd.ua